杨凝式，字景度，号虚白，陕西华阴人，世称“杨少师”。一度在洛阳过着一种佯狂的生活，因此时人还给他“杨风（疯）子”这么一个雅号。
杨凝式的书法在唐时受欧阳询、颜真卿、怀素、柳公权等人影响较大，后上溯魏晋，于二王处得其风神，形成自己多变的风格，自由抒写性灵，开创有宋一代尚意书风。
五代短祚，承唐启宋，似乎只有杨凝式一人谱写了这一段书法史。
《韭花帖》宽疏、散朗的布白该是其最先夺人眼目的特征。字与字之间，行与行之间，留有大片的空白，这在行书作品中，可谓奇特之极。然其字间含蓄的顾盼，又气脉贯通。平中寓奇的结体则是《韭花帖》最为突出，也最令人叫绝之处。它把紧密与散落这一对矛盾统一于一体，却没有丝毫的牵强，反而给人以自然天成的感觉，奇趣盎然。通篇形态宛若一个闲雅奇士，一举手，一投足，无不雅逸风流，沉静自若。散落的布白与平中寓奇的结体，相得益彰，使得作者萧散闲适的心境跃然纸上。无论是从书法本身，还是文字内容，你都能真切地感受到作者这种散淡的心境。
乾隆时鉴书博士冒灭门之罪，以摹本偷换，摹本留在宫中，即为清内府藏本；真迹后来流入民间，清末为罗振玉购得收藏，今不知所在。
书法由唐到宋，杨凝式是一转折人物，苏轼评曰：“自颜、柳没，笔法衰绝。加以唐末丧乱，人物凋落，文采风流扫地尽矣。独杨公凝式笔迹雄杰，有二王、颜、柳之余，此真可谓书之豪杰，不为时世所汩没者。”
黄庭坚作诗“ 世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。”推崇他，还说：“杨少师书，无一字不造微入妙，当与吴生（吴道子）画为洛中二绝。”
连挑剔的米芾也赞其“天真纵逸”、“如横风斜雨”等等，可见宋人对他的顶礼膜拜。
六百年后的明朝，一代书法领袖董其昌对他更是异常重视，书风也明显受其作品（尤其是《韭花帖》）的感染。
《神仙起居法》
《神仙起居法》小行草书是杨凝式七十六岁时的作品，时而草书之中夹杂一些行书，后人称为“雨夹雪”，似随意点画，不假思索，用墨浓淡相间，时有枯笔飞白。书字的结势于攲侧险劲中求平正，且行间字距颇疏，在继承唐代书法的基础上，以险中求正的特点创立新风格，尽得天真烂漫之趣。此书是杨凝式行草书传世作品的代表作，对宋代书法影响较大。
杨凝式把矛盾引入书法创作中，并取得了空前的和谐统一的艺术效果。这除了他超凡的艺术功底和独特的审美情趣之外，恐怕就是他现实心态的真实写照。他的一生也充满了传奇色彩，唐昭宗朝进士及第迁至秘书郎，又历仕五代十数次升迁直至最后的左仆射、太子太保，死后诏赠太子太傅。这之中，他几次寻病辞官，又几次入朝为官。从唐末到五代，短短的几十年，朝代数次更迭，战乱连年，社会矛盾尖锐复杂。可以说动荡贯穿了杨凝式的一生，注定了他的生活起伏跌宕、波澜不尽。杨凝式希望国泰民安，不逃避现实，凭借着自己的才俊积极入世。
他的《卢鸿草堂十志图跋》，书风与颜真卿行书极相近，笔力沉练，苍劲古朴；用墨枯润相间，老笔纷披。清刘熙载《书概》云：“杨景度书，机括本出于颜，而加以不衫不履，遂自成家。然学杨者，尤贵笔力足与抗行，不衫不履，其外焉者也。”
《夏热帖》是杨凝式唯一的传世草书作品，书法兼取唐颜真卿、柳公权笔法，体势雄奇险崛，运笔爽利挺拔，与他的楷书、行书作品相比较，艺术风格迥殊，表现出了书家的丰富艺术变化，为杨凝式书法代表作品作之一。
据传杨凝式不喜作尺牍而喜题壁，居洛阳十几年，两百多寺院均有其壁书。如无杨凝式墨迹的寺院，往往会先粉饰其壁，摆放好笔墨、酒肴，专门等杨凝式来题咏。杨风子“若入院，见壁上光洁可爱，即箕距顾视，似若发狂，行笔挥洒，且吟且书，笔与神会。书其壁尽方罢，略无倦意之色。”（张齐贤《洛阳缙绅旧闻记》）。壁书无法刻石保存，因此流传到今天的这几件纸本墨迹，显得异常珍贵。
作者：卓向东
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