木雕刻技法 
所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。我国的木雕主要有：1东阳木雕、2黄杨木雕、3龙眼木雕、4金漆木雕、5湘南木雕、6歙县木雕。只有熟练掌握各种雕刻技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法，主要雕刻技法有：A平刀块面法、B圆刀雕琢法；1浮雕、2浅雕、3阴雕、4透雕、5镂空雕刻、6通雕、7立体圆雕。
雕刻的工具:
好的雕刻技术也要有合适的工具才能雕刻出各种大小不一，深浅各异的图案来，工具就是雕刻家从事创作的最直接的助手和伴侣。在木雕的工艺制作过程中，雕刻刀及其辅助工具起到十分重要的作用。俗话说：“人巧莫如家什妙”、“三分手艺七分家什”。看一个人的手艺如何，只须观察一下他的工具便能知晓，而工具的保养修饰，也能证明劳动者素质的高低。
雕刻刀的种类有很多，基本分为二大类。一类是“翁管形”的坯刀、俗称“砍大荒”、“毛坯刀”，一类是“钻条形”的修光刀，主要用于掘细坯和修光。最宽的凿有4-6厘米，最窄的凿只有针尖那么点儿。除此之外还有：
1圆刀：刃口呈圆弧形，多用于圆形和圆凹痕处，在雕刻传统花卉上也有很大用处，如花叶、花瓣及花枝干的圆面都需用圆刀适形处理；
2平刀：刃口呈平直，主要用于劈削铲平木料表面的凹凸，使其平滑无痕。斜刀：刀口呈45度左右的斜角，主要用于作品的关节角落和镂空狭缝处作剔角修光。
3玉婉刀：俗称“和尚头”、“蝴蝶凿”，刃口呈圆弧形，是一种介乎圆刀与平刀之间的修光用刀，分圆弧和斜弧二种。中钢刀：刃口平直两面都有斜度。也称“印刀”。
4三角刀：刃口呈三角形，因其锋面在左右二侧，锋利集点就在中角上。
雕刻的步骤:
1、通常要画创意稿，再用墨线勾画放大到木材上；
2、粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思的造型，要求做到有层次、有动势，比例协调、重心稳定整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓；凿粗坯：可从下到下，从前到后，由表及里，由浅入深，一层层地推进。 3、修光：运用精雕细刻及薄刀法修去细坯中的刀痕凿垢，使 作品表面细
4、打磨：根据作品需要，将木雕用粗细不同的木工砂纸
搓
磨。要求先用粗砂纸，后用细砂纸，要顺着木的纤维方向打
5、着色上光：用一枝硬毛刷、一枝小硬毛笔、一只调色缸。着色的颜料一般是指水溶性的，如水粉、水彩或皮鞋油，它们的特点是覆盖性小，有较强的渗透性。
雕刻技法丰富多样，精湛圆熟，又在发展过程中广纳博采，融合了中国画和各种民间工艺的雕刻技艺与艺术精华。其技法主要包括圆雕、薄意雕、镂空雕、浅浮雕、高浮雕、链雕 、印钮雕、篆刻、山子雕等等……各种雕刻技法。
圆雕
圆雕作品圆雕又称立体雕，是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。圆雕是艺术在雕件上的整体表现，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面。它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。圆雕的手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城雕，着色的与非着色的等；雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物
浮雕
浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看.
高浮雕
高浮雕由于起位较高、较厚，形体压缩程度较小，因此其空间构造和塑造特征更接近于圆雕，甚至部分局部处理完全采用圆雕的处理方式。高浮雕往往利用三维形体的空间起伏或夸张处理，形成浓缩的空间深度感和强烈的视觉冲击力，使浮雕艺术对于形象的塑造具有一种特别的表现力和魅力。
浅浮雕
浅浮雕起位较低，形体压缩较大，平面感较强，更大程度地接近于绘画形式。它主要不是靠实体性空间来营造空间效果，而更多地利用绘画的描绘手法或透视、错觉等处理方式来造成较抽象的压缩空间，这有利于加强浮雕适合于载体的依附性..
薄意
薄意是寿山石雕的专用名词，也是寿山石雕一种独特的艺术表现手法。因薄意浅刻如画，所以也称“刀画”。薄意是从浮雕技法中逐渐衍化而来的，它比浅浮雕还要“浅”，因雕刻层薄而且富有画意，故称“薄意”。薄意雕品素以“重典雅、工精微、近画理”而著称，它融书法、篆刻、绘画于一体，是介于绘画与雕刻之间的独特艺术，正因如此，优秀的薄意作品往往具有超凡脱俗的艺术魅力，特别富有欣赏价值。
在与很多玩家 收藏家的交流中, 常有人问是否能用黄龙玉的籽料以薄意雕来表现……？
答案是可以得，只是黄龙玉中的籽料大多数皮质比较厚，只能借鉴寿山石薄意雕手法加以演变，形成黄龙玉独有的雕刻技法。
（下两张图就是用黄龙玉的籽料，以薄意的手法来表现）
透雕
透雕在浮雕作品中，保留凸出的物像部分，而将背面部分进行局部镂空，就称为透雕。透雕与镂雕、链雕的异同表现为，三者都有穿透性，但透雕的背面多以插屏的形式来表现，有单面透雕和双面透雕之分。单面透雕只刻正面，双面透雕则将正、背两面的物像都刻出来。不管单面透雕还是双面透雕，都与镂雕、链雕有着本质的区别，那就是镂雕和链雕都是360度的全方面雕刻，而不是正面或正反两面。因此，镂雕和链雕属于圆雕技法，而透雕则是浮雕技法的延伸。
镂雕
镂雕是一种雕塑形式，也称镂空雕，即把石材中没有表现物像的部分掏空，把能表现物像的部分留下来。镂雕是圆雕中发展出来的技法，它是表现物像立体空间层次的技法。是从传统中国石雕工艺中发展而来的。古代石匠常常雕刻口含石滚珠的龙。龙珠剥离于原石材，比龙口要大，在龙嘴中滚动而不滑出。这种在龙钮石章中活动的“珠”就是最简单的镂空雕。
链雕
链雕是用一块石材镂空雕刻出一整条活动石链的雕法。链雕也是从圆雕技法中发展出来的，最早见于玉器的雕琢。
印纽雕
印钮雕专指印章上部的雕刻，起装饰印章的作用，即石章钮头雕刻。
印钮雕有自然台和平台两种。自然台的雕法是多因章端不规则，四方型不甚四方而采取的权宜之法，布局随意，追求天然石形之美；平台者则较讲究，刻钮之前先起台，所谓台者，即印章的平台，平台以上刻钮，平台以下，方方正正完整无缺。在平台上雕刻，平台之下，则保持方正无缺。平台上或雕鸟兽、或人物、或瓜果、或吉祥物，创作者因形、因色、因巧，作品效果务必古朴、端庄、尊贵。整个雕刻程序为：首先起台，再则锉型，三凿坯，四修光。雕刻时发现钮头石质有裂纹、瑕疵等，可结合薄意等其他雕刻方法加以化解，使作品尽可能完美。
作为浮雕基本分类中的一种，浅浮雕的历史自然是和浮雕本身一样悠久的。举例来说，生活在美索不达米亚的古亚述人就已经开始运用这种艺术手法了，足以映证它的古老。他们所创作出的浅浮雕作品，内容大多与当时的绘画作品一样，是以动物与狩猎的人物形象为主。因此动势很强，同时又具有很强的节奏感和韵律感，非常充分地表现出了雕刻对象的生机。并且难能可贵的是，当时的人们就已经不满足于单单表现对象的外形了。他们运用精湛的技巧，巧妙地使用雕刻对象的动势来表现人物又或者动物的内心情感，使雕刻作品充满了生机，也更加贴近生活。 浮雕是雕塑的一种，是绘画与雕塑相结合的艺术表现手法。它将表现对象的形象压缩，将之与平面相结合，使形象在平面上凸起。为了表现出对象的空间感，浮雕使用绘画中透视法来表现三维空间。因为是依附于另一平面上，因此它只有一面或两面是可以观赏的；并且，因为它压缩了空间，占用的空间小，所以常常被用在建筑物又或者一些用具器物的装饰上，在城市美化中也越来越多地被运用到。它大体可以分为1神龛式、2高浮雕、3浅浮雕、4线刻、5镂空式等几种形式。 所谓的神龛式，我国古代的一些佛像的石窟雕塑大多都是采用的这种雕刻形式来表现。而根据手法的不同，又有写实、装饰和抽象三种类型。
篆刻
中国的篆刻艺术始于秦朝。秦定小篆为文之后，于是篆文便成为印章印面所雕刻的内容，以后世代相袭，成为独特的一门雕刻艺术。但古代篆刻皆以玉和金属为材，直至元王冕始以花乳石材刻印。
山子雕
山子雕是一种起源于明、盛行于清的中国传统玉雕形式。主要是在外形呈不规则的卵形籽玉上、或在各种山石形状的石料上，经过精心的构思，以各种人物和诗词典故为内容，施以山水、花草树木、鸟禽走兽，用圆雕、浮雕、镂空雕的方式制作的立体画面。这种形式的玉雕作品叫“山子雕”。其造型浑圆典雅，给人赏心悦目的视觉效果和美的享受。
翡翠的镂雕 浅谈浮雕的技巧及其浮雕的特点，希望对大家有用。浮雕是人们经常使用的艺术表现手法。而在这之中，浅浮雕、深雕和镂空雕是浮雕中的三大技法。
浅浮雕和高浮雕是浮雕的两大种类。和高浮雕相对的，它的起位低、形体的空间感被压缩的比较大，因此平面感也就更加的强烈，也更加地偏向于绘画这种表现手法；但同时，它也就更加地适合依附于平面这种载体，能够更好地与所依附的平面结合。正因为偏向于绘画，所以类似绘画中的透视、错觉等等表现手法，都被广泛地应用在浅浮雕的作品中。这一系列的绘画手法很好地营造了比较抽象的压缩空间，在弥补了浅浮雕空间深度、也就是三维空间的立体感不如高浮雕强烈的这个缺点的同时，也就使它更加适合依附在某个载体上。
镂空雕也是一种技法，它也被称为透雕。这种雕刻的手法就是在浮雕的基础上镂空起陪衬作用的背景。它大致分为两类。第一种是以浮雕为基础，镂空背景。当中既有双面雕也有单面雕。一些有边框的则被称为“镂空花板”。第二种则被称为凹雕又或者镂空雕，介于圆雕和浮雕之中。而透雕中比较为人们所熟悉的一类，就是那些镂空的核雕，我国某些地区的这类雕刻技巧非常精湛，历史更是久远，可以与自古流传的木雕工艺相媲美。而这种以果核为材料的小巧雕刻非常受到人们的喜爱，又因为它精巧细致，价格也非常昂贵，常常是只有富贵人家才把玩的起的稀罕物。其巧夺天工的技艺甚至还让古人特意写下《核舟记》一文，足见它的精细。
高浮雕与浅浮雕是相对的两种类型。高浮雕的压缩程度小，形体的空间起伏比较大因此而具有强烈的光影效果，视觉效果良好；它比较接近圆雕，甚至可以被归入半圆雕的一种。而浅浮雕则与它相对，压缩空间大，形体起伏小，在具有较大平面性的同时，又有起伏的空间感。线刻是最能够体现浮雕绘画与雕塑结合特点的表现手法。它依靠光线来表现外形，靠光影效果来产生起伏感。因为不太明显，因此常常给人淡雅而含蓄的感觉。
浮雕是人们经常使用的艺术表现手法。而在这之中，浅浮雕（也称平雕）、深雕（又叫半圆雕）和镂空雕是浮雕中的三大技法。
A浅浮雕及深雕
浅浮雕和高浮雕是浮雕的两大种类。和高浮雕相对的，它的起位低、形体的空间感被压缩的比较大，因此平面感也就更加的强烈，也更加地偏向于绘画这种表现手法；但同时，它也就更加地适合依附于平面这种载体，能够更好地与所依附的平面结合。正因为偏向于绘画，所以类似绘画中的透视、错觉等等表现手法，都被广泛地应用在浅浮雕的作品中。这一系列的绘画手法很好地营造了比较抽象的压缩空间，在弥补了浅浮雕空间深度、也就是三维空间的立体感不如高浮雕强烈的这个缺点的同时，也就使它更加适合依附在某个载体上。
作为浮雕基本分类中的一种，浅浮雕的历史自然是和浮雕本身一样悠久的。举例来说，生活在美索不达米亚的古亚述人就已经开始运用这种艺术手法了，足以映证它的古老。他们所创作出的浅浮雕作品，内容大多与当时的绘画作品一样，是以动物与狩猎的人物形象为主。因此动势很强，同时又具有很强的节奏感和韵律感，非常充分地表现出了雕刻对象的生机。并且难能可贵的是，当时的人们就已经不满足于单单表现对象的外形了。他们运用精湛的技巧，巧妙地使用雕刻对象的动势来表现人物又或者动物的内心情感，使雕刻作品充满了生机，也更加贴近生活。
B镂空雕
镂空雕也是一种技法，它也被称为透雕。这种雕刻的手法就是在浮雕的基础上镂空起陪衬作用的背景。它大致分为两类。第一种是以浮雕为基础，镂空背景。当中既有双面雕也有单面雕。一些有边框的则被称为“镂空花板”。第二种则被称为凹雕又或者镂空雕，介于圆雕和浮雕之中。而透雕中比较为人们所熟悉的一类，就是那些镂空的核雕，我国某些地区的这类雕刻技巧非常精湛，历史更是久远，可以与自古流传的木雕工艺相媲美。而这种以果核为材料的小巧雕刻非常受到人们的喜爱，又因为它精巧细致，价格也非常昂贵，常常是只有富贵人家才把玩的起的稀罕物。其巧夺天工的技艺甚至还让古人特意写下《核舟记》一文，足见它的精细。
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