供春壶制作过程，老段泥，全手工。
打泥片
围身桶
打身桶
封底
収肩部
做效果
裁口片
口片和身桶
封好的身桶
把的零部件
成型
做效果
嘴的雏形
做效果
通好的嘴
开网孔
装嘴
装好嘴把的身桶
做好效果的盖片
完成的盖
休整好的身桶
刻画好纹路
开口片
底部
敲章
底款
做好的生坯
生坯壶
紫砂壶是中国汉民族特有的手工制造陶土工艺品，紫砂壶制作始于明朝正德年间，制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世。古来名壶，从明正德嘉靖年间供春的树瘿壶、六瓣圆囊壶，每一把壶都独具匠心，在壶的欣赏性上下功夫。因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶才这样珍贵，令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。紫砂制品的珍贵，以壶为例，表现着一种古朴醇厚的美。今天紫壶轩与您共赏它的诞生过程。
【壶身制作】
1、练好的泥料拍打成片。
2、专业圆规划出壶身泥料打成片等待划壶底。
3、仍旧用圆规划壶底。
4、壶身壶底初步镶接。
5、拍打出雏形。
6、老宜兴常说：茶壶是拍出来的。
7、身筒的拍打成型，并非简单的一个步骤，而是反复进行的多个步骤。每一步都接近最终的成型阶段，但每一步的要求又各不相同。
8、壶底拍平。
9、壶底勾边。
10、从高深筒到最终的虚扁造型，完全以手工方式逐步拍打而成，然后需要仔细修整。
【壶盖制作】
1、比对壶口形状做壶盖雏形。
2、壶盖贴边儿。
【壶体零件镶贴】
1、装置壶身的零件，搓出壶把儿。
2、壶把成型。
3、装壶把和壶嘴，一定要成一条直线，分毫无差。壶型大美之一，亦在于此规正中。
4、壶嘴雏形。
5、细致掏空壶嘴。
6、开孔，孔开的好不好，直接影响出水。
7、壶体初步整形。
8、壶纽儿成型。
9、装壶纽儿，开气孔精细打磨。
10、整壶最后的整形细修。到这一步，紫砂壶壶身制作就算初步完成了，只待篆刻花纹或者直接进窑烧制。
【刻绘烧制】
壶身上刻绘图案烧制成壶。
或许只是一双糙手，只是地底的一团泥，结合在一起，一刀刀，一步步，辅着沉静的心意，涅磐出一把精美的紫砂壶。
附：中国紫砂壶十大经典器型
供春壶
供春壶以外形似银杏树瘿状而得名。壶身作扁球形，泥质成素色，凹凸不平，古绉满身，纹理缭绕，寓象物于未识之中，大有返璞归真的意境。壶盖止口外缘刻有四十五字隶书铭文：“做壶者供春，误为瓜者黄玉麟，五百年后黄宾虹识为瘿，英人以二万金易之而未能，重为制壶者石民，提记者稚君。”供春，明正德至嘉庆年间茗壶创始人，他为紫砂文化开创了新局面。供春壶现藏于中国博物馆。
大仿古壶
大仿古壶凝炼历代紫砂壶精华而成,身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑,母子线口盖吻合严密,钮扁圆有劲,嘴、把匀称,姿态优美,极宜品茗,为民间人士所宝爱,流传甚广。近代?程寿珍制，是其杰出代表作之一，各大博物馆皆有收藏,是他一生精典之作。
石瓢壶
石瓢壶壶身呈梯形，曲线柔和流畅，造型浑厚朴拙。足为钉足呈三角鼎立状支撑，给人以轻灵而稳重之感。壶身八字造型，造成一个主视角度内的呈型表面，亦曲亦直，皆显现简朴大方的气度。直流，简洁见力度，多为暗接处理，溶于壶身整体。把多呈倒三角势，与壶身之型互补，形成和谐的美学效果。平压盖，桥钮，干净利索，比例恰当，充分体现出秀巧精工为上的特点。此款为紫砂茗器中经典款式，为曼生所创十八式之一。此款初见于杨彭年年制，曾分别于陈曼生，瞿应绍合作，诗书画印于一壶，格调高雅，时称三绝壶。一提梁款为沪上八壶精舍唐云所藏，一款存上海博物馆。
掇球壶
掇球壶从整体造型来看似乎并不象球，但细细分解无不取之于球！壶身就是一个大球，壶盖是半个球，盖的又是一个球，而壶嘴及壶把则是截取球上的一个弧，壶腹稍稍往上移一点，这就使壶身更显挺拔俊秀，壶肩至壶口必须有一个直挺的过度与衔接，壶口与盖的相接要有线条承载。掇球壶一身素气，光滑可鉴，完全是让简练形体来展示其美的内蕴。
鱼化龙壶
鱼化龙壶造型构思巧妙，鱼、龙、云的装饰与壶身浑然一体。通身作海水波浪状，线条流利，简洁明快。鱼龙吐珠、神韵生动。壶盖安装的龙首伸缩自如，优美灵活。配以龙尾执柄奇趣极生。 据史料记载，明末紫砂艺人陈仲美制作过“龙戏海涛”壶，但未有实物流传下来。有专家认为“龙戏海涛”壶就是“鱼化龙壶”，陈仲美就是“鱼化龙壶”的创造者。直到清代嘉庆、道光、咸丰时期，经过邵大亨的精心设计，“鱼化龙壶”才成为一种成熟并广泛流传的经典紫砂壶壶型。
高井栏壶
造型简洁，身若井栏，嵌盖平缓合体，高柱钮与壶身统一，一弯嘴曲而微妙。把圈大，外扁平，里圆润，底圆而大。其造型为最早的流线型设计，端把倾注触觉舒适，属“曼生壶”式的经典之作。
风卷葵壶
风卷葵壶壶身造型取风卷葵花之形状，既应物象形，又气韵生动。图案规则，做工精致，仿古式而合度，器形的工艺甜味浓厚，把梢下钤篆书阳文“杨氏”小圆印。此壶由杨凤年设计，是杨彭年的胞妹，此风卷葵壶的神韵，也可得观其造壶艺术的一斑。
梅报春壶
“梅报春壶”原为江苏宜兴紫砂工艺厂陈列室藏品，以梅花报春为题,在挺秀饱满的壶身上,运用雕镂和捏塑等多种手法,生动地刻划了梅花不畏风霜严寒之英姿,端丽稳重，精致传神。 本壶的设计者朱可心为民初紫砂名师，朱氏擅长花货造型,喜以松、竹、梅为题材,所作茗壶,皆法度谐宜,生意盎然,韵神俱佳。
提壁壶
此壶盖面似一古雅玉璧而名。壶体扁圆柱形，平盖，扁圆钮，扁提梁，微曲线造型，结构严谨，刚中带柔，和谐匀称，虚实节奏协调，是当代紫砂茗壶之一，也是顾景舟毕生的经典之作，曾经多次制作、修改壶器造型，有“语不惊人誓不休”之感慨。
八卦龙头一捆竹
此壶以64根长竹段围成壶身以合64卦之数。以32根短竹段分成四组，每组8根，结以成足。壶盖浮雕八卦图，盖钮成太极图，颇有匠心。此壶为邵大亨名壶，现藏于南京博物院。
1.打泥条
2.拍身筒
3.封底
4.收口
5.做造型
6.做壶盖
7.做壶嘴、壶把
8.装壶嘴、壶把、壶钮
9.盖章
10.做开片造型
古代的紫砂壶泥料用手工加工而成，泥团颗粒粗细悬殊，烧成后外表颗粒略有凸出，形成梨皮状，同时具有滋润光泽的质感。
而现代仿制明清名家的紫砂壶，用的是经过机械加工后十分细腻的泥料，即使调了砂，也感觉死板，不若古代梨皮泥那样自然天成。
从胎质方面看，清雍正至乾隆时期的红泥制品，由于当时的窑温低，烧出的胎骨松而不坚，敲击时的声音暗哑。
朱泥壶制作比其它泥种的紫砂壶制作难度大，成品率低。主要因素是朱泥收缩大，在高温烧制时，由于结构嫰软，容易变形。正因如此软嫩之特性，朱泥只适宜制作小品壶系。烧制时，朱泥系因收缩或砂浆比例的缘故，所以壶身表面易现“节皱纹”，故古人云：“无皱不成朱”，这也是古今爱壶人认定上品朱泥壶的要件之一。
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