赵孟坚《岁寒三友图》 册 纸 水墨 32.2 x 53.4公分
台北故宫博物院收藏
莹净的纸面上，画家以墨笔画上一株饱结花朵、苞蕾的梅枝，继而交错、绕夹著如星芒般的松针与墨影般的竹叶，将它们横斜置於画面中央。这三株折枝植物的组合，不但是一件写生佳作，同时画中「岁寒三友」－松、竹、梅的组合，又代表当时文人认为应该具备的节操与美德。
从宋代开始，中国画里的花草树木，在讲究其形态之外，也多具有象徵的意涵。松、竹、梅，因为能耐寒，所以很早就在文学、艺术中，得到许多人们的青睐与赞赏。但将它们组成「三友」，并用来比况身处乱世，不变其节的忠贞之士，却已是南宋末年的事了。
这幅「岁寒三友」的作者，为南宋末年，集文人、画家身份於一身的赵孟坚（1199-1264或至1267）。由於经历丧国的痛楚，赵孟坚常以水墨或白描画梅、兰、水仙等，来表达他清高坚贞的品格。「岁寒三友」图亦工亦写，梅花以淡墨衬染著用细笔、浓墨所圈钩的花瓣，松针用笔尖挺劲拔，墨竹则以中锋运使，挺劲有力。松、竹、梅画法各异，笔墨清新，充满韵致，是幅极具精神的南宋小品。
元倪瓒《梧竹秀石图》纸本水墨纵95.5厘米横36.5厘米北京故宫博物院藏
倪瓒（1301——1374），“元四家”之一，字元镇，号云林，别号幻霞生、荆蛮民、奚元朗、净名居士、朱阳馆主等，常州人，出身江南富豪，生活十分富裕。此画湖石瘦立，高梧疏竹，溪流涓涓，笔法雄阔，神气俱全。
南北朝谢朓《咏竹诗》
窗前一丛竹，青翠独言奇。
南条交北叶，新笋杂故枝。
月光疎已密，风来起复垂。
青扈飞不碍，黄口得相窥。
但恨从风萚，根株长别离。
元 赵孟頫 《枯枝竹石图》 绢本墨笔
此图描绘由奇石、枯木、丛竹、兰草构成的田野小景。画家用笔直以写法，顿挫自然，墨色浓淡变化虽不明显，但枯润变化丰富。笔锋正侧造成气势流动之感，虽为枯木，却生机勃勃。
白居易：《养竹记》
竹似贤，何哉？竹本固，固以树德，君子见其本，则思善建不拔者。竹性直，直以立身；君子见其性，则思中立不倚者。竹心空，空似体道；君子见其心，则思应用虚者。竹节贞，贞以立志；君子见其节，则思砥砺名行，夷险一致者。夫如是，故君子人多树为庭实焉。
贞元十九年春，居易以拔萃选及第，授校书郎，始於长安求假居处，得常乐里故关相国私第之东亭而处之。明日，履及於亭之东南隅，见丛竹於斯，枝叶殄瘁，无声无色。询於关氏之老，则曰：此相国之手植者。自相国捐馆，他人假居，由是筐篚者斩焉，篲帚者刈焉，刑馀之材，长无寻焉，数无百焉。又有凡草木杂生其中，菶茸荟郁，有无竹之心焉。居易惜其尝经长者之手，而见贱俗人之目，翦弃若是，本性犹存。乃芟蘙荟，除粪壤，疏其间，封其下，不终日而毕。於是日出有清阴，风来有清声。依依然，欣欣然，若有情於感遇也。
嗟乎！竹植物也，於人何有哉？以其有似於贤而人爱惜之，封植之，况其真贤者乎？然则竹之於草木，犹贤之於众庶。鸣呼！竹不能自异，唯人异之。贤不能自异，唯用贤者异之。故作《养竹记》，书於亭之壁，以贻其後之居斯者，亦欲以闻於今之用贤者云。
唐.白居易 《咏竹》
不用裁为呜凤管,不须截作钓鱼竿。
千花百草凋零后,留向纷纷雪里看。
《梅竹图》 元吴瓘纸本水墨 纵29.6厘米 横79.8厘米 辽宁省博物馆藏
吴瓘为嘉兴人,富收藏,精鉴赏,墨梅学扬无咎,亦能画窠石与寒雀,写意居多。此画寥寥数笔,写出梅花两枝,竹叶数片,署“竹庄人”款,也是游戏之作,笔力较吴镇却稍为逊色。画家既画之,又咏之,行书题七言诗一首,极为精彩地将诗书画结合起来。此画简单得只画了几近空梢的梅枝,矗立在晓风中,只待消息传来便破蕾而出。此画虽无名款,但笔法劲健雄丽,与满幅的题诗共同营造了诗书画完美结合的意境。
唐.杜甫 《咏春笋》
无数春笋满林生，柴门密掩断行人。
会须上番看成竹，客至从嗔不出迎。
唐.杜甫 《咏竹》
绿竹半含箨，新梢才出墙。
雨洗娟娟净，风吹细细香。
元 佚名《墨梅图》 册页 绢本水墨 纵24．4厘米横20．3厘米 辽宁省博物馆藏
图绘古梅一株，枝干舒展，花朵绽放。笔墨恣纵，格调清新，颇得逸笔之妙。具有扬无咎和王冕的传统风格。无款识，画幅中有王诏的七绝和郑文原题记。
唐·李白《慈老竹》
里竹攒石生，含烟映江岛。
翠色落波深，虚声带寒早。
龙吟曾未听，凤曲吹应好。
不学蒲柳质，贞心常自保。
当涂慈老山，竹堪为箫管。
元柯九思《清必阁墨竹图》纸本墨笔纵32.8厘米横58.5厘米故宫博物院藏
柯九思（公元1290-1343年），字敬仲，号丹丘生、号丹丘生、五云阁吏，台州（今浙江）人，官至奎章阁鉴书博士。博学能文，擅写墨竹，师文同一派，并融以书法的用笔。此图画竹竿，怪石一块。竹叶以书法之撇笔法写之，浓淡相间，沉着劲挺。石用浓墨皴擦，圆劲浑厚。全画笔法苍秀，画风学文同而又有新意，是柯氏墨竹画的代表之作。
唐·李贺 《竹》
入水文光动，抽空绿影春。
露华生笋径，苔色拂霜根。
织可承香汗，栽堪钓绵鳞。
唐.李贺《昌谷北园新笋.四首》
箨落长竿削玉开，君看母笋是龙材。更容一夜抽千尺，别却池园数寸泥。
斫取青光写楚辞，赋香春粉黑离离。无情有恨何人见？露压烟啼千万枝。
家泉石眼两三茎，晓看阴根紫陌生。今年水曲春河上，笛管新篁拔玉青。
古竹老梢惹碧云，茂陵归卧叹清贫。风吹千亩迎风啸，乌重一枝入酒樽。
南宋 徐禹功 《雪中梅竹图》 纸本设色纵29.4厘米横926厘米辽宁省博物馆藏
此图画雪梅一枝横空而出,修竹两管,雪压枝头,笔法清逸洒丽,意境清幽朦胧,充满诗情画意。作者徐禹功画史无考,惟在卷后赵孟頫题跋中始知为画家扬无咎之及门弟子,又从书于竹节之名款“辛酉人”考之,当生于南宋绍兴十一年(1141)或北宋元丰四年(1081)。画上有清代乾隆皇帝及董邦达、梁诗正等人的题诗。
唐.刘禹锡 《庭 竹》
露涤铅粉节，风摇青玉枝。
依依似君子，无地不相宜。
明 归昌世 风竹图立轴，水墨，纸本，纵146.2厘米，横44.7厘米。广州美术馆藏。
归昌世画竹，《无声诗史》称：“枝叶清丽，逗雨舞风，有渭川淇澳之思。”此图竹竿刚劲，竹叶随风，摇荡不止，而竹竿挺直不屈。笔势挺拔，着意表现竹的坚强气质，并含有清丽纵逸的情意，得宋元人墨竹的意态而自具新意。此画为其晚年之作。
宋.王安石《与舍弟华藏院此君亭咏竹》
一迳森然四座凉，残阴余韵去何长。
人怜直节生来瘦，自许高材老更刚。
曾与蒿藜同雨露，终随松柏到冰霜。
烦君惜取根株在，欲乞伶伦学凤凰。
元管道升《竹石图》纸本墨笔
纵87.1厘米横28.7厘米台北故宫博物院藏
管道升画竹在元代颇负盛名，其特点是：在用墨上不求变化，竹叶并无层次，一笔完成，行笔以中锋为主，偶有侧锋。最上边的竹叶作“燕飞式”，用藏锋笔法挑出，极为生动。
唐·杜牧《题新竹》
数茎幽玉色，晚夕翠烟分。
声破寒窗梦，根穿绿藓纹。
渐笼当槛日，欲得八帘云。
不是山阴客，何人爱此君。
清 归庄 竹石图立轴，纸本，水墨，纵110厘米，横76厘米。天津艺术博物馆藏。
图绘奇石与立竹，行笔平直，奇石两侧各绘欹竹，皆作随风倾斜之态。画面轻重布置得当。写竹笔意贯穿，叶叶交加，下笔遒健苍劲，浓淡之墨，相互呼应，极有风致。石下小竹丛生，秀健活泼，生气浮动。风格潇洒，得墨竹之妙。款书直抒胸怀，颇多自负。此作系应友人徐明法之请，为默金先生七十三岁祝寿之作。
宋.杨万里《咏竹》
凛凛冰霜节，修修玉雪身。
便无文与可，自有月传神。
元代画家 倪瓒：《竹枝图》
画一枝新竹，枝、干细而挺，稍带弧曲，竹叶细、短而上挺，至梢头略有低垂，疏密有致，优美地展现新篁的秀嫩而生机勃勃。倪瓒画墨竹图，好作新发的嫩竹，枝叶上挺，且单用浓墨，而不以浓、淡墨色分叶面之正反。这别出心裁之处，也许正暗藏了倪瓒胸中与众不同之“逸气”，发人深思。
宋.苏轼《于潜僧绿筠轩》
宁可食无肉，不可居无竹。
无肉令人瘦，无竹令人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可医。
元吴镇 《墨竹谱》纸本墨笔纵40.3厘米横52厘米台北故宫博物院藏
此册共二十二幅，前两幅作者书苏轼撰文同偃竹记，后二十幅画竹各有题议。册中墨竹诸能悉备，画风苍劲简率。所选为第四幅。秀竹一竿，枝疏叶少。淡墨画干，浓墨画竹叶，墨气连贯。用笔简练，构图大胆，不落俗套。有“天籁阁”、“墨林山人”、“项子京家珍藏”等藏印多方。
宋.陆游《东湖新竹》
插棘掠篱谨护持，养成寒碧映沦漪。
清风掠地秋先到，赤日行天午不知。
解箨初闻声簌簌，放梢初见叶离离。
官闲我欲频来此，枕簟仍教到处随。
宋佚名《梅竹双雀图》
此图原载《宋人集绘册》（见《石渠宝笈三编》）。无作者姓氏。此种风格的花鸟画，虽无姓名，但一望可知其为南宋中晚期（约1195一1279）的画院中人所作，体状物态均甚精工而有生意。
宋.陆游 《云溪观竹戏书二绝句》
气盖冰霜劲有余，江边见此列仙癯。
清寒直入人肌骨，一点尘埃住得无。
溪光竹声两相宜，行到溪桥竹更奇。
对此莫论无肉瘦，闭门可忍十年饥。
元高克恭《墨竹坡石图》纸本墨笔
纵121.6厘米横42.1厘米北京故宫博物院藏
高克恭（1248——1310），字彦敬，号房山。擅画墨竹及山水，师文同、米芾父子，兼取董源、巨然、李成诸家之长，成自家一体。此图为高克恭传世的唯一一件画竹作品，用笔温和沉静，条理清晰，竹与脚下之石相呼应，可谓“竹石有情”。
宋.黄庭坚 《咏竹》
竹笋才生黄犊角，蕨芽初长小儿拳。
试寻野菜炊香饭，便是江南二月天。
明 王绂《偃竹图》纸本 墨笔纵93.7厘米横26.7厘米上海博物馆藏
此图写倒竹一枝，姿态秀妍，颇有临风弄月的风致。其墨竹，继承文同、柯九思和倪瓒等的传统，着重表达萧散清逸的意韵。此图用笔在运劲中出姿媚，纵横外见洒脱，开元末明初画竹的新风格。董其昌评为“国朝画竹中，王中秘（绂）为开山手”。自题“九龙山人王绂写”。字体规整谨严，近他晚年的书风，据此推断是其晚年所作。图上并有莫旦题五律一首。莫旦字景周，号鲈卿，吴（今苏州）人，宣德四年（公元1429年）登进士科。裱边还有清黄易题签，翁方纲、王聘题同观款。经明项元汴、清邓氏收藏。
宋.朱熹 《谢刘仲行惠笋》
谁寄寒林新属笋，开奁喜见白参差。
知君调我酸寒甚，不是封侯食肉姿。
北宋.文同 《墨竹图》
这幅《墨竹图》，绢本，无款，写垂竹一枝，出枝弯曲，密叶纷披，折旋向背，蓊郁喜人。枝叶多用浓墨，新枝嫩叶，渍以淡墨，撇叶锋长而毫芒不露，叶尾拖笔布白，熟练地运用了行、草书法的用笔。在章法方面，讲求突出气势，虽只作一枝复垂，但它的奔放形迹，则显示了竹子“剑拔十寻”的锋芒。全图笔墨爽适，动合矩度，生动地表现了竹子临风擎雨的神韵，不愧为墨竹杰作。
明.李日华《竹》
清风一榻水云边，不独柳眠竹亦眠。
束得古书来作枕，梦中熟记筼筜篇。
元 柯九思 《晚香高节图》 纸本墨笔 纸本墨笔纵126.3厘米横75.2厘米台北故宫博物院藏
明.徐渭《风竹》
竹劲由来缺祥同，画家虽巧也难工。
细看昨夜西风里，若今琅玕不向东。
元赵孟頫《窠木竹石图》绢本水墨纵99.4厘米横48.2厘米台北故宫博物院藏
此图是赵孟頫用实践论证他的“书画同源”思想的体现。以淡墨写老枝，于苍润之中透出力度。
清 李方膺《潇湘风竹图》纸本，墨笔，纵：168.3，横：67.7厘米。南京博物院藏。
此图以秃笔湿墨逆笔取势画风中之竹，通过竹叶的独特造型，表现出狂风大作的动态。作者成功地使不可见的风有了可视的形象，正如作者诗云“画史从来不画风，我于难处夺天工。请看尺幅潇湘竹，满耳丁东万玉空”。末识“乾隆十六年写于合肥五柳轩，李方膺”。钤“晴江”白文方印，“李生”朱文方印等。按乾隆十六年为公元一七五一年，作者时年五十七岁。
清.康有为 《题吾友梁铁君侠者画竹》
生挺凌云节，飘摇仍自持。
朔风常凛冽，秋气不离披。
乱叶犹能劲，柔枝不受吹。
只烦文与可，写照特淋漓。
清.归庄《竹石图》 纸本水墨高110厘米宽76厘米天津市艺术博物馆藏
归庄(1613—1673), 字玄恭, 号恒轩, 江苏昆山人, 流寓常熟。善画竹、亦工诗、行草书。《竹石图》一画系应友人徐明法之请为默金先生73岁祝寿而作。图写一石二立竹, 亭亭玉立, 奇石旁侧欹竹斜出, 亦秀健活泼。写竹、竿、节、枝、叶四者, 一气呵成, 笔意贯通, 叶叶相加, 生机盎然。用笔遒劲苍健, 墨分浓淡, 前后竹影相衬, 极有风致。风格潇洒, 豪迈绝伦, 得墨竹之妙。为竹传神。画上款书自抒胸臆。
清 石涛 《竹石梅兰图》 纸本墨笔纵205.9厘米 横94.8厘米 上海博物馆藏
这是一幅能代表画家艺术风格的作品，竹叶梅花画法奔放自如，墨色浓淡相间，并富有层次。石头画法也简率放逸，形象洗练，造型夸张。整幅作品，意境空灵，余味无穷。 “一叶一清静，一花一妙香。只些消息子，料得此中藏。……”画面诚如石涛自题，清香四溢的花卉隐逸于树干竹叶间。
