来飨乡思-林钟远个人作品展 20170718 上海触觉艺术馆

来飨乡思-林钟远个人作品展

人言落日是天涯，望极天涯不见家。

已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮。

--李觏

展览开幕时间：2017年7月21日下午14:00

展览周期：2017年7月21日—2017年8月10日

上海市闵行区龙吴路4221号上海触觉艺术馆

林钟远的艺术-----“家园的守望者”

【林钟远】

1974年生于广东饶平

1997年毕业于汕头教育学院美术系

2014年结业于中央美术学院油画研修班

2015年结业于广东省首届水彩画高研班

广东省美术家协会会员

广东水彩画研究会会员

钟远生长在广东潮汕，几十年来一直学习工作在那片土地上，在他身上有着潮汕人特有的坚韧执着的品质。

这些年，他一直以油画做为载体，反复描绘对故乡村落的记忆和感受如同他的水彩一样，他的油画没有精细具象的刻画，没有华丽的技巧，没有玄奥的观念，在他的画中，感受到的是粗砺的岁月痕迹，是挥之不去的乡愁记忆，是混沌中呈现出的意象之美。

《秋色》60x81cmx3 布面油画

《西村记忆》50x50cmx3 布面油画

家园的守望者-----林钟远的艺术

认识钟远是几年前在中央美院的教室，当时我给中央美院教师高级研修班上素描课，钟远是其中一名学员，他很朴实，也不爱讲话，总是躲在角落里默默地画着。

有一天，钟远给我看他之前画的一批水彩，令我对他有了很深的印象。

他这批水彩作品，以典雅的灰色做为基调，表现了他对家乡田园故居的记忆与感受，画面单纯厚重，有着中国传统水墨的意境和意蕴，把水彩的特性与传统水墨山水的形式结合得非常好。

钟远生长在广东潮汕，几十年来一直学习工作在那片土地上，在他身上有着潮汕人特有的坚韧执着的品质，这些年，他一直以油画做为载体，反复描绘对故乡村落的记忆和感受，如同他的水彩一样，他的油画没有精细具象的刻画，没有华丽的技巧，没有玄奥的观念，在他的画中，感受到的是粗砺的岁月痕迹，是挥之不去的乡愁记忆，是混沌中呈现出的意象之美。

现在，中国的艺术流派众多，形形色色，乱花渐欲迷人眼，在这种环境下，钟远没有迷失，没有去紧追潮流，他有他清醒的认知和坚守，出于心底对故乡的眷恋和寄情山水的情怀，故乡山水和村落成为他永恒的表现主题。

他把中国宋元山水画的形式和西方油画抽象表现的方法结合，取意不取形，重意境轻内容，形成了既厚重又典雅的风格特色。他笔下的形象不是具体客观的存在，是一种心中的意象。

他在画布上反复用颜料堆砌、刮擦、涂抹，然后结合大面积平涂晕染，营造出一种斑驳沧桑，迷离朦胧的效果，这种似有无有，亦实亦虚的感觉，可能正是钟远要表达的那种对故乡说不清楚的感受：他心中的故乡既很近又很遥远，它很真实又很虚幻，它既熟悉又陌生。

这也正是很多人在乡土中国急剧的城市化转型过程中内心说不清的一种心境写照，今天的中国，前所未有的快速发展使许多人不知所措，喧嚣浮躁，迷失了方向，在这样的大环境下，钟远像一个独行客一样，在寂静中默默前行，执守自己的一方精神净土，追寻着自己心中的精神家园。

在他前面，是一条长长的寂静小路，他将以他的坚韧性格一直走下去。

文/中央美术学院藩利国

《村郊记忆20》60x60cm 布面油画

《村郊记忆13》60x60cm 布面油画

《村郊记忆10》60x60cm 布面油画

《村郊记忆8》60x60cm 布面油画

乡村是一个有着典型的古典意蕴的符号。从远古到现代，物质文明的进步将原始部落演变成两个部分：城与乡。乡村依然保留着人类被机械文明剥离之后聚族而居的生存形态，守着贫困和落后的阴影站在城镇的对立面。从社会学的角度看，乡村始终是人类社会文明化过程的一个症结。但从艺术学的角度讲，它恰是原始诗性的象征。

《村郊记忆14》60x60cm 布面油画