八怪小传
在文字上最早的有《瓯钵罗室书画过目考》，提出扬州画派：金农、黄慎、郑燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘。后来陈师曾、黄宾虹、郑午昌诸人提出八怪，有八人，有十人。实际上不讲八怪，讲扬州派比较好些。清朝初年以四王为正统，娄东派、虞山派二派，比较工整、规矩，是稳当正统派的路法。但画院里倒是袁江、袁耀及郎世宁等一些人。
正统派经过了八十年，就有八怪以偏师出来。因为画山水，是搞不过四王的，于是走冷门，偏师取胜。虽然他们也能够画山水，工夫是不太深的。名气大的是金、黄、郑、李（鱓）。除上面八个人外，有人把高凤翰放入八怪，而去了高翔。还有名气很大得华新罗，有的人不放入，有的人不放入，因为他的画是兼工带写的，不是大写，又不太怪，偏于秀的，在于工整与写意之中的东西。其实高凤翰（南阜）的能力也是相当强的。罗聘年岁最小，有前面一班人顶了，所以名气不十分大，能力是强的。生的早的是陈玉儿、华新罗、高翔。陈玉儿艺术活动是在康、雍年间。大部分生于康熙，死于乾隆，惟罗聘死于嘉庆四年。
金农 《山水人物册》 26.1cm× 34.9cm上海博物馆藏
金农，钱塘人，学问很好，字寿门，号冬心，别号金吉金、昔耶居士、心出家庵粥饭僧、曲江居士等。画画的人，号要多一些，尤其是画册页，册页八张起码，六张不成，多者十二、十六，每张题冬心，就少变化。画是纸面形象的东西，变化多就好看，不呆板。题款有时要多几个，有时要少几个，四个字的就可以用昔耶居士，两个字的就可以用冬心、寿门。有人批评画家别名太多，是外行人的话。这是布局上关系，会题款的，弄得清楚的人就觉得大有关系。例如昌硕先生的布局的布局，多是(
金农住在江干万松岭一带，又在玉泉住过。文学根底很好。与丁钝丁等人研究诗文，有他的成就，题款有特殊的本领，有许多题记、著作、学问很博，喜长题。乾隆年间考博学鸿词，喜金石、文字、砚，游历极广。五十以后开始画画。各地跑了许多地方，未得提拔，博学鸿词科未考上，回来住到扬州。以学问维持生活比较困难，于是画画。他的书法是他特别的书体，用漆帚写，多是方笔。有人说他的字与魏碑有关，有人说是从天发神谶（注：天发神谶碑）转来，我详细看看也不一定如此，有时近乎仿宋，因为那时北魏还不十分通行。康熙喜董其昌字，乾隆喜赵孟頫字。放鹤亭有康熙御笔临董其昌舞鹤赋。后来尽管受邓石如尊碑（尊汉碑一篆，郑碑），魏碑是包慎伯提倡，其通行在同光年间。所以说金冬心是特立的书法，他金石、书法、曲、词，都很好，所以虽然晚年学画，文人味很强，高超，古拙。规矩、法则不很严格的。画画卖钱也卖不大出，所以生活也艰苦。寄画给南京袁枚（子才）托其代卖，是画在花灯上的，袁枚复信说也卖不大出。（有人说其书法、汉隶——天发神谶，禅国山碑为基础）画马、梅、佛等。画佛极有古趣。以梅最出名。没有儿子，是很孤另的一个人。大头，头上只几根发。八怪中，诗文以他最出色，近于黄山谷，清硬。死于扬州，葬于临平黄鹤山。与高翔、汪近人为最好的画友。
金农 《佛像图轴》117cm×47.2cm 烟台市博物馆藏
金农 《山水图册 之八》 26.1cm×34.9cm 上海博物馆藏
他的画，种品不多。山水册页居多。布局有趣味，格调高超。佛家讲禅理，主张静、悟。释迦觉得人生在世上总是苦痛？“生、老、病、死、苦。”做人总是苦，有什么意思呢，他想设法解脱人的苦，于是到菩提树下去悟道，结果想出“以心转动万物”的方法。七情、六欲都是苦的（喜、怒、哀、乐、爱、恶、欲）根源，如何除掉呢？“以心转动万物”，所说“镜花水月”，断七情六欲，所以和尚要断六亲，吃素，俭苦。（声、色、香、味、触）悟法不容易。所以分了南禅、北禅。即董其昌所说顿悟（南）、渐悟（北）之称，面壁整十年，以心压制物。“放下屠刀，立地成佛”是顿悟，须天分极高的人，画里面也是这样。南派，不打死工夫，基础不厚，而灵慧、趣味倒是很浓。金冬心即是这样的文人画。北派重法则，重规矩，灵趣有时不够。金冬心的画是顿悟之画，而格调高，灵趣浓。靠其他东西（金、石、书、古董等）帮助。
黄慎字懋恭，号瘿瓢，福建宁化人。人物受闽派的影响。闽派首领上官周，著《晚笑堂画传》。闽派调子不是太高，有时有俗气，因为福建交通不便，千山万山，北有五岭，南方广东文化发展较迟。不如江、浙。所见不多。黄慎的人物受闽派影响，虽然后来到处跑，终不能脱去俗气。学问也不错。草书法怀素，后写文征明、祝允明，也不错。其人物还不如花卉好。花卉倒没有受到闽派的影响，外方趣味多些。所以开口乳吃的好坏，影响极大。他的人物功力是深的，衣褶很熟。也有精品、调子高的作品。多画仙、菩萨、佛、民间故事，也画劳动人民，画大幅有力量。山水也画，花鸟，我觉得比人物高。
古代书画家，要末是大地主，如倪云林，靠卖画发财的，自古很少。吴昌硕先生倒是好的，到老年，一百元钱也不一定能画到。有人说他画的价是日本人抬高的。昌硕先生卖画的钱藏在一亭先生家里。（大儿子吃鸦片）死后，有十万元，可见卖的不错。任伯年卖画也卖了三万多元。但是普通卖画得很好的很少，维持普通生活已经不错了。有的壮年时没有存钱，老年生活困难。
华嵒非常有名，但一般人不把他当作扬州八怪。大概是认为他不是恠头怪脑的大写意。
罗两峰比较迟一点，不当为八怪里的重要人物，画是画得好的。他的画也比较细一些。
八怪都很粗放，而金冬心画梅花倒也是比较细的。
郑板桥，兴化人，穷读书，康熙中秀才，乾隆中举士，雍正中进士，功名是相当大的。
他的画以兰、竹、石为主，不大看见画梅花，菊有的。他的题款著作中也只见兰、竹、石的。
他卖过画，做过私塾的先生，后来到山东潍县作县主事，是七品官，所谓起码官。板桥是考八股出身的，受儒家思想最深，治国平天下,希望为老百姓做些好事情，结果却做不好官。因为清朝官场的互相倾轧非常普遍，他的性格比较率真，与上官的关系就搞不好。有一年荒年，未得上面准许就开仓赈济，就丢了官，仍回扬州卖画。
“衙斋卧听萧萧足，疑是民生疾苦声。
些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”
这种同情老百姓疾苦的诗在他集子里是常见的。
他的卖画，态度也很怪放的，他的画是所谓“慰天下之劳人”，有时候还不愿意卖给有钱人。
他的画，用笔比较奔放。其画派来路，大体从石涛、青藤、白阳来。写意兰、竹，从前是所谓墨戏，是文人笔墨之余墨戏之作。实际上王洽的泼墨也可说是墨戏，但没有人这样说。直到文与可（文同）、苏东坡以后才称为墨戏，不能称为真正的画家。譬为词，称为诗余。是诗人空间之余随便写写的。词在诗之余。墨戏，画之余。所以郑板桥也可以说是墨戏画家，不称正正式式的画家，因为没有刻板的功夫。像黄瘿瓢（黄慎）是学上官周的，打过基础。墨戏起至宋代。到了明代，写意画起来，墨戏与写意画家就很难分开来。吴昌硕不但画兰竹，别的也画了很多，而且颜色的也画了许多。郑板桥都是兰、竹，又是水墨，所以可称为墨戏画家。
石涛的画，功力太强，太厉害。在扬州名气很大。郑板桥自然是受其影响的。他曾经在题画中提起石涛无所不画，而且都画得好，我学他一部分像，一部分不像，他务博，我务专。他的兰竹，学石涛多些，学徐文长（徐渭）少些。 石涛八分书写得好，郑板桥八分也好，他的行书从汉碑出来，汉碑的趣味合到楷书、行书来。石涛的小楷从钟太傅，倪云林来，正楷二王来。郑板桥写的就是一种，小楷很少看见。石涛的行楷书，后来有自己的面目。其早年的行书（八分合到行书中去）可能像郑板桥。
石涛的画，魄力大，是板桥所不能及的。
八分，有人说是隶书以后，又有人说是在篆与隶之间变化的东西，一般是篆——隶——八分——楷。隶，是一般书记写的，原为役隶，皂隶。八分，原谓八分隶、二分楷。郑板桥的字后来变为楷书，他还有许多隶书在里面。他说他的书是六分半书，可以晓得他书法的基础是打在隶书里的。他的书法是怪的，人称为“乱石铺街体”，斜里斜气的。所以他虽是进士出身，而试体字（馆阁体）功夫是不大深的。
蒋心馀有诗论板桥的字：
“板桥作字如写兰，波磔奇古形翩翩，板桥写兰如作字，秀叶疏花见奇姿。”最后说：“晚摹瘗鹤兼黄山谷，别开临池路一条”。
板桥有诗集、文集。词比诗好。
李鱓 《芭蕉睡鹅图》 121cm×60.5cm 青岛市博物馆藏
李鱓
字宗扬，号懊道人，兴化人。康熙五十年中举，曾作画院待从。玩世不恭，负才使气，因题材不合皇帝旨意被开除出来。定县知县，触犯权贵而辞职。学问，诗都好。书法不入时，拙笨。（冬心特别，板桥入时，复堂古朴）。其画开始学蒋廷锡。清朝花鸟以恽、蒋、五（武）为三大派，恽派力量最大，而宫廷内倒是王、蒋有势力。但他的性格不合蒋的一派。高其佩也是他的先生。八怪里讲底子厚，李复堂的底子是比较厚的。他的画都有古拙之味，不入时，布局也有其趣味。一般人都不大喜欢。明国初年扬州画家王陶民学李复堂，到上海卖画，在美专兼课，画得不错。
他的一派与石涛的关系较少，实际他是非常佩服石涛的。石涛开了扬州派的风气，有的人学他，有的人不一定学他，但都佩服他。扬州派合起来是扬州派，分开来各人有各的风格，不为石涛所限制。
板桥，冬心，复堂，黄慎都喜欢题长句子，特别是冬心。
高凤翰，字西园，号南邨，又号南阜。山东㬔州人。秀才出身，举贤良方正，作安徽歙县县丞，后虽作绩溪令，政有声望，被诬革职。任泰州巡盐分司，被诬入狱，事明，右手残废。“丁已残人”。左手卖画。故别号“尚左生”。画极古拙。隶书、篆刻都很好。一般人说左手是“病废”，实际是因案子而残废的。他有诗：“敢道案无三字狱？终期心有一人知。”
画以花卉为多，山水以气胜，运笔圆劲飞动，花卉苍劲老辣，得奇逸之趣。板桥有诗曰：
西园左笔寿门书，海内朋交索向予。
短札长笺都去尽，老夫赝作亦无余。
藏砚千余方，著有印谱，砚史。
边寿民 《芦雁册》 南京市博物馆藏
边寿民，初名维祺，字颐公、渐僧，别号苇间居士，江苏淮安人。秀才，工书、诗、词。生卒年月不详。与郑板桥等同辈，在雍正、乾隆间艺术出名。最长芦雁。淮安附近多湖沼，中秀才后，不再求进。芦中造“苇间书屋”，以琉璃为窗。为淮上高士。
余任天说边寿民原籍诸暨，后移居淮安。其外甥至学边寿民，极似。
诗词很好，几乎每画必题。如：
迢递关山计客程，
湘云湘水动离情。
夜深且傍芦边宿，
三十六湾秋水明。
书法近颜。亦有画论。有颇有心得的话：“画不可拾前人而要得前人意。”意——意趣。例如昌硕先生的画重气势，有金石气，以篆笔作画，圆浑，浓厚，带有拙味，古气，文人气，如华新罗，有清趣、灵气。不追求规矩，随随便便，无俗气。（恽南田）风趣很好，不受拘束，这就是书卷气。专门做工夫的就落画家气。边寿民这句话，看去普通，实在不容易，是经验之谈——要得意趣。齐白石先生的紫藤、菊花，玉兰等。找昌硕先生，鹰、鸭子找八大，但又不是照抄，而熔为自己的东西。昌硕先生喜欢用黑配西洋红，齐白石也常用墨配西洋红。
华嵒，字秋岳，别号新罗山人，又号布衣生，福建临汀人。生康熙21年。少年即游侠外地，住杭州。无所不画，花鸟、山水、草虫，都独具风格。花鸟早年学恽南田。晚年放为兼工带写，意趣空灵，秀而不弱。还有拙味，不矩于规则。不工整，亦不大写。调子极高。诗、文做得很好，并工书法。后移居扬州。八十一岁还健在。有离垢集（诗）。有人批评他的诗。“如春空紫气层崖积雪玉瑟弹秋太阿出水”，有清冷之趣，画亦有此趣味。
华新罗的花鸟在清代是一转折。明青藤白阳是大写，（此外勾花点叶，或双钩）下面为八大。写意的极多，合为两派。院派写意的为林良，汪，八大亦受林良影响。而天池，白阳（石田开其先路，文征明花卉笔头也粗）开文人大写意。明末清初的遗老遗少，花鸟正统是恽南田，王武，蒋延钧三家鼎立，写意派在野。华新罗介乎二派之间。（他倒不受石涛的影响）趣味属于扬州派，既非遗老遗少，与政治又不是很少联系，亦介乎两派之间。秀丽、超脱、涩，尤有独到之点。住在汪家玉玲珑馆。但华新罗终究是石涛早，石涛的写意花鸟还不是大写，比较起来不恠，青藤是散僧入圣，狗肉和尚得道，以他的书法、学问、画画，而合他的怪脾气，基础是不深的，后郁郁不得志，易受挫折。而石涛的花鸟是用过功夫出来的。所以新罗多少也受到石涛的影响。
陈撰，字玉几，号楞山，鄮县（鄞县）人。生卒未详。艺术活动在康、雍年间，与新罗同时，或早一些。毛西河子弟，乾隆年间举博学鸿词，未考，或是脾气孤介，或是民族意识的关系，其诗，人评为逸。
书法无所师承，画不模仿，灵秀之气不落时习，长于花卉，兼善山水，有潇洒散逸之气，名与李复堂不相上下。
八大开江西派，但罗银牛的山水不得于八大。八大的花鸟在江西影响也不大。与八大风格相近的牛石慧，据说是八大的兄弟。“朱”字拆为“牛”与“八”。牛石慧的笔法：（牛石慧）——（生不拜君），“八大”写似“哭之”、“笑之”。
汪士慎 《花卉图册 之二》 24cm×27.1cm 故宫博物院藏
汪巢林（士慎，字近人，号巢林）安徽休宁人，寓居扬州。康熙25年生，乾隆24年卒，年74。工花卉，尤长于梅花。清妙多姿。出于石涛。重笔趣，富拙味。老年一目失明，工诗善诗，治印，有笔曰：“尚留一目看梅花”。
高翔，字凤岗，号西塘，又号犀堂，甘泉人（今扬州江都人），生卒不详。艺术活动在雍、乾间。曾授于冬心先生之门。山水善小景，澹雅多姿。学渐江，参石涛，以纵之。长梅花，以数枝取胜，多取法于时人，故批评他“不守古法”。独开生面。并长于肖像画。处理简古而神志逼真。
李方膺 《潇湘风竹图》 168.3cm×67.7cm 南京博物院藏
李方膺，字虬仲，号晴江，又号秋池，抑园南通人。借居借园，因又号借园主人。康熙34年生，生卒不详。雍正间，以秀才保举合肥令。
画兰、梅、松，纵横突搪，意趣在青藤、白石之间。（即沈石田）明代中期的写意花卉，苏州方面以石田为领导人。白阳是文征明的学生，粗文细沈，文征明学吴仲圭的水墨淋漓的山水尤珍贵。白阳多是粗笔，所以文征明骂他说不是我的学生。浙江写意花鸟为徐文长。尤长于画梅，喜作大幅，不用古法，有印曰“梅花手段”。居南京，与袁子才交。
梅花大都写生，不用古法，有题句：
写梅未必合时宜，
莫恠花荷落墨迟。
触目横斜千万朵，
赏心只有两三枝。
末二句也说出来中国画的写生办法。
罗聘 《普贤菩萨像》 127cm×55.1cm 上海博物馆藏
罗聘，字遯夫，号两峰，又号花之寺僧，安徽歙县人，雍正十一年生，卒于嘉庆四年，年六十七。冬心弟子，学问淹博，工诗、书，遍游楚越、齐、燕、楚、赵，三次入京。奉佛教。曾做梦为花之寺的住持，因号花之寺僧。贫。作鬼趣图，人说他具狗眼，他有诗曰“我岂具慧眼”。以蔑讽社会。
古时画桃板、门神，以辟邪。神荼，郁垒是最早的门神。后来画钟馗。
夫人方琬仪，号白莲居士，善画梅花，工诗。“生日”诗曰：
冰簟疏簾山阁明，
池边风景最关情。
淤泥不染青青水，
我与荷花日日生。
有章曰：“两峰之妻”。
闵真，字正斋，江西人，曾居汉口。少年时父母即过世，每年祭祖宗，看到别人家里挂了父母像，因此，苦心画肖像画，人称他为闵孝子。
山水师巨然，大概性格比较粗放，所以人物、山水、花鸟多是写意。笔力沉雄，富有新创的风格。并能画细笔，上海博物馆有其小轴人物，布置喜团成一团，没有疏密。线条沉着雄健，简练老到，寥寥数笔画出对象的神情，衣纹层次分明，乱而不乱。性格孤僻，傲慢，不肯为人作画。
画有拙辣之味。
扬州派个人面貌不同，四王吴恽，虞山娄东派，面貌大体相同。但扬州派没有人接下去。虞山、娄东到现在还有人画。扬州派以前没有人（只有雍正时，袁江袁耀能力强的），石涛有名在康熙年间，而扬州派以后也没有人。大体原因是元以后文人画兴起，院体受到打击，所以袁派没有人提起。乾、嘉、道、同。嘉、道、同时间都不长，可能咸丰、同治间，太平天国在南京，战事有碍于文艺的发展，扬州派的突然中止可能于此有关。而以后上海兴起，成为文化中心。（杭州也有类似情况）上海以任、吴为领导，近时无甚突出的画家。
联系客服
