牵手仁美，圆梦丹青。
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正文部分
十日高研，静墨有声
张超 /文
跟随白崇然老师研习山水画已三年有余，一直被白老师严谨治学的精神所感染。本次终于有机会能够跟随白老师的脚步走进位于河北省保定市涞源县境内的白石山进行面对面深度写生研习探讨，十天的快乐学习时光充满了欢声笑语，行程虽已结束很多场景仍历历在目，难以忘怀~
还记得临行的第一天下午，骑摩托车途中突遇大暴雨冲刷了心中所有的浮躁，怀着空杯心态开始迎接充满意义的第一次山水画写生之旅，一路上欢声笑语作伴，历经三个半小时抵达白石山脚下的风凉村-谷轩山庄。刚下车一股清凉感扑面而来，瞬间所有的杂念都抛之脑后，当晚与邵筠、罗强老师进行了深度交流，彼此探讨了很多关于山水画写生与临摹的感受。在这之前从来没有大胆创作过山水画，交流之后对后续的学习倍加期待。
第二天开启正式的写生之旅，看白老师现场行云流水、一气呵成绘制出一幅幅完美的山水画作品特别大饱眼福，看老师作画如同观看一场别有风味的电影，时而平缓，时而起伏，时而欢快，时而安静...作画过程中白老师通过沉浸式的教学方式，让我们把晦涩难懂的构图取舍挪移技法逐渐渗透掌握，不断给我们讲解最基础的写生方法，结合各种不同山石的皴法营造出多幅优美的画作，同学们不断感叹白老师的精湛技艺，当天太阳很晒，我们已经忘却了此时炎热的环境，全身心的投入到白老师的创作过程中。
第三天白老师为我们演示了河流、瀑布、水纹、浪花的技法，水纹浪花的技法在山水画中属于最考验画家功底的一部分，很多人看到此都会躲着走（当然我就是很多人之中的一个），白老师深度为我们讲解这些最难的部分及技法，通过一根线条逐步生发多根线条的穿插关系，毛笔在白老师手中仿佛充满着某种神奇的力量，无需过多的思考就已经流畅勾勒出黄河波纹的模样，通过当天的研习，对基础的水纹关系有了更加深刻的认识，诸如远水无痕、水纹由近及远越来越密集波浪弧度越小这些细节已经刻在了脑海中。
第四天开始攀登白石山，可能是执念太深，坐缆车到山顶竟然看到了云海景观，一行人都被这样的景观所震撼了，真正体验了一把“人在画中游”的美意，白老师现场为同学们讲解如何通过看山分析出山水画的语言，如何看山的气势，如何通过郁郁葱葱的植被看到山石的结构等等，身临其境的学习才会更加深刻，我们沉浸在大美河山中受着白老师的现场熏陶，那种感觉大概永远也难以忘怀。
第五天游览了位于涞源县城的阁院寺，阁院寺非文化局批准不允许入内，我们也很难得借此机会陪同白老师参观了一番，步入寺院内，两棵古松树映入眼帘，周围散落着不同的院落，松柏、钟、窗棂图案、壁画、榫卯结构装饰了整个寺院，时有几只小鸟在屋檐上盘旋，退休院长全程为我们讲解了关于这些元素的时代背景及文化价值，当天的行程也是意外之喜。
第六天大概是本次写生的高光时刻，白老师开始教我们在宣纸上作画。宣纸的特性与卡纸不同，初次上手磕磕绊绊。这一天大饱眼福看白老师一口气画出了三幅山水佳作，整个过程白老师从起手、构图、山石皴擦、定势等角度为我们演示对应的过程，我也跟着白老师的创作过程想起了之前老生长谈的一些关键思想，诸如：画实容易画虚难、有零有整、笔要干墨要淡等等，老师的每一步创作过程无不验证着这些关键点，但是自己真正动起手创作时还是非常充满挑战。
第七天白老师开始教我们继续完善画面。万事都要有始有终，最怕不知什么程度才叫做终点。在这之前从来不知道墨稿的最终效果是什么样子，通过老师的讲解和演示才明白将画面画的深入也是一门学问，也是考验画家功底最重要的一个方面。通过淡墨区分出山石的块面层次、点子的用法、烘染云气、树木的参差错落穿插、人物点缀、远山的层次这些都组成了完善画面的重要部分，意识到这些方面不易，真正娴熟的掌握也更加不易。
第八天开始第二次游览白石山，此时的风景与第一次看已经截然不同。风和日丽蓝天白云的天气为太行第一绝壁胜景提供了很美的背景，游览第一绝壁，山势陡峭、气势雄浑、怪石嶙峋、栈道险峻，大家穿行玻璃栈道不敢直视脚下，每每看到这样的景观总有一种在张家界武陵源的错觉，大家继续跟随白老师的步伐沉浸在现场讲解中，初次看山看不出门道，再次看山依旧看不出，多看几次多听几次或许方可达到看山不是山的境界吧。下午回到谷轩山庄，老师开始尝试让我们基于对白石山的印象创作属于每个人心目中的山水，大家听到如此“噩耗”都很蒙圈，已经感受到毛笔在手中的颤抖了。从来没有全方位创作过山水画的我此时像一个找不到北的孩子，疯狂按照拍的素材开始搞事情，回想起白老师讲解的山水挪移大法、把正确的元素安放在正确的位置、妄生圭角、虚实有度、开合关系，这些注意点不断闪现在脑海中，抱着不就是一张纸嘛浪费了就浪费了的心态，不管三七二十一开始创作，此时勾勒出的山石机构线条极其生疏，画出几笔把山石整体结构画的特别方正，为了打破这种方正结构开始逐步往上加山石结构，结果最后整体画面却展现出与最初不一样的效果；想起白老师经常会给我们演示对角线树木托底的构图，将此构图运用到自己的创作中；画树也是非常困难的事情，由于经验不足，整体树木的气势缺少参差错落的美感，需要用点叶树去破坏这种弧形、直线的效果；画远山的时候最紧张，三下五除二给整体画面戴了一顶皇冠，在白老师的指点下，尝试去破这种平均的感觉，最终整体画面才完整的创作完成。回想起当时的创作过程，既担心又期待，受到老师的启发鼓励，最终充满了成就感。同学们一起互相鼓励，气氛充满了快乐。
第九天白老师开始全方位讲解演示如何给宣纸画面着色，第一幅作品老师从赭石色勾线皴擦、染树木、分染山石结构、远山、烘染云几个方面为我们展示了全过程，我们此时都像是海绵，不断吸收着白老师的这些宝贵经验，白老师循序渐进后续作品的染色让同学们分工参与其中，每个人负责一道工序，深度感受这种为山水画着色的魅力。白老师每次作完画墨盘永远是干干净净的，如果有多余的墨宁可多写几幅书法作品也绝不浪费一丝一毫，这种严谨细腻的习惯也不断鼓舞着我们，虽然我们不能及时做到这一点，但我们每当看到老师洗笔刷笔蘸颜色蘸墨的过程总能下意识的去模仿学习这一点。
第十天是充满挑战的一天，五位同学合作共创一幅四尺宣纸白石山山水画，大家此刻都很紧张和振奋。初次构图，我负责勾勒近景的山石、树木、栈道，建利姐负责远山的勾勒，强哥负责右侧山石、瀑布，晓雯姐、永生姐负责远山剩余山石，大家各自在自己最擅长的方面都发挥出了最好的状态，整个创作过程大家互相讨论分析画面，每个人看到哪里有问题可以随意加几笔，这种集体创作的快感酣畅淋漓意犹未尽；山势及构图确定好之后白老师肯定了我们的成果，继续开始完善画面，晓雯姐负责皴擦近山、区分树木的层次，建利姐负责深入点景房屋、我负责皴擦深入远山、强哥负责完善瀑布水口，永生姐负责远山的皴擦，大家分工井然有序，老师全程陪同指点我们的问题，不一会儿整体画面大功告成，老师看到整体画面后非常高兴，赞许了我们的成果，结果两棵小树难倒英雄汉，众人谦让了半个小时最终建利姐两笔勾勒出来了；后面继续按照老师讲解的染色步骤将画面完成。第一次体验多人创作山水画的快乐，这种高兴是发自内心的，成就感满满，也最难忘和深刻。
最后一天老师为我们的十天写生作品逐一评价并题字，肯定了同学们这十天的收获与进步，每个人都获得了最宝贵的山水画经验。直到现在我还没走出那段快乐的写生经历，老师的一句话时常萦绕在我耳边：意识是为技法服务的。是啊，我们不论做什么事情首先都要有一个正确的意识形态，没有规矩不成方圆，在对的意识下带动我们手中的毛笔绘制出最讲究、最有气势、最有传统与现代相结合的气息、最完整的山水画作品，这样才是最正确的发展方向。
此行收获满满，白老师讲的全是干货。白老师深切地关怀、细致入微地教导、毫无保留地艺术传承不断熏陶着我们，跟着白老师学到的不仅仅是绘画方面的意识，为人处世各个方面都能受益良多，非常感恩在最年轻的时候能够追随老师不断提升绘画技巧，引领人生发展的道路。忘不了充满欢声笑语的谷轩山庄，充满槐花香的风凉村，每天晚饭后遛弯的谈笑风生，每天变幻莫测的白石山风景，辛苦付出的白老师和邵老师，晚上听着歌画到深夜、互相鼓励共同进步的我们。感恩十天的写生时光，感谢仁美大学堂，继续努力，不断提升！
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