我们去过的城市，终将成为我们灵魂的一部分

Givenchy的艺术总监Clare Waight Keller，是一位热衷于从去到过的城市中寻找灵感的创意女性。她最近来到了北京和上海，并将这趟旅程以视频的形式呈现出来，命名为：Clare Waight Keller的私人旅行笔记。

带着一颗年轻、好奇和勇敢的心，Waight Keller所见到的中国，多样、前卫、蓬勃、充满能量并且令人兴奋。

全世界很难再找到像中国这样的国家，在这里古老和摩登并存，这种兼容与开放的氛围，使得人们不仅能寻觅到视觉上的灵感，也能获得精神上的启发。

城市，是定义现代人生活的重要元素。对不同城市的体验，是现代人在这个交通便捷的时代所获得的特权。你所生活的、去过的城市，那里的人事物则共同组建起了你的世界观。当你展开回顾的时候才会发现，它们已经成为了你灵魂的一部分，是重要的回忆与灵感。

在Waight Keller长达20余年的时装生涯中，城市是她的关键词。

她出生于英国伯明翰，在伦敦皇家艺术学院获得了针织硕士的职位。纽约开启了Waight Keller的职业生涯，她先后为Calvin Klein的女装系列以及Ralph Lauren的男士紫标系列工作。

后来，Waight Keller去到了意大利罗马为Gucci工作，在2005年时则加入了总部位于苏格兰的Pringle of Scotland。2011年开始，Waight Keller开启了她在巴黎的生活，并担任Chloé的创意总监。

Clare Waight Keller在位于伦敦的工作室

摄影：Paul Wetherell

封面图：《GQ》美国版11月号

摄影：Betina Du Toit

2017年加入Givenchy后，Waight Keller成为了品牌90多年历史中首位女性艺术总监，城市的概念进一步深刻地融入到了她生活中，搭乘欧洲之星在巴黎和伦敦两座城市之中来回的她，穿梭于两座城市之间，事实上也是在穿梭于她的工作与生活之间。

Clare Waight Keller与家人

摄影：Paul Wetherell

在2020早春系列中，Waight Keller便以巴黎和伦敦这两座城市为灵感，目录拍摄于清晨空无一人的巴黎与伦敦街头，Waight Keller将她作为一名女性往返于不同的大都市之间的摩登生活，对同类女性的观察，投射到服装中。

身着印花褶皱连衣裙的模特，胸前挂着装手机的小包，手上拎着可以装下电脑和各种文件的大号托特包——“这种双包情景，简直就是我的生活”，Waight Keller在接受时装评论人Sarah Mower的采访中说道。

她在采访中提到了过着两地生活的她，最需要的就是质量上乘的T恤、风衣、剪裁精致的外套和一双好靴子，这些单品果不其然都出现在了这个早春系列中。

但她也相信，即便是如此繁忙的女性，也需要一些更精致、跳脱常规的元素，因为每个女人都希望穿衣可以变成一件令自己愉快的事：粉色印花裙、叠戴的项链、厚底人字拖、超大的蝴蝶结、荷叶边……这些细节一一成为了她为这样的女性带来的愉悦和惊喜。

当然Waight Keller也为这些女性提供了更多正式的选择，带有精致剪裁和做工的西装，以英国军装为灵感的套装等对应的都是一群折返于职场与生活之间的女性所拥有的力量。

到了2020春夏系列，Waight Keller再次在她熟悉的城市中寻找灵感，她将目光锁定于纽约和巴黎，并把时钟调整到了90年代，将这个系列命名为：NY Paris 1993。

1993年是她去到纽约开始第一份工作的时间，她在这个系列中通过牛仔裙、贴身剪裁的纯色连衣裙和略为oversize的西服套装，回顾了当时由Calvin Kelin掀起的美式极简主义。

同时，她也回忆起了初入行业之时她对于巴黎的印象：奢华、繁复、精致，高级时装令人着迷的一面，被重新呈现出来，穿插于轻松的美式时装风格之间。

这是一种Waight Keller善于呈现的碰撞和热爱讨论的二元性，因为生活即是如此，它可以是紧绷的，也可以是松弛的；可以是丰富的，也可以是简约的；可以是奢华的，也可以是down to earth的。

北京

上海

回到我们在文章开始分享的视频，来到中国的Waight Keller也寻觅和感受着丰富的二元性。活力前卫的北京，充满可能性的上海，中国的城市散发着独一无二的魅力。

正如Waight Keller在视频中所说：“在纪梵希，我们总是讨论着二元性，过去与未来，传统与摩登。而在上海，你能看到这样的概念来到了生活中。在目所能及之处，你能够见到一层又一层的含义。”

而这是一座城市可以拥有的魔力。

                  

                   

编辑 / Young Linn