【玉堂富贵图】 徐熙 轴 绢本 纵112.5CM 横38.3CM
徐熙（886年－975年），中国五代时期著名花鸟画家。
牡丹花常被称为富贵花。它是花中之王。自唐代以来，牡丹就成了民间所爱的、画家常写的花卉了。牡丹与白头翁 (鸟名 )画在一起，叫做「玊堂富贵」了。图中牡丹、玊兰、海棠、杜鹃，布满全幅，最后还用石青衬地。枝叶花鸟，用墨笔钩出轮廓，然后敷以彩色，湖石下还绘了一只野禽。这种满纸点染，不留隙地的画法，显然受了佛教艺术的影响。五代时后，花鸟画盛行，徐熙、黄筌二人，一在南唐、一在后蜀，同为后世花鸟画之祖。黄筌一派的花鸟画，用重色，气象华贵，非常艳丽 ;徐熙则用「水墨淡彩」予人以超逸清雅的感觉。黄筌与徐熙的风格大不相同，因而有「黄家富贵，徐熙野逸」之说。不错，徐熙是一位品格高尚的野逸画家，专画动植物而极少画山水，郭若虚的「图画见闻志」说他「多状江湖所有汀花野竹、水鸟渊鱼。」以写生为主，对于后世的影响很大。徐熙没有做过官，一生致力于绘画。「图画见闻志」又说 :「徐熙辈，有于双缣幅素上画丛艳迭石，傍出药苗，杂以禽鸟蜂蝉之妙，乃是供李主宫中挂设之具，谓之铺殿花，次日装堂花，意在位置端庄，骈罗整群肃，多不取生意自然之态。」这可能是一种挂在墙壁上作装饰的图案画。徐熙的生卒年不详，只知南唐于开宝末年 (公元975年)，李后主降宋之后没有多久他就因病逝世了。
徐熙出生于江宁（今南京），也有的记载认为他出生于钟陵（今江西南昌进贤县），一生从没有担任官职，只是专心绘画，他的绘画风格质朴简练，他创作了水墨淡彩的绘画方法，运用墨的浓淡变化，勾点兼施，画出花卉的枝叶萼蕊，略施淡彩，使色不碍墨不掩笔迹而生气动人。善于描绘汀花野竹、水鸟渊鱼、凫雁、鹭鸶、蒲藻、虾鱼、丛艳、折枝、园蔬药苗等。
当时的花鸟画共分为两派，一派以黄筌为代表，“钩勒重彩，浓艳富丽”，“细笔勾勒、填彩晕染”；另一派则以徐熙为代表，“没骨渍染，轻淡野逸”“下笔成珍，挥毫可范”，风格“清新洒脱”。因此当时被评价为“黄家富贵，徐家野逸”。其时黄筌主持画院，贬斥徐熙为“粗恶不入格”，不允许徐熙入画院。但后来到宋朝时，徐熙的画大受赞赏，宋太祖曾经认为：“花果之妙，吾独知有熙”。书法家米芾评价说：“徐熙、徐崇嗣花皆如生。黄筌惟莲差胜，虽富艳皆俗。”“黄筌画不足收，易摹；徐熙画不可摹。”。《宣和画谱》收录他的画作有259件，但绝大部分没有流传下来，目前传世的仅有几件作品。
2 北宋 赵昌 岁朝图 台北故宫
赵 昌，生卒年不详，字昌之，剑南（今四川成都）人。北宋画家，专攻花卉草虫，早年师法滕昌祐。为了深入观察，他经常在清晨绕栏谛视，手调彩色当场描绘，自号 “写生赵昌”。所作形态逼真，敷色鲜艳，为时所重。由于赵昌不轻易以画予人，故其作品传世极稀。 因《写生蛱蝶图》无作者款识，又董其昌在图后所题跋：“赵昌写生曾入御府，元时赐大长公主者屡见冯海粟跋，此其一也”，遂将此幅作品定为（宋）赵昌所画。 诗塘上乾隆皇帝题曰：「盖画幅本大，或有破损处，为庸贾割去，别署伪款，所存已非全璧。」而从画幅边缘裁切的不甚自然来看，当有此可能性。（注2） 幅中梅花、山茶、水仙和长春花，以朱砂、白粉、胭脂、石绿画成，再用石青填底，色彩明丽，显得富丽堂皇。其构图特殊，由湖石和繁密交错的花朵，布满整个画面，丝毫不留空地，整齐严肃，极具装饰的效果。在宋郭若虚的《图画见闻志》中提及，南唐宫廷中有被称为「铺殿花」的绘画作品，为宫院挂设之用，必需位置端庄，骈罗整肃，多不取生意自然之态（注3），而此幅作品的构图命意正与之相吻合，可作为此一风格延续的代表。
3 宋人牡丹（相关）
华春富贵图(此图为经翻强工具所得）
宋人 戏猫图
此图绘大小八狸奴，嬉戏於湖石、花丛、绮茵、绣榻间。衣架上有两道横枨搭脑，两端出头上挑，有龙凤圆雕为饰。开光圆坐墩又名绣墩，造型如鼓，上下彭牙作弦纹及鼓钉纹样，摹仿鼓面皮革帽钉的形式。有牙子内翻马蹄足彩绘梅花漆方桌，桌上置有插珊瑚树的梅瓶、三联尊及两漆盒。 据学者考证可能是明代宫廷画家的仿作。
宋人 十八学士图（四幅） 台北故宫
“十八学士”指唐代李世民为秦王时，于宫城西开文学馆，收聘贤才，罗致四方文士，以杜如晦、房玄龄、于志宁、苏世长、姚思廉、薛收、褚亮、陆德明、孔颖达、李玄道、李守素、虞世南、蔡允恭、颜相时、许敬宗、薛元敬、盖文达、苏勗，十八人，分为三番，每日六人值宿，讨论文献，商略古今，号为十八学士。这四幅《十八学士图》画面上只画其中若位学士，或正在对着画卷品头论足，或品茶弈棋，或赏花论诗，各学士的举止神情各异，他们的僮仆装束不同。有明显的界画风格。 《传宋苏汉臣五瑞图》，中国古画，现藏台北故宫博物院。该幅无名款，旧题为苏汉臣，但以画风来论，较似明代作品﹐如湖石结构较为疏松﹐强调太湖石之空透性﹐但笔墨水份甚多，造形甚为平面。花木的画法花亦趋平板﹐叶之翻转并不符合自然生长原则，是为元以后之风格。在用色方面，浓艳富丽，与宋人沉着细致的风格不同。衣纹以较快速而奔放的线条画出，转折处也比较方硬，是明代浙派后流行的笔法，然而这种衣纹线条更能表现舞跳时旋转时的速度﹐使画面充满了动感与活力。
4 钱选牡丹图
钱选（1239年－1301年）字舜举，号玉潭，别号巽峰等，中国元代画家，吴兴（今浙江湖州）人，工青绿山水。在元初与赵孟、王子中、牟应龙等合称“吴兴八俊”。钱选别号清癯老人，川翁，习懒翁等，家居习懒斋。南宋景定年间乡贡进士。善长画人物、山水、花鸟。
5 沈周 牡丹图
图中写生画一枝牡丹，绽蕊怒放。墨法纯熟，以极淡墨写花枝，墨色中加入汁绿写叶，淡墨写花，形象生动。上方有作者长篇题词。
沈周(1427—1509)，明代画家。字启南，号石田，晚号白石翁，长洲(今江苏吴县)人。擅画山水，笔墨坚实豪放，虽草草点缀，而意已足，形成沉着酣肆的风貌。兼工花卉、鸟兽，擅用重墨浅色，别饶韵致；也偶作人物。名重于明代中叶画坛，一时名士如唐寅、文徵明等，咸出其门。后人把他和文徵明、唐寅、仇英合称“明四家”。传世作品有《庐山高图》、《秋林话旧图》、《慈鸟图》、《卧游图》等。
沈家世代隐居吴门，居苏州相城。沈周的曾祖父是王蒙的好友，父亲沈恒吉又是杜琼的学生，书画乃家学渊源。父亲、伯父都以诗文书画闻名乡里。
沈周一生家居读书，吟诗作画，优游林泉，追求精神上自由，蔑视恶浊的政治，一生未应科举，始终从事书画创作。他学识渊博，富于收藏，交游甚广，极受众望，平时平和近人，要书求画者“屦满户外”，“贩夫牧竖”向他求画，从不拒绝。甚至有人作他的赝品，求为题款，他也欣然应允。有曹太守其人，新屋落成，欲搜罗画家，沈周亦在其中，沈周曰：“毋惊老母，旦夕往画不敢后”客人颇不平，曰：“太守不知先生，何贱先生于此？渴贵游可勿往。”沈周答曰：“往役义也，岂有贱哉？谒而求免，乃贱耳。”
沈周的书画流传很广，真伪混杂，较难分辨。文征明因此称他为飘然世外的“神仙中人”。
6 吕纪 牡丹锦鸡图
吕纪（1477年－卒年不详），明朝画家，字廷振，号乐愚，一作“乐鱼”。鄞（今浙江省宁波市）人。弘治中为内廷作画，官锦衣卫指挥。善长花鸟画，近学边景昭，远师南宋院体，多画凤、鹤、孔雀、鸳鸯之类。所作生意流动，设色鲜丽；泉石布景，也点染烟润，清新有致。亦写山水、人物。与边景昭、林良齐名，为明代花鸟画的主要作家之一。
7 陆治
描绘的是湖石牡丹，色墨并施。花卉用没骨写意，湖石用枯笔勾皴，淡墨涂抹，浓墨醒目，有艳丽清新之感。此图为作者五十七岁时作，体现了画家后期笔墨简练酣畅，既刚健纵肆又不流于粗犷，笔筒而神完的风格特点。
陈淳（1482年－1544年），中国明代画家。名道复，更字复父，号白阳山人，长洲（今江苏吴县）人。原是文征明弟子，后不拘师法，自成一格，擅长写意花卉。中年好作山水，师法米友仁、高克恭，提材多为江南风景。陈淳的画风属于文人隽雅一派，称为“白阳”派画家。与徐渭并称为“白阳、青藤”。
陈嘉选
【简介】立轴，绢本设色，纵200.4厘米，横103.9厘米。上海博物馆藏。
此图富丽华贵，色彩缤纷，是师法两宋院体画派的典型代表。图中绘有各色禽鸟近二十余种，嬉戏、游闹于繁茂的玉兰树及牡丹花丛中，极尽吉祥富贵之画意。用笔工整细致，兼用工笔双钩填彩及没骨画法，重彩渲染，浓艳高雅。虽画上题有“北宋徐熙本”，但从风格上讲，更接近于黄筌的“富贵体制”。
陈嘉选，明代画家。生卒年不详，嘉定(今属上海)人。崇祯中献书画授中书职，赐“凤池清秘”额。传世作品有《玉堂富贵图》。
9 明 陈鹤 牡丹图
【简介】立轴，纸本，水墨，纵144厘米，横53．7厘米。上海博物馆藏。
这幅牡丹别具特色、独成一格。以疾笔钩勒怪石，水墨晕染，枯笔点垛。用细笔短线，随意描出草丛，生动活泼。牡丹花、叶纯以墨色晕染，以水洗出花瓣重重的繁复之感。墨韵生动，清新不俗。
陈鹤，生年不详，卒于1560年，明代画家。字鸣婪，号海樵，山阴（今浙江绍兴）人。好为古诗文、骚赋、词曲，书得晋人法，又擅水墨花草。传世作品有《牡丹图》等。
9 徐渭牡丹图
徐渭（1521年－1593年），字文长，号青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人、天池渔隐、金垒、 金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬、田丹水、田水月，中国明代文学家、书画家、军事家，山阴（今浙江绍兴）人
10 唐寅 牡丹仕女图
图绘高髻簪花女子，右手持纨扇，左手擎一枝牡丹，露出无限眷惜之意。仕女形象娟秀端丽，眉目和发髻钩勒精细，
