演艺圈里有很多不成文的“鄙视链”。
其中最为人熟知的一条就是：演话剧的看不起演电影的，演电影的又看不起演电视剧的。
即便是对三个领域都有所涉猎的演员，也会自行在心里分出个高低。
陈建斌就是一个很明显的例子。
他曾有句“名言”：
“人前进会用到很多工具——话剧是骑马，电影是开车，电视剧是坐火车。”
虽然他也承认，三种方式只是载体，目的都是为了前进，但和了一通稀泥之后，还是不忘加上一句：我很享受“骑马”，享受跟大自然的亲近。
言外之意，他还是把影视当成了吃饭立足的工具，把话剧当成了内心追求的“白月光”。
可在皮哥看来，话剧和影视本就属于不同的艺术形式，电影和电视又存在着大银幕和小荧幕之分，三者之间存在的本质差别，注定了它们对表演有不同的需求。
不能因为，演员在话剧舞台上比在影视镜头前，面对的时间和空间更为连贯，就断定话剧表演更为高级。
也不能因为，电影是注重画面的艺术，电视是侧重声音的艺术，就断定电视剧里的表演毫无看点。
所有不看具体作品，仅用宽泛的艺术门类去评论演技高低的行为，都是耍流氓。
这次，皮哥就以2022年开年至今10多部国产热播剧，为参考依据，给大家选出10位“演技最好”的女演员，顺便给她们的演技排个名，看看这10位女演员，在这些热播剧中有何“名场面”，她们的表演到底又“好”在哪里？
排名有先后，我们先从第十名说起——
第十名：童瑶（《心居》饰演：顾清俞）
自《心居》开播以来，观众对童瑶饰演顾清俞，演技的质疑，就没有停止过。
之所以如此，除了她在剧中的人设不够讨喜，跟她搭戏的海清过于抢眼之外，还有两个非常重要的原因。
第一个是，她“视后”的身份不够服众。
童瑶在过去两年，先后凭借《大江大河》中的宋运萍和《三十而已》中的顾佳，获得到了金鹰奖和白玉兰奖的最佳女主，成了“85花”中的首个双料视后。
得奖之前，两部剧中的完美人设给她积攒了不少观众缘，但得奖之后一切都变了。
由于她两次评选中遇到的对手都过于强劲，且不说蒋雯丽和小陶虹这样的重量级前辈，单是一个同辈的热依扎，演技也是肉眼可见的好。
因此，当童瑶借着人设的红利，拿到了两个本该拼演技的奖项时，不仅败光了路人缘，也顺带着招致了一个“水后”的骂名。
第二个是，她丈夫的身份“等级太高”。
童瑶的丈夫是著名的投资人王冉，2013年，两人恋情曝光。
此前，除了被名人之子殴打的事件，她在娱乐圈里还是一个“小透明”。此后，她接到的作品不仅肉眼可见的增多，还在《如懿传》里演了高贵妃。
更重要的是，和王冉结婚不久，她还摘得了两个视后的桂冠。
时间上接二连三的巧合，难免会让外界心生疑惑，童瑶二字，一度成了资本的代名词。
此前的“污名”，势必会牵连后面的作品，所以《心居》播出之后，童瑶很快成为众矢之的。
有不少观众都拿她和海清的那场骂战，来佐证她是“水后”的事实。
但皮哥追剧至今，倒是真切地觉得：童瑶能够成为双料视后，确实有幸运的成分，也不排除有资本的助力，但观众要说她毫无演技，还真是有些说不过去。
就拿这场骂戏来说，爆发力并不是唯一一个评判演技的标准。
毕竟，两人在剧中的成长背景、教育程度、性格特征和身份地位都相差甚远，如果童瑶和海清一样声嘶力竭地争吵，反倒有些不符合她在剧中的人设。
只有尽可能地克制与隐忍，才能与她在剧中不可一世的人设相匹配。所以，童瑶对角色的理解和诠释都是正确的。
除了必要时的克制，童瑶在剧中也能轻松自如地，用表演去传达角色的情感和想法。她在这部剧中的眼神戏，就是一大亮点。
咱们可以看一下，她在不同情况下看向海清的不同眼神。
从剧集伊始不屑一顾的无视，到买房矛盾爆发时看破一切的嫌弃，再到顾磊去世的悲剧发生后内心流露出的悲悯……
童瑶的眼神表明了她的态度，也交代了两人之间剪不断理还乱的关系。
都说眼睛是一个演员的利刃，总体来看，她眼睛里的戏还是很足的。
第九名：蒋欣（《我们的婚姻》饰演：董思佳）
令人捉急的“情商”和“膀大腰圆”的身材，一直是蒋欣被外界热议的槽点，但皮哥认为，这些跟演技无关的个人特征，并不能淹没她在演艺事业上的亮点。
自出道以来，蒋欣塑造了许多引人瞩目的角色，《甄嬛传》中的华妃、《欢乐颂》中的樊胜美和《小舍得》中的田雨岚，都火到出圈。
仔细琢磨一下会发现，这些让蒋欣成名的角色，包括前段时间热播的《我们的婚姻》中的董思佳，都有着外强中干的性格特色。
可蒋欣并没有把人物表现得千篇一律，而是让不同的人物在同样的性格底色中，有了不同的个人风采。
这就是为什么，大家至今还记得华妃的跋扈、樊胜美的拜金和田雨岚的“鸡娃”。
《我们的婚姻》中饰演的董思佳，是一个事业有成但无暇顾及家庭的公司高管。
蒋欣在饰演她的时候，既表现出了女强人雷厉风行和精明干练的工作作风，也显示出了她在应对生活问题时的茫然而不知所措。
蒋欣在剧中有三场戏，给皮哥留下了深刻的印象。
第一场是，她对着因为孩子而耽误工作的下属，故作得意地说，自己从来没有因为孩子的事情请过一天假。
第二场是，她在训斥下属时，酒瘾发作难以自持的样子。
第三场是，她怀疑丈夫出轨时的崩溃。
虽然剧情是预先设置好的，但蒋欣在这三场戏中的情绪表达，还是非常到位地呈现出了角色在事业、家庭，以及心理上面临的问题。
如此一来，她佯装强大实则脆弱的形象，就坚实地立了起来了。
第八名：宋佳（《人世间》饰演：周蓉）
宋佳在《人世间》中饰演的周蓉，人设很不讨喜。
就连她自己都在社交平台上以调侃的语气表示：演个周蓉挨妈妈骂了。
如果不是编剧笔下留情让她染上了几粒世俗的尘埃，估计剧集结束以后，观众对她的骂声只会增加不会减少。
不过，皮哥一直强调，人设的好坏并不等同于演技的高低。
《人世间》中周蓉前期的表现，能让观众那么“恨之入骨”，除了剧情要求，多半要归功于宋佳的演技。
和冯化成吵架时，她嘴里嘟嘟囔囔的诋毁，找周楠劝说冯玥时，她眼神中自然流露的责怪，还有得知周楠考上清华时，她无动于衷的漠然……
宋佳对这些细节上的处理，都恰到好处地体现出了周蓉性格中自私的一面。
但《人世间》的周蓉，绝非只是一个自私自利、任性妄为的反面角色，作为一个情感丰富的知识女性，她追求爱情也珍视亲情。
这就需要宋佳在表演的时候，把角色的感情世界也呈现出来。
事实证明，宋佳对角色的完成度还是非常高的，除了那些惹人生厌的人性弱点，她在大山深处见到父亲时的痛哭流涕，在冯化成提出离婚后的无声嘶吼……都极为生动地展示了，角色内心的真情实感。
比起那些毫无棱角的脸谱化形象，宋佳塑造的周蓉，足够真实也绝对立体。
第七名：隋俊波（《人世间》饰演：郝冬梅）
凭借《人世间》中的郝冬梅走红之前，隋俊波因为《雪中悍刀行》中的裴南苇一角，正在经历大多数中年女演员都会遇到的年龄危机和容貌焦虑。
因为年过40的她，没有还原出20多岁的裴南苇在书中的盛世美颜，所以不少原著粉都对她抱有敌意。
但尽管如此，她还是用精湛的演技证明了自己的实力，除了年龄和容貌之外，观众很难找到其他的槽点来攻击她。
不同于在《雪中悍刀行》中遭受的委屈，隋俊波在《人世间》中收获了诸多好评。
很多观众对她的欣赏，都是始于不施粉黛的颜值，陷于无可挑剔的人设，忠于深入人心的演戏。
确实，隋俊波在《人世间》中素颜饰演的郝冬梅，不仅外表美丽、人设讨喜，演技也是可圈可点。
她在剧中有两场精彩的吵架戏，都表现得非常不错。
第一场是，郝冬梅和母亲金月姬的吵架戏。
因为不满父母违背承诺没有去和公婆见面，还将公公送来的茶叶原封不动地送了回去，她和母亲起了争执。
从一开始的诉苦和抱怨，到后来失去控制的攻击，再到被母亲打了一巴掌以后的沉默和痛哭，隋俊波用精准的表演，让郝冬梅把心中积压良久的委屈，毫无顾忌地展露了出来。
第二场是，郝冬梅和丈夫周秉义的吵架戏。
由于秉义的心思全在工作上，无暇顾及家庭，更没有时间照顾她的情绪，所以为了秉义丢掉妇产科主任的她，失望至极决定离婚。
然而，就在她心意已决时，却得知了秉义患癌的消息，顷刻间，她所有的责怪和抱怨，都转换成了疼惜和痛苦的眼泪。
这两场戏中，隋俊波面临的搭档，都是以演技著称的实力派演员。
但她还是用精彩的演绎，表现出了她身为女儿和妻子，对两位至亲的抱怨和爱意，让观众在吵闹中感受到了温情，在巅峰对决中看到了真正的演技。
第六名：白百何（《我们的婚姻》饰演：沈彗星）
“一指禅”事件让白百何的“小妞”形象尽毁，《我们的婚姻》是她全面复出后主演的第一部电视剧。
本以为，告别了熟悉的题材她可能会不太适应，但她还是用自然纯熟的演技证明，外界的担心都是多余的。
在这部剧中，白百何饰演了一个重返职场的全职妈妈沈彗星，虽然人物设定有些悬浮，但她还是演出了真实感。
皮哥至今还记得，她在为工作烦心、被婚姻困扰的时候，忍不住对吵闹的女儿发火的样子。
看看她闭着眼睛呐喊的状态，想不理解她的困境都难。
更何况，她对女儿发火以后，自己又跑到父亲面前，进行了一番痛苦的忏悔和反思。
前后情绪巨大的反差，被她用表情、肢体和语言展现得非常到位，仿佛那就是她本人在现实生活中的真实状态。
另外，白百何还有一个非常值得称赞的地方：她会把自己放在一个完整的表演状态当中，即使在不连贯的场景当中，她也能够让角色的情绪保持连贯。
比如，在面对抱怨成性的朋友时，一开始她会好言相劝，但次数多了，她的反应就产生了变化，逐渐从心不在焉的回应，转化成礼貌性的附和，再转化成不耐烦的情绪……
这些场景分处在一整个剧集的发展当中，并不在一段连贯的剧情之中，但她还是让情绪在不同的场景之中，有了层层递进之感。
怪不得观众会觉得她的表演非常自然，因为她是在用“真实”还原，而不是在用技巧表演。
第五名：袁泉（《相逢时节》饰演：宁宥）
都说“正午出品，必属精品”，但《相逢时节》的质量，确实不敢让人恭维。
不过，即使在一部槽点满天飞的剧集里，袁泉饰演的宁宥，演技依旧没有让观众失望，有她出现的片段，弹幕里总是少不了夸赞。
袁泉在这部剧中，延续了她在《我的前半生》中的唐晶精英形象，不同的是，相比于唐晶的“一人吃饱全家不饿”，宁宥的生活中围绕了一堆“麻烦”。
上有重男轻女的母亲，下有尚未成人的儿子，中间和她同辈的人，也没有一个省心的。
渣男丈夫出轨成性，对家庭经济有害无益，离婚了还要恬不知耻地来分财产；
前任倒是深情优秀，却莫名其妙地成了仇人家的儿子；弟弟患有癫痫就够糟心了，还要时刻寻隙为仇，把日子过成悲剧。
再加上丈夫的小三和前任的妻子，也会时不时地蹦跶出来骚扰她一下，生活中的宁宥简直不得片刻安宁。
这也是为什么，不管她在事业上有那么成功，回到生活中，她仍然会满脸倦意。
袁泉是话剧舞台上的佼佼者，但在这部剧中，她并没有大肆地运用话剧舞台上那些夸张的表演方法。
而是会让角色在面对不同的人物时，表现出非常合理的、生活化的情感态度。
和母亲翻脸时，她的眼神中透露出了恨意，
跟儿子沟通时，她的言语中满是爱意，
面对丈夫时，她又合乎时宜地表现出了愤怒，
和前任偶遇时，她既能用神态表现出从容，也能用手指透露出内心的波动……
整部剧集看下来，袁泉的表演还是非常抢眼的。
第四名：颜丙燕（《对手》饰演：段迎九）
坐拥“中国文艺片女王”、头顶8个影后桂冠的颜丙燕，和谭卓、郭京飞搭档主演了现代谍战剧《对手》。
虽然作品不是她擅长的文艺片类型，但她再次用实力证明：观众可以永远相信她的演技。
颜丙燕在这部剧中最让皮哥惊喜的是，她生动地诠释了什么是“一人千面”。
她饰演的段迎九，真实身份是国家安全局的侦查员，因为工作需要，她会化身为卧底潜伏在犯罪群体当中。
影视剧中的大多数卧底，大都瞒不过拥有全知视角的观众。
可当颜丙燕露着满是刀疤的美背、抖着刺满纹身的小腿、顶着一头痞帅的卷发，哼着小曲炒着河粉出现在赌场中的时候，估计很多观众都和皮哥一样，误以为她是一位有故事的“大姐大”。
可颜丙燕倒好，只是简简单单地换了衣服妆容，分分钟就能让观众自行打脸。
看看这精简干练的短发、满面慈祥的笑容，谁能把她和上面的“大姐大”联系在一起？怪不得领导会安排她去做卧底。
颜丙燕能展现出迥异的人物特质，除了妆发造型的助力之外，她自身的演技才是王道。
不是随便一个女生，梳个中性发型，就能流露出飒爽的气质，
也不是随便一个人物，戴上黑色墨镜，就能展现出大哥的风范。
另外，为了让这个“多面人”拥有属于自己的特质，颜丙燕也赋予了角色一个习惯：焦虑的时候，不停地搔头抓耳。
每次看到她用生命去挠头的样子，皮哥都想打趣地感叹一句：不愧是女王和影后，连头发都会演戏。
第三名：谭卓（《对手》饰演：丁美兮）
谭卓在皮哥心中，向来都是一位既有天赋又肯努力的演员，她在表演时，除了会不留余力的付出，还会把自己的思考融入其中。
在拍摄《对手》时，导演就是在她的建议下，才把丁美兮这个角色每次出卖身体后都要回家洗澡的习惯，改成了立刻刷牙的习惯。
事实证明，不分场合的刷牙，确实比在同一个浴室里洗澡，更能表现出人物内心的痛苦和焦虑。
谭卓饰演的丁美兮，身受胁迫成了一名间谍，为了获取情报，她经常要出卖自己的肉体。
为了表现出人物内心对洁净的向往，刷牙、洗澡、洗刷碗筷这些代表清洁的动作，经常在剧中出现。
但同样是清洁，谭卓的处理方式却非常不同，动作的快慢、力度的大小，都跟她当时的情绪有关，这些提前设定好的动作，没有流露出任何表演的破绽。
剧中还有一个细节，皮哥的印象也非常深刻。
因为和强暴过她的上级发生了肢体冲突，丁美兮差点被掐到窒息，脱险以后，她在回家的路上和睡觉之前，一直在抚摸自己受伤的脖子。
能让虚假的伤口，有了持续性的疼痛，如此真实生动的表演，确实值得夸赞。
第二名：海清（《心居》饰演：冯晓琴）
被誉为“国民儿媳妇”的海清，是典型的“一招鲜，吃遍天”。
虽然很多人都以因循守旧为由，吐槽她的“不思进取”，但皮哥倒是认为，创新固然值得称赞，但坚守也不失为一种追求。
海清在《心居》中，饰演了一个市侩精明又不失善良的儿媳妇冯晓琴。
虽然角色的特质没有改变，但海清在表演的时候并没有偷懒。相反，她在剧中贡献了很多精彩的表演。
其中，最为人称赞的两场戏，就是得知丈夫身亡后她的眼神戏，以及跟顾清俞吵架时她的台词戏。
不过，她在剧中最打动皮哥的，倒不是这些偶尔情绪炸裂的戏份，而是她在大多数情况下展露出的“日常状态”。
即便是在大多数电视演员都惧怕的长镜头中，海清也能设计出一系列自然接地气的动作，以供观众审视。
所以当大家看到，她早起买菜回家喊家人起床时、上学路上回来拽磨蹭的儿子时，都会觉得宛如在现实生活当中。
另外，和那些时常悬浮在空中的演员相比，海清在表演时，能够自然而然地流露烟火气。
买菜时砍砍价要把葱，收拾衣服时闻个味拍个灰，做饭时，试试熟嫩再尝尝咸淡……
这些行云流水的动作，还真不是一个只有演技却没有生活经验的演员，能演出来的。
毫不夸张地说，海清的生活阅历和她在同类角色上积攒的表演经验，使她对此类人物的驾驭能力，已经到了“登峰造极”的程度。
所以，观众真没必要去强迫她去挑战别的角色。
类型演员本就是演艺市场中不可或缺的存在，因为冒险尝试失去观众缘的演员有很多，何必再让海清也搭进去。
第一名：殷桃（《人世间》饰演：郑娟）
虽然哭戏不是衡量演技高低的标准，但是好的哭戏，绝对能够体现出一个演员的演技。
皮哥至今仍对殷桃饰演的郑娟，在《人世间》中的哭戏念念不忘，即便是在剧集收官多日的现在，依然会为她精湛的表演而轻易动容。
接下来，咱们就简单地回顾一下，殷桃在剧中那些“摄人心魄”的哭戏。
听到秉昆的告白时，她的热泪中饱含着撒娇和幸福，
被公公认可时，她无声的委屈和着翻滚的眼泪一起倾泻而出，
送别婆婆时，她又为逝去的亲情哭到近乎虚脱，
秉昆背叛入狱时，她更是哭得歇斯底里……
不知道其他观众作何感想，反正看了《人世间》以后，皮哥是真切都觉得，殷桃算是把各种哭戏都给演明白了。
除了这些极具感染力的哭戏之外，殷桃在剧中还有很多精彩的表现。
正是得益于她的表演，郑娟这个扎根底层、坚守平凡的女性人物，才能给观众留下深刻的印象。
以上10位女演员，是皮哥看了近三个月热播的电视剧后，打从心底里认可的演员。
虽然排名有先后，她们擅长的领域也有所不同，但她们都无一例外地，在电视剧中贡献了精湛的演技。
还是那句话：所有不看具体作品，仅用宽泛的艺术门类去评论演技高低的行为，都是耍流氓。
希望演员自身能够摆正心态，公平地看待各种艺术形式，不再高看话剧和电影，仅把电视剧当成吃饭立足的工具。
也希望观众能够尊重电视演员们的付出、提高自己的审美能力，以此来鼓励更多优秀的演员跻身电视行列，创造出更多优质的电视作品。
文/皮皮电影编辑部：果蔬
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