最近总是失眠，11点躺下以后在床上翻来覆去无法进入梦乡。其实也并没有什么事情可以想，但仿佛又有许多事情在想。人渐渐进入中年就是这个样子，总有种慢慢往下沉的感觉，是沉淀、也是一种沉沦。
前几天在网上见到一个纪录片《音乐之神 窦唯》，对于偏好纪录片的我来说，见到这样的一部记录窦唯的片子颇感珍贵。我早上在办公室见到后，都没有舍得去看，想留到晚上一个人细细品味。但令人失望的是，这部片子只是对一些信息的拼凑，再加上解说员那破锣鼓的嗓音着实让我难受了一把。但我依旧耐心的看完了，而且这部片子就像一根细绳，将我藏在记忆深处的一些东西一丝丝的拉了出来。影片是粗糙的，但是回忆却格外细腻，对窦唯以及他所面对的生活格外怜惜。还记得08年的时候，听说窦唯上海的演唱会，只可惜那时候的我仍在过纯粹的屌丝生活。只能在网络上观看模糊而粗制的现场视频，我所觉遗憾的是到现在依然没有去自己最喜欢歌手的演唱会上和他一起吟唱。我想以后都不会有这个机会了吧。
所以，在这种百般无聊而又回忆泛起的秋夜，我想写下一些东西，整理一些东西，在整理帖子的同时我能感觉我也在整理自己的过往，整理一颗已变得面目全非的心，它现在隐藏在人群中，变得和这个世界一样世俗、和这些视频的画面一样粗糙。但我希望我们的生活会越来越好，在年少轻狂不在、但仍听着青春心灵的疑惑：幸福在哪里？的时候，在平静而敦厚的生活里依然能找到幸福。
《音乐之神 窦唯》纪录片 影片时长：186分钟 影片作者：阿Q
该纪录片对窦唯的音乐之路大概地进行了讲述，中间也掺杂了对他婚姻生活的一些描述。影片既然叫做《音乐之神 窦唯》，作者似乎已经参杂了个人的情感在其中，这作为一部纪录片来说是不合格的，纪录片艺术与电影艺术不一样，只呈现客观事实，不讲述主观感受，更不会传教。但很明显作者凭借主观臆想对窦唯的婚姻生活进行了不是很负责人的解剖，这是不明智的。但作为一个他的乐迷，作为他故事的追随者来说，这部纪录片能牵动尘封已久的回忆。让我们在这些已经逝去的辉煌过往中找到寄托和希望。
2008年“树生长的声音”演唱会选段 影片时长：5分22秒
每一次听窦唯唱这一段的时候我都会感觉很悲伤，逆流成河。我想我俨然已成俗物了，被这个世界影响太深，听到他唱：我早已失魂落魄，便觉自己曾经那么想找一个人倾诉，现在不用了，只要静静的听他唱歌。他在唱这首歌的时候是随意吟唱，而我们也是随意感受。这种感觉无比温暖而亲切，仿佛同是被生活所累的人一起在通过一个特殊的方式交流。
我早已失魂落魄
今天在你耳边 唱两声
重见罪人
让我忘了俗尘 忘了俗尘
忘了 俗世纷争
忘了 一切苦闷
也忘了 所有责任
我飞翔 让寂寞为我沉沦
柔柔唱出 我的皱纹
顷刻间 忘掉我们的伤痕
94香港红磡中国摇滚乐势力现场视频 演出：魔岩三杰（窦唯 张楚 何勇） 唐朝乐队 视频时长：89分41秒
曲目：
窦唯
高级动物 The Higher Being
噢！乖 Be Good,Boy
悲伤的梦 A Dream Of Misery
黑色梦中 Black Dream
张楚
孤独的人是可耻的 Shameful Being Left Alone
上苍保佑吃完了饭的人民 God Blsee Those Who`d Been Fed Well
厕所和床 Toilet And Bed
蚂蚁 蚂蚁 The Ant
何勇
姑娘漂亮 Girl,Oh Girl
垃圾场 Garbage Dump
非洲梦 Africa Dream
钟鼓楼Bell Drum Towers
唐朝乐队
飞翔鸟 Soaring Bird
选择 Choice
尽管人们怎么去评判中国摇滚，但不可否认的94年的这场摇滚演唱会无疑是内陆摇滚音乐最辉煌时刻的见证。也尽管现场有许多不足，窦唯忘词，张楚配乐掉拍，何勇有些做作，但也不影响这场演唱会的地位。我回味这段视频的时候，唯一的感慨是那时候窦唯真的很帅，满满的气场。何勇是整场演唱会的高潮，但窦唯是基石。他沉默而有力的嗓音和敦厚自然的现场表现，使得整个演唱会带给我们的不仅仅是摇滚叫喊式的发泄，还有沉静有力的共鸣。
其他的评论我便不再提起，因为这个演唱会到现在所有的评论在一起能堆成一篇巨型长篇小说。我在豆瓣上找了篇供大家共鉴：
豆瓣《中国摇滚乐势力》简介
1994年12月17日晚上8点，窦唯，张楚，何勇以及作为佳宾演出的唐朝乐队所参加的《摇滚中国乐势力》演唱会在香港红磡体育馆正式开演，现场坐满了来自世界各地的媒体和近万名香港观众，在此之前，他们很少有机会亲眼目睹来自北京的新音乐丰采，而在香港这个中国人的娱乐重镇中，红磡体育馆向来被视为偶像与巨星的舞台，人们在这里一向只为娱乐而来，在声光舞影中求取一夜欢乐。没有一场演唱会像这天一样，没有熟知的偶像，没有华丽的衣裳，甚至没有人带着香港演出中惯见的哨子和萤光棒，他们空手而来，这是一个没有人见过，不知道会发生什么事的演出。在没有人能预料到的状况下，这场长达三个半小时的演唱会，几乎全程陷入了不可思议的状态。红磡体育馆历来严格的规定阻止不了万名决心要站起来的观众，他们用双手和喉咙舞动，嘶吼，他们用双足顿地，跳跃，连向来见惯演出场面的媒体和保安人员也陷入舞动的情绪中，在香港，几年来几乎没有一场演唱会像这样疯狂。 隔天的港台报纸大都以空前显著的版面报道这场演出的盛况，《摇滚灵魂，震爆香江》，《中国摇滚，袭卷香港》，《红磡，很中国》，媒体的激烈反映至今未衰，许多评论文章先后对这场演出做出评述，更多文化人和音乐人先后发表许多意见，大家都对演出当天的热烈反映做出高度评价，也同时提出了一个问题：到底发生了什么事？北京的新音乐乐手们带给港台的冲击正是来自于此，他们首次证明了偶像不是一成不变的神话，在香港，这个华人娱乐工业中心里，有上万个群众同时疯狂于“真实”的力量；他们首次证明，来自圣母大地母亲的文化养份能够让人产生新的视野和想像，他们见到了久违的音乐本质，发现这是和灵魂相通的线路，因而抛开了惯有的矜持，呐喊疯狂。而带给港台唱片业与媒体的冲击也是来自于此，他们开始相信，商业应该只是一种流程，一种制度，商业不是一种音乐型式。这次演出首次结合来自中港台各方的工作人员，他们都对中国人的文化有一种强烈的使命和想像，他们大都相信，中国人将会有更繁盛的文化景观，那也不是来自于虚构的娱乐幻境，而应该是来自于更真实广阔的创造力量，他们在这场演出中，都看见了这样的希望。而对于长久和北京新音乐乐手共事的工作人员如我，并不能维持太久的兴奋，至少，兴奋是不够的。我们看见过去10年来，他们每个人在音乐中如何投注全部的生命，我看见他们第一个音符都是生命的延伸，我看见他们对音乐深刻的感情，在香港所带给人们的冲击热潮并不是他们创作的目的，在香港，他们公开告诉媒体，北京才是他们生命的源头，中国才是他们创作的根，对所有流连于商业商业媒体制中寻求发财致富的人们而言，他们的想法几近不可理解，我们却觉得，这才是中国新音乐的本质，站在这个基础上，我们有更多的未来要去面对，有更遥远的任务在等待，香港演出的成功，只是一个开始。在这场演出中，有太多的人需要感谢，无法一一尽述，我只能对主办单位香港商业二台表达特殊的敬意，他们在香港的商业体制中，已经尽力的维持了一条极难走的路，我们很高兴没有让他们失望。而同时，我也对香港许多浅陋无知的媒体（并非全部）表达我的鄙夷和愤怒，他们从来没有真正擦亮眼睛看清这个世界的肮脏与龌蹉，而永远在捕捉一些矛盾和差距，是他们制造了这个世界的虚假和浅陋。我很高兴看见何勇的坦率直言，他承认娱乐工业的价值，却否定这个世界只能有娱乐，他戳穿了这个社会的假面，对香港部份惯于逢迎弄人的媒体而言是一记当头棒喝，不能不记之。长久以来,我都觉得这是一个文化倒错的时代,从包装工厂产生出的明星偶像在传播媒介的传送下普及各方,人们极力在表面中吸取娱乐的养分,而忽略真实的力量.来自岛屿的文化现象,正在以极快的速度袭击所有中国人的地方,浅薄正在取代深刻,简单正在取代丰厚,虚假正在取代真实,如果这就是商业体制的法则,那么多年以后我们可能发现,在泡沫经济解体以后,我们所留下的文化遗产,也只是泡沫一团.
--张培仁
94年红磡中国摇滚乐势力——永恒的经典
麦子腐烂了的日记
1994年12月17日晚上8点，中国内陆挑选窦唯，张楚，何勇，唐朝等摇滚乐队在香港红磡体育馆正式开演，用最直接的方式将中国内陆的原创摇滚展示给香港观众。
演出的阵容超级庞大，演出的效果空前凡响，当年号称香港四大天王的刘德华,张学友,黎明,郭富城也在现场,黄秋生在何勇演唱《垃圾场》的时候一边狂奔一边把衣服撕的稀烂。
在此之前他们很少有机会亲眼目睹来自北京的新音乐丰采，而在香港这个中国人的娱乐重镇中，红磡体育馆向来被视为偶像与巨星的舞台，人们在这里一向只为娱乐而来，在声光舞影中求取一夜欢乐。虽然过去11年了，但是当时现场给我们的极大震撼却依然存在没有一场演唱会像今天一样，没有熟知的偶像，没有华丽的衣裳，甚至没有人带着香港演出中惯见的哨子和荧光棒，他们空手而来，这是一个没人见过，不知道发生什么事的演出。在没有人能预料到的状况下，这场长达三个半小时的演唱会，几乎全程陷入了不可思议的壮态。红磡体育馆历来严格的规定是只能安静的坐着听歌，但是这阻止不了上万名决心要站起来的观众，他们用双手和喉咙舞动、嘶吼，他们用双足顿地、跳跃，连向来见惯演出场面的媒体和保安人员也陷入了激动的情绪中，在香港，几乎没有一场演唱会像这样疯狂。
在演出前几天的时候，记者问何勇对香港音乐有什么看法，他说："香港只有娱乐，没有音乐，四大天王除了张学友还算是个唱歌的，其他都是小丑，不服气的话，大家可以出来比试比试。”（这也是何勇在演唱会唱《非洲梦》时会问候'受伤的四大天王’圣诞快乐的原因）.后来。此言一出，香港娱乐界哗然，许多黎明，刘德华，郭富城的歌迷把魔岩的演出海报撕毁，使得演出方不得不重新再贴一遍，此次演出前魔岩三杰已把遗嘱写好，万一有什么意外（因为何勇等人的来势汹汹，怕会引起暴乱），把此次演出收入全部捐给慈善机构。结果演出空前精彩，红勘历年的规矩只准观众坐着观看演出，可是演出当天所有的观众都站着和着音乐手舞足蹈，有的甚至站在椅子上，还把超过一半数量的椅子砸坏，演出结束后，很多观众常跪不起，哭着口里呼喊何勇，窦唯等人的名字，演出结束几天里，香港几乎所有报纸的连续3天以头版报道此次演出的盛况。这也是史无前例的。
隔天港台的报纸大都以空前显著的版面报导这场演出的盛况，「摇滚灵魂，震爆香江」、「中国摇滚，袭卷香港」、「红磡，很中国」许多评论文章先后对这场演出做出评述，更多文化人和音乐人先後发表许多意见，大家都对演出当天的热烈反应做出高度评价，也同时提出了一个问题：「到底发生了什么事？」
北京的新音乐乐手们带给港台的冲击正式来自于此，他们首次证明偶像不是一成不变的神话，在香港，这个华人娱乐工业的中心里，有上万个群众同时疯狂於「真实」的力量；他们首次证明，来自丰厚大地母亲的文化养分能够让人产生新的视野和想像，他们见到了久违的音乐本质，发现这是和灵魂相通的线路，因而抛开了惯有的矜持，呐喊疯狂。而带给港台唱片夜与媒体的冲击也是来自於此，他们开始相信，商业应该只是一种流程，一种制度，商业不是一种音乐形式。
这次演出首次结合来自中港台各方的工作人员，他们都对中国人的文化有一种强烈的使命和想像，他们大都相信中国人将会有更繁盛的文化景观，那也不是来自于虚构的娱乐幻境，而应该是来自於更真实广阔的创造力量，他们在这场演出中，都看见了这样的希望。
最后，谨以此张专辑纪念张炬，纪念这场他的最后演出，纪念他在短暂的生命里剩下对中国新音乐最闪亮的光痕。
【梁和平回忆红磡的演出】2004.11.8.对某媒体的谈话录音
粱和平：80年代末，90年代初，这段时间由于大陆以崔健为代表的摇滚乐出来以后，后来相继又出现很多新的乐队。新的人就出来了。滚石唱片公司的就特别关注中国摇滚乐。它下面有一个专门来跟大陆做对接的小制片公司，叫魔岩唱片公司。他们主动到大陆来跟一些大陆的一些摇滚音乐家来讨论，计划集中把三个人作为他们公司在那个时段的主要发展的对象，就是所谓“魔岩三杰”。一个是何勇，一个是窦唯，一个是张楚。把这三个人作为他们公司主要来推大陆的摇滚乐的音乐家。当他们发行了唱片之后，随即他们在香港想做一台大陆摇滚乐，叫中国火。地点就选在香港的红磡体育馆。很多歌星，都去过那个体育馆演出。
在演出之前，公司就邀请了一些媒体来进行采访，以配合这个演出。当时就采访了像唐朝啊，窦唯啊，张楚啊，何勇啊，采访了一些跟音乐有关的话题。当采访到何勇的时候，采访人问何勇：请问一下何勇先生，你怎么看待香港的四大天王，就是张学友，刘德华，郭富城，黎明，这四个人。何勇这个人，圈里人都知道，快人快语，口不遮拦，想什么就说什么，说话经常是很直率，以犀利著称。他想都没想就说：四大天王就是小丑，张学友还可以吧，天王？是托塔李天王嘛？就这么一句话随口说出去了，结果香港的媒体公布出来了，一见报一下子在香港就炸了窝了，引起很大反响。在那段时间里面，梅艳芳啊，大姐大啊，对媒体说，何勇这个人何许人也？这么狂，对香港歌星这样一个口吻，你倒算什么？
就这样，在没有去之前，很热闹。香港一段报纸里面有一帮人比较支持何勇的，另一帮人就等着看你何勇到底怎么样，这么狂，你不是要来演出吗，看看你怎么样。94年去了香港，我记得那天演出之前，我看到王菲，（卢冠庭），吕方等，有一些歌星就到后台来见大陆来的乐手。显然他们是支持何勇的，他们觉得香港这些年太被商业的某种东西压抑了，基于是同行，平时也不敢说，或者也不能说，但是突然有人这么说了，好像替他们把某种气也表达出来，所以他们，我们能感觉他们暗暗地表示支持何勇。当然另外一批人就不会到后台来了，他们到现场去看。大概何勇是在倒数第二还是第几个节目出的场。因为每个一个乐队出场是先放一个MTV，然后再接着演四首曲子。何勇出场前，放了他的代表作，就是《垃圾场》，那个MTV，音乐一出来，MTV一放，观众一下，一下子就全起来了，因为大家都知道，期待这样一个人的出现，想看到他到底是什么样。音乐一出来，这个录音当时我参与了制作，冲击力很强的，一出来之后，观众就全都炸了，气氛能感觉，不是很消极，一下全掀起来了！何勇当时状态也差不多跟打拳似的，就好像跟谁要打似的，上场之前在后台跟打拳的状态一模一样，想着到底谁赢是输啊，就是这种状态。下面观众气氛一起来他感觉到了，他跑上场了，个儿不高，劲头十足，一下把气氛提上去了。他出场之后，可以说那个场面达到空前，观众后来都站起来了，疯了。
（梁和平：当时红磡演出何勇的乐队键盘）
【赵年回忆那场演出】：04.11月录音资料
02：19：54：00
去了红勘以后，多多少少也是有一些紧张的，从音响、设备，组织工作、宣传都没有问题，当时音响在国内的演出市场还是一流的，确实是一流的。比较客观，就是对大陆这方面音乐确实不太了解，但是他们态度还是很宽容，能够接受，也有许多人去看了。当时买票排队的人很多很多，场地那么多人这个我们没想到，确实没想到，因为想象中香港接受这个东西可能有点困难，能够坐一半已经不错了。非常非常满，场地里都是观众。
02：20：48：02
前面是当时的张楚，窦唯和何勇，我们是最后一个乐队演出。他们三个人演的都非常好，因为你灯光音响好了以后，自然会刺激你，比平时在国内演出的效果要好的多的多。我记得有一个细节，张楚演唱的时候是曹平帮他伴奏的，但是曹平太紧张了，他的琴弦跑了，琴弦一松调子全都不对了。但是当时也没有经验，也不敢停，就硬着头皮往下演，但是越演越难受，张楚当时非常真诚，马上停下来以后，就跟底下的观众，说实在对不起大家，我的吉他手琴弦跑了，为了表示歉意，我重新再唱这首歌唱，当时底下的观众一片掌声，那是需要一种勇气的，面对香港那么多的观众，真的需要勇气的，他真是非常热爱音乐的，非常坦荡的，所以他能够讲我重新为大家演唱这首歌。
02：22：06：06
张楚那样也就是他了，他就是那样的性格，大家都后来给他一个评价，叫做歌坛的诗人嘛。他其实是非常有内涵和功底的，尤其在写词方面，他也写过电影，跟何勇一样，非常诚恳，他不需要去宣泄自己，他只是用自己的形式，用歌去告诉大家。
记得特别激动，他们都掉眼泪了……包括北京去的两名音响师，金少刚，冯……还有许多叫不上名字来的，当地的工作人员，压力非常大，因为这个东西成功与失败根本就无法预测，即使是一切从主观上都做好工作，也有可能会失败，因为在香港谁敢有这个勇气，那时候敢有这个勇气去尝试这个音乐，他们做到了。
不管过去多辉煌，现在一切已逝去。
上次见到何勇和张楚上天天向上。
我已经完全认不出何勇来，
而张楚估计仍是受不了现场那种把过去来调侃的气氛，后面就躲在角落里不想面对摄像机了。
而窦唯，依然做着自己爱做的音乐。
他就像一个小孩子一样，活在自己的世界里。
认真的做着自己喜欢的事情，一如往常，只是头发没了、身体胖了。
黑豹乐队
黑豹乐队 《无地自容》 主唱：窦唯 视频时长：5分36秒
黑豹乐队 《DON’T BREAK MY HEART》 主唱：窦唯 视频时长：5分09秒
选自《黑梦》 《噢！乖》 主唱：窦唯 视频时长：5分23秒
选自《黑梦》 《高级动物》 主唱：窦唯 视频时长：4分43秒
选自《黑梦》 《悲伤的梦》 主唱：窦唯 视频时长：4分23秒
窦唯部分专辑
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曾经的窦唯
结语：
常人说的是乐生与苦
可乐极生悲倒由自古
别让我不安是非难辩
沧桑牵连不再有遗憾
