打开APP
userphoto
未登录

开通VIP,畅享免费电子书等14项超值服

开通VIP
【评论】郭金标其人

  郭金标,天津人,生于1944年,早年师从津门画家严六符研习传统绘画。作品追求笔墨的畅快与凝练、沉着与放逸,气势跌宕奔放,富有生活气息。


  郭金标对传统画法(尤其是北派山水画法)深有研究。他的山水画在继承北派山水画法的基础上,又对其进行不断的丰富和发展。《山水清音》(见下图)


 


  是他近期创作的作品。观此画,用笔干净利落、简劲明朗,墨色淋漓畅快、挥洒自如,构图繁复,气脉贯通。他作画常用狼毫和兼毫的中锋、侧锋、散锋来表现水墨的特性。他画山石或在蘸有墨的笔里调水,或在蘸有水的笔中加墨,有时淡墨先行,再破以浓墨,有时先用重墨,再以水破之,还有时在笔中蘸以不同量的墨和水,一笔挥下,墨色变化丰富。他敷完墨后,再勾以轮廓,线条刚劲有力。他在泼墨、泼水中施以积墨法,在墨色略干或半干之际,再破以重墨或干墨,以表现出山石的阴阳、向背。在完成山石的勾皴后,他趁水墨未干就画树木,使其与山石接触的部分墨色融合。多种墨法的交相运用,增强了画面的润泽感。他的山水画让人有一种身临其境的感觉。如《山水清音》中,那流淌的溪水、缥缈的云烟、奇伟的山峦是那么清新、优美。此画在秀丽中又蕴涵着雄伟、神秘与旷远的意韵,让人向往。


  由《山水清音》可以看出,郭金标的画极有动势,具体表现在以下三方面:一、用笔沉着、坚实,力透纸背,体现出一种力量感。他常说:“用笔不可太快,既要流畅,又要沉着,并且要在一笔中表现出丰富的变化。即使是用湿笔画物象,也应表现出苍、毛的效果,即湿笔干用。同样,干笔也要表现出苍润的感觉,千万不可呆滞。”二、在施墨上,有行笔快慢和墨色浓淡的变化。从《山水清音》左侧山坡那随意的几笔,就能看出他施墨快慢、干湿、轻重的痕迹,笔笔分明,又能融合在一起,并且变化丰富,不呆板。三、在笔法上结合丰富的墨法应用,使墨色在模糊中夹杂着层次、在清晰中夹杂着混沌,具有苍茫、圆融的特点。


  郭金标的山水画有一种生动的气势和节奏感较强的韵律,在浓淡、虚实、缥缈的笔墨空间中映现出丰富而强烈的诗意美,体现了他对中国传统绘画内在本质的深刻体悟。他将笔墨的理趣与韵味结合起来,描绘了一个情景交融的世界,突破了画面因静止而产生的局限性。他用“气骨”表现了笔法的刚劲有力,又用韵律表现了墨法的生动与玄奥。他常说:“画要有味,能耐人咀嚼、品尝、久看的画才是好画。”只有用丰富的笔墨形式,才能表现出“可观”、“可游”的山水画。其画在一种美妙的音乐旋律中,体现了笔墨的内在美。


  为使画作有充足的气势、丰富的韵律和整体感,郭金标常用大笔泼墨的方法晕染,一次完成。观其画,气势雄浑,整体感强。他常说:“画山水,要内容丰富,又要整体统一,要在单纯、质朴的画面中表现出丰富的情趣。”为使画面的表现力更强,他还采用淡染以及敲粉的方法着色。他画中所用的色彩多为藤黄、花青、赭石等,冷暖相宜,色调柔和。


  新风格的形成是画家从学习、锤炼到融合、演化的一个过程。这个过程演绎了艺术人生的酸甜苦辣。在演绎和诠释“常”与“变”的过程中,郭金标借鉴古代的一些构图形式、笔墨技法,又总结出一些新技巧。如他用大笔画水的皴法是通过将各种古代皴法结合起来加以变化而形成的。其皴法似卷云皴,又似披麻皴,亦似拖泥带水皴,能表现出水的质感。郭金标的山水画体现了他较强的思古情怀和文人情结。

本站仅提供存储服务,所有内容均由用户发布,如发现有害或侵权内容,请点击举报
打开APP,阅读全文并永久保存 查看更多类似文章
猜你喜欢
类似文章
【热】打开小程序,算一算2024你的财运
中国古代著名国画欣赏
中国山水画笔墨技法之二 武昌民
历代名画解析:跟着曾三凯临摹《早春图》
大土三阳:?五代宋元中国山水画论(之三)
【展览】寓古于今融创中西
墨写山川 虚实流韵——成功美术馆馆藏张哲珠山水画作简评
更多类似文章 >>
生活服务
热点新闻
分享 收藏 导长图 关注 下载文章
绑定账号成功
后续可登录账号畅享VIP特权!
如果VIP功能使用有故障,
可点击这里联系客服!

联系客服