松柏颂
五月江南胜似春
蟹酒图
雁荡飞瀑
韶山写生
藤萝游鱼
先苦后甘
絮语绵绵
洋紫荆
霜酣
天堑变通途
湘江岸
雅样
雨浥红蕖冉冉香
张飞审瓜
拙政园
听琴图
陈洪绶(1597-1652)，字章侯，号老莲、悔迟，诸暨（今属浙江省）人。早年受业于著名学者刘宗周、黄道周门下，后曾到北京为国子监生，授中书舍人，供奉内廷，不久即离京南归。明朝灭亡后，为躲避清兵，一度在绍兴云门寺出家为僧，自号悔迟，亦号老迟。后在杭州以卖画为生。工诗，擅画，山水、人物、花鸟无一不精。其画初受蓝瑛影响，后广泛临学古人，并大胆突破创新，所作人物、花鸟形象古拙，擅用夸张变形手法，为晚明变形主义绘画大师。与崔子忠齐名于南北，世称“南陈北崔”。其画风对后世有巨大影响。著《宝纶堂集》。
该作署款“老迟洪绶画于吴山”，当是陈洪绶在清军入关之后的晚年作品，因其甲申（1644）后自称老迟、悔迟、云门僧等。画中三人围坐石桌，成三角布局，左前一位背对观者，似俯身拨阮；右侧红衣人物挺身侧坐于块石之上，一手抚琴，一手捋须，若有所悟；最后一位支臂斜倚，双目直视桌上盛开瓶荷，了然无所挂碍。此般情形为老莲常取的高古题材，以夸张变形的文人雅事聊抒狂放性情，将极度的痛苦和愤懑积淀，转化于平淡、高古、静穆的描绘之中。人物形象多处理为大头小身体的“伟岸躯干”，面部表情平淡木然，在高度的提炼与概括中，既重视形体的夸张变形，又强调神情传达的深涵含蓄。此作几乎全以线勾，淡施墨色，线条已是清圆细劲一路，愈见古朴敦厚，细劲而遒逸，后人评其“以篆籀法作画，古拙似魏晋人手笔，如遇古仙人欲乞换骨丹也。”确为是评。
梦底家山
青年画家陈平兼具诗、书、画、印的全面修养，为“新文人画”的主要参展画家之一。他既不否定古典主义，也不挑战当代艺术，又不以激进的姿态超越最有影响力的当代文化思潮，他所展示的是一个纯粹的个人世界。他以山水见长，构思新颖、构图沉稳，尤其是笔墨的叠置，使画面温厚华滋。黄色和红色的运用形成了神秘的光感和现代意识。他长期以“费洼山庄”为系列画题，似有所寄。近期推出《梦底家山》系列，此为其一。全图以宿墨绘就，少许赭石、花青，极高远处以曙红点缀，为出人意料之笔。陈平，生于1960年，北京人。1984年毕业于中央美院并留校任教。现为中国画研究院画家。
秋江雨渡
陈少梅（1909—1954），名云彰，号升湖。祖籍湖南衡山，世居北京。从幼年起就在父亲的指导下习诗文和书法。后从金城习画，在金城弟子中，他最有才华和成就。17岁成为湖社评议，不久后主持湖社天津分会。他山水、人物兼善，画工细仕女，功力深厚，秀逸有致，对现代天津画坛有很深影响。迁居北京后作有《小姑山》等细笔山水和反映新生活的人物画，惜不久因病而终。
陈少梅画山水笔法健劲，注重刻画景物自然形态，表现空灵渺远的境界。此幅生动地表现了风吹叶落、细雨斜风的秋江雨渡主题，作者在题记中亦言：“觉江风海雨瑟瑟生指腕间也。”前景岩石采用明确的斧劈皴，准确地表达了雨水淋漓的岩石质感，又表明了画家对南宋马远画风的熟悉与推崇——元代以来，画史皆以南宗为尚，贬低北宗；而陈少梅正是继承了乃师金城破除宗派门户的主张，从更为广泛的传统中吸收养料，以图突破创新。
