为什么使用5500K的机身色温拍照,得到的照片就和我们肉眼看到的现场颜色比较接近呢?
因为5500K的灯光色温意味着“白光”,当相机的机身色温设置为5500K的时候,说明机
身的感光芯片是按照全光谱无偏颇的进行画面捕捉的。场景内的照明光线若不是标准的5500K
白光,那么则必然缺失一部分光色,而相机感光芯片又是按照白光的全光谱进行接受,所
以场景内照明光线缺失必然被相机感光芯片等量接收。
例如上面实例中的照片DSC - 0006,现场照明光色温为3000K,肉眼看起来是暖黄色,这
说明此时的照明光相对于5500K的白光,缺失了除了暖黄色光以外的其他光色,所以看起来
是暖黄色的,而此时机身色温设置为5500K,按照白光的全光色光谱进行捕捉,现场光中缺
失了除暖黄色光以外其他的光色,那么得到的照片中同样就缺失了除暖黄色光以外其他的光
色,所以最终得到的照片是和肉眼看到的现场光线色彩比较接近的暖黄色。
这就是为什么我反复的提到5500K色温的第二个重要原因:只有相机机身的色温设置为
5500K时,拍到的照片才能相对正确的表现拍照现场真实的光线颜色。这也是为什么传统的
日光型胶卷色温为固定的5500K的原因所在。
通过上面所有的实例和真实照片展示,我们已经成功的论证了:“当机身色温与场景色温
相同时,照片无偏色”这个结论的正确性。那么这个结论的实际应用在哪里呢?答案就是
数码相机的Auto White Balance,也就是我们常说的AWB,自动白平衡。
数码相机相对于传统的胶片相机,最大的进化之一就是使用感光芯片来替代胶片,感光芯
片的色温是可以在一定范围内自由设置的,这就显得比传统的固定色温的胶片灵活许多。
数码相机可以自动的监测场景内的颜色,然后分析得到场景中照明光源的大致色温,同时
将感光芯片的色温设置为与分析得到的场景照明色温大致相同,这样拍到的照片就不会有
太严重的偏色。简单的说,白平衡就是数码相机在根据场景自动调整机身色温的过程,其
结果是使机身色温与场景照明色温基本相同,得到的照片基本不会有严重的偏色。
请看下面这两张真实照片:
场景构成为:纯白色的墙壁前一盏台灯,台灯使用色温为2800K的暖黄色11W节能灯泡,
左侧照片使用固定5500K色温拍照,右侧照片使用AWB自动白平衡模式拍照。
我们可以看见:左侧的照片,由于机身色温设置为5500K,所以很好的表现了台灯灯光
暖黄色的色彩感觉;而右侧的照片,机身使用自动白平衡模式,机身经过检测后,将感
光芯片的接收色温设置在3100K,与灯光本身的2800K比较接近,所以最终照片看起来
白色的墙壁比较偏向白色,而不像左侧的照片那样被灯光染色那么严重。
本节课至此,我想大部分的朋友会有两个很大的疑问,第一:既然场景的灯光色温为
2800K,那么为什么相机的自动白平衡最终把机身色温设置在3100K而不是2800K呢?
因为相机不是人,它不能把节能灯从灯罩中拧出来查看铭牌上面的色温数值,它只能通
过镜头取景范围内的内容来大致估算现场灯光的色温,所以无法做到绝对准确,而且在
真实生活中,您看到的光和相机接收到的光一样,除了光源直接发出并进入您眼中的以
外,还有很大一部分来自于场景中物体的反射光,这是一种复杂的复合光,本身的色温
就已经与发光体的原始色温有差别了,相机又怎可能绝对精准的去自动设置自身的色温
呢。
第二个大疑问就是:上面左边的那张照片,怎么感觉比眼睛看到的要黄啊?我眼睛看到的
没有这么暖黄的。的确,虽然5500K的机身色温可以相当准确的表现现场光线真实的色彩,
但还是那句老话,相机不是人,人眼的视觉系统是无比强大的,远不是目前的科技产品可
以比拟的,在人的视觉系统中,有一个隐藏的“白平衡”系统,这种隐藏的白平衡系统,
会让您在光线很暖黄的时候感觉不到那么黄,光线很冷蓝的时候,也感觉不到那么蓝。所
以,可以说相机并没有我们这么人性,但它比较客观,照片中的黄色和您看到的黄色有区
别,我们本着以人为本的原则,尊重我们现场肉眼看到的黄色,但同时也应该本着科学客
观的态度认可照片中呈现的黄色。
总结前三节,您现在应该得到这样的概念体系:
照明光源色温为5500K - 标准白光
照明光源色温高于5500K - 颜色冷蓝
照明光源色温低于5500K - 颜色暖黄
机身色温高于场景照明色温 - 照片颜色偏黄
机身色温低于场景照明色温 - 照片颜色偏蓝
机身色温等于场景照明色温 - 照片颜色准确
光源色温值越高,光色越蓝;光源色温值越低,光色越黄
机身色温值越高,照片越黄;机身色温值越低,照片越蓝
正是由于上面表述的光源色温值和机身色温值的相反表现,所以才有了白平衡的过程。
简单的想想,光源色温较低,场景光线较黄,为了拍到不偏色的照片,机身就要把色温
调高,让本来是发黄的照片蓝一些,这样一平衡,最后得到的照片就不怎么偏色了;反
过来也是成立的,光源色温较高,场景光线较蓝,为了拍到不偏色的照片,机身就要把
色温调低,让本来发蓝的照片黄一些,平衡得到不大偏色的最终照片。
三节课至此,很多朋友认为关于色温、色彩和白平衡的知识已经差不多了,没什么其他
可以讲的了,其实,前两节课连同这第三节课,也只是铺垫部分,最重要的内容在最后
的两节中。我现在提出几个问题,您就知道其实前三节课并没有真正的把问题描述清楚:
1 如果场景中有多个不同色温的灯光同时照射时,机身的色温应该如何设置?
2 灯光并非只有黄蓝两种颜色,灯光的色彩千变万化,面对颜色构成复杂的彩色灯光照
射的场景,应该如何设置色温?
3 相机的若干种白平衡模式究竟如何选择使用?色温值设置与拍照前期和后期究竟有什
么关系?
4 什么格式的照片可以保存色温信息?不能保存色温信息的照片又如何调节色温?
5 在Photoshop中,什么工具和方法是最适合来调节色温的?
在下一节中,我会将上述的前三个问题解释清楚,这三个问题与拍照前期相关,最后的
第五节中,我会详细解释后两个问题,这两个问题与拍照结束后的软件后期相关。
【IV】前期实战
看过上一节课后,很多朋友虽然搞清楚了灯光色温和机身色温的意义,理解了光源偏色、
照片偏色的由来以及如何避免偏色的方法,同时也理解了白平衡的工作原理,但却更加
糊涂了。以前不是很明白的时候,您还能安心的用自动白平衡去拍照,现在明白了很多,
您反而不知道到底应该选择哪种色温模式进行拍照了。
大家提出的疑问主要集中在以下几点:
1 照片的颜色“再现拍摄现场的光线色彩”与“呈现物体的原始颜色”哪一个正确?
2 到底用固定5500K色温拍照,还是用自动白平衡拍照?
3 多个不同色温的复杂环境,应该如何设置色温?
4 如果选择固定色温,色温值就一定要放在5500K上吗?
我们就带着这些问题来开始这一节的内容。
首先,我们来重新理解一个词:“真实色彩”。什么是真实色彩?每个人理解的角度
都不同,有的朋友认为:“再现拍摄现场的光线色彩”是真实的色彩,拍照现场的光
线是黄色的,拍到的照片就应该是黄色的,这样的色彩才真实;另外一部分朋友认为:
“呈现物体的原始颜色”是真实的色彩,不管拍照现场的光是黄是蓝,拍到的照片就
应该像在纯白色灯光下拍出来的一样,这样的色彩才真实。
持这两种观点的人数量都很多,经常可以在摄影论坛、摄影Q群中看到这两种观点的
碰撞。而就这两种观点本身而言,都是正确的,由于拍照的目的不同、对照片最终色
彩的需求不同,导致了对“真实色彩”理解的不同。
本文中,我们把这个已经被混淆了的“真实色彩”分为两类:第一类,“再现拍摄现
场的光线色彩”的真实色彩,我们把它叫做Live Color,现场色彩;第二类“呈现物
体的原始颜色”的真实色彩,我们把它叫做Absolute Color,绝对色彩。现场色彩和
绝对色彩并非已有专业词汇,而是我为了区分两种不同的对色彩的理解方法而自创的
分类名称。首先,我们来看一下同一张照片,在Live Color和Absolute Color状态下
的色彩区别:
上面的照片中,场景照明为暖黄色节能灯,左侧Live Color现场色彩的照片表现为与现
场基本一直的暖黄色;右侧Absolute Color绝对色彩的照片表现为物体的原始颜色。
就上面这张照片而言,在拍照时,如何得到左边的Live Color色彩,又如何得到右侧的
Absolute Color绝对色彩呢?根据上一节课学习到的知识,想要表现现场的光线颜色,
机身色温应该设置在5500K,而想要实现等同于白光照射的光线效果,机身色温要设置
得与现场光源色温一致,如果您不知道现场灯光的准确色温,自己又拿捏不准,那么就
可以把测算现场光源色温的任务交给相机的自动白平衡功能来完成。那么,上面这张照
片左右部分拍照的实际参数就应该如下图所示:
Active Temperature,主动色温,指的就是场景内的光源色温值。
Passiv Temperature,被动色温,指的就是在拍照时机身所设置的色温值,或胶片的
固有色温值。
主动色温和被动色温也是我自己为了讲解和理解方便而创造的词,并非已有专业术语。
上面的左右两张照片,场景主动色温均为3000K,左侧照片使用固定5500K色温拍照,
所以得到了Live Color现场色彩,而右边的照片使用自动白平衡模式拍照,所以得到了
AbsoluteColor绝对色彩。
至于为什么右侧照片被动色温是3200K而不是与主动色温完全一致的3000K,答案在
上一节中已经讲过,这里就不再重复了。
那么上面这一组左右两张不同色彩感觉的照片,哪一个是对的呢?其实,根本就没有什
么对错的概念,只看您自己更需要那种感觉的色彩,如果您想要在照片中表现温暖的光
线色彩,那么左边的Live Color就是您应该选择的,如果您想要排除现场光线的偏色,
追求物体的原始本色,那么右边的Absolute Color就是您应该选择的。
那么,Live Color和Absolute Color各自适合什么类型、什么主题的照片呢?我个人
认为:只有对物体原始本色要求非常严格的照片,才需要按照Absolute Coloe的色彩
去表现,其余的场合和题材,都应该按照Live Color的色彩去表现,例如:
我现在有下面两个玩意儿要在网上卖出去,为了表现它们的原始本色,为了最后的买家
不会因为照片颜色和实物颜色不符而退货,我会这样拍摄这两张照片:
而在普通的生活照中,为了表现拍摄时的现场光线色彩,为了照片的颜色可以丰富多彩,
让看到照片的人可以从照片的色彩中判断拍照的时间和环境,我会像下面这样拍摄:
当然,您也可能不赞同我的观点,认为上面两张生活照应该按照Absolute Color的方向
拍成这样:
在我个人看来,上面这两张照片,的确都比较接近Absolute Color,画面中的内容都呈现
出较为接近原始本色的状态,但缺少了光的色彩可以带来的信息,第一张照片,已看不出温
暖的傍晚自然光射进房间的感觉,第二张照片也看不出是在暖黄色的工作桌台灯照明的房间
内拍摄的,两张照片都失去了一些基本信息和审美情调。
色彩是见仁见智的事情,而且没有绝对的对错,根据自己的实际需要和喜好来拍摄才是真正
正确的选择。学习到这里,您应该从此以后不再指责他人的照片色温或色彩错误,您应该可
以明白:只是他人对色温和色彩的认识与喜好与您不同而已,与自己不同的,绝不完全是错
误的。
在这里需要强调的是,上面讲到的Live Color现场色彩,表现的一定是与我们当时在现场肉
眼看见的完全相同的颜色吗?答案是否定的,只能做到大致相同,或无限接近于完全相同;
Absolute Color绝对色彩,表现的一定是与纯白光照射时完全一致的物体的原始色彩吗?
答案也是否定的,只能做到大致表现原始色彩,或无限接近于原始色彩。
首先,现场照明光源的色温虽然标注为3000K,但也只是大致为3000K,在技术监督及监测
标准可允许的范围内会有偏差,而实际上画面中的光线色彩又由于场景内的物体反射等等原
因会发生偏差,所以主动色温本就是一个非绝对精准的值。
其次,在数字相机中,连续的Analog模拟光信号被感光芯片采样并最终转换为离散的Digital
数字信号,这个过程叫做模数转换,模数转换是非常复杂的,无论是采样的过程还是模数转
换的过程,都难免出现各种在可允许范围内的偏差,所以无论如何我们也无法得到“完全”
“绝对”“毫无误差”的数字信号。
有朋友要问了,数字相机无法做到的,胶片相机能做到吗?答案仍然是否定的,胶片使用胶
片感光成像,胶片本身就有固有的偏色,再加上冲卷时的药水配比、操作时间与温度、冲卷
环境等等因素影响,底片又会有偏色的可能,最后洗出照片时,相纸本身的特性还会再次添
加偏色的可能,所以胶片相机也无法做到“完全”“绝对”“毫无误差”的程度。摄影、拍
照片本身就是一种带有艺术感觉的行为,这种与艺术沾边的行业,永远没有大是大非,所以
我们也无须把色彩计较得过分精准。
提到胶片相机,有的朋友问道:胶片相机使用的胶卷色温固定,通常是5500K,数码相机一
般厂家都把自动白平衡作为默认模式,那么,固定色温的胶片相机和自动白平衡的数字相机
在最终照片的色彩感觉的角度来看,孰优孰劣呢?
我们不妨先看一下下面几张对比照片:
左侧的照片,左侧是我用佳能AE1P手动胶片单反拍摄的,使用镜头是FD 50mm f1.4,胶
卷是AGFA 200度日光彩色负片,其色温为固定的5500K;右侧是我用佳能EOS 20D数字
单反拍摄的,使用的镜头是EF 35mm f2.0,使用自动白平衡模式,最终的被动色温为4100K。
两张照片的取景范围、拍摄角度与内容、相机参数大致相同,但得到的结果却相差很大。
两张照片的差别在哪里呢?有的朋友会说:“胶片色彩浓郁,数码的色彩暗淡”,这也是网
上当谈到胶片与数码的区别是的一种非常常见的言论,您要是只是这样拾人牙慧的得到结
论,那么这四节课的内容算是白学了。
上面左右两张照片之所以“左边浓郁,右边暗淡”,主要是因为两张照片的被动色温不同,
左侧胶片的固定色温是5500K,照片会表现拍摄当时的Live Color现场色彩,所以整个画面
都带有下午进入室内阳光的暖黄色;而右侧数码机身拍摄的到的照片,自动白平衡的色温结
果是4100K,比较接近现场光源的主动色温值,所以照片更加接近Absolute Color绝对色
彩,所以沙发更接近其原始的紫色,孩子的衣服也更接近其原始的浅蓝色,孩子的肤色也更
接近原始的白皙粉嫩而不像左侧胶片照片中的泛黄的肤色。
那么,如果在这个场景下,我们把数码相机的机身被动色温设置为与胶片相同的5500K进行
拍照,会得到怎样的结果呢?请看下面一组对比:
在数码机身被动色温设置为与胶片相同的5500K之后,左右两张照片的色彩感觉基本相同
了,不仔细看的话,很难看出明显的差别。至于左侧胶片照片暗部的微偏蓝,以及与右侧数
码相片微微不同的色彩及色彩过渡感觉,以及放大之后才可以看见的胶片颗粒质感,才是胶
片相对数码的独到之处。
我们可以再看一组胶片与数码的对比:
这一组的照片,第一张还是由佳能的AE1P+FD50mm f1.4拍照的,但胶卷更换为
Ferrania Solaris 200度日光型彩色负片,后两张的数码相机及镜头也更换为佳能的5D
markII+EF 50 f1.4,但实际对比结果与第一组几乎完全相同。
所以,在网上动不动就感叹数码机身出片色彩暗淡的朋友们,不妨先停止使用机身默认的自
动白平衡,改用固定色温5500K来拍摄,一段时间之后,您会对光线、色温、色彩有一个重
新的认识,也会对原来总是不满意的相机有了崭新的认识。
有的朋友可能早就按捺不住想要问道:“这5500K的固定色温就这么牛吗?所有的场景都通
吃吗?”当然不是,5500K只是一个常用的标准被动色温而已,它也经常不灵光,例如下面
这一组照片:
这是一组在浴霸的照明下拍摄的照片,一般的浴霸灯泡会采用A级发热钨丝灯,这种灯泡的
色温在2350K左右,所以色彩非常黄,如果这时候还使用5500K的机身被动色温去拍照,得
到的是就如同第一张照片那样一片惨黄的悲剧照片。这是,我们把机身被动色温设置在3000K,
得到的第二张照片,颜色不再那么黄了,但也还带有一定的暖黄感觉,可以不是很夸张的表
达现场的灯光色彩。3000K的色温值,也正是灯光型胶卷的固定色温值,专门用于在室内色
温偏低的灯光照明下拍照使用的。
有的朋友还要继续发问:“为什么反复提胶片,而且还要用胶片和数码来做什么对比,胶片
年代早就过去了,数码机身难道在色温控制上不如胶片?”
我反复提及胶片,是因为胶片的固定色温5500K,经过四节课的学习,您应该已经知道这个
5500K并不是随便定下的数值,这是摄影界的专家和从业人员几十年前便制订下来的标准。
我们现在用到的几乎所有的摄影技法,都是在胶片年代已经存在的了,正规的学院摄影课
程,也是从胶片开始学起的,我们在这几节课中谈到的大部分知识,都是几十年前甚至几百
年前就已经存在的了。
数码机身在色温控制上,从来都是远远强大于胶片相机的,单单一个白平衡功能,就已经把
胶片甩出几条街了,更何况您还可以简单快捷的利用数码相机的自定义色温功能拍一些胶片
年代需要滤色片等辅助器材才能完成的照片:
例如上面的两张耳机和相机的照片,降低机身被动色温,得到时尚的冷蓝色:
升高机身被动色温,得到复古的暖黄色:
之所以那么多的朋友认为数码相机的照片偏灰,色彩暗淡,很大程度上是没有真正的体会色
温的含义和用法,拍了几万张照片,若还停留在自动白平衡的级别,那的确有些说不过去
了。
当场景中的光源并非唯一,且多光源色温不同时,应该怎么办呢?请看下面这组照片:
场景中的左上角打入一个3000K的黄光,右上角打入一个5500K的白光。
先按照右上角的灯光色温,选用5500K的机身色温拍照,得到第一张照片,相机右侧色彩较
为正常,但左侧太黄。
再按照左上角的灯光色温,选用3000K的机身色温拍照,得到第二张照片,相机左侧色彩较
为正常,但右侧太蓝。
最后,我们把色温定在3000K和5500K之间的4500K,得到第三张照片,相机左侧偏黄右侧
偏蓝,黄蓝都不严重,整张照片看起来比较舒服,复古和时尚感就同时表现了。
本节课的最后,我们来一起回顾一下第二节中曾经提到的相机的不同色温模式:
其中,第一个自动白平衡模式和最后一个固定色温值模式,已经在上一节和这一节课中详细
讲解过了,我现在简单讲解一下其他几个白平衡模式的使用方法:
日光白平衡:色温约5200K,适合使用在室外自然光场合,所以拍下的照片色彩都比较接近
Live Color现场色彩,在室内使用这种白平衡模式可能会拍到色彩比较黄的照片。
阴影白平衡:色温约7000K,适合在摄晴天室外被建筑物或巨大物体遮挡而产生的阴影中拍
照时使用,这种晴天室外阴影会表现为略带蓝色,使用阴影白平衡可以拍摄到较为正常的颜
色感觉。
阴天白平衡:色温约6000K,空气质量较好的城市,在室外阴天时特别是阴雨天时的光线会
稍稍偏蓝,此时用阴天白平衡会得到较为正常的颜色感觉。如果城市的空气质量很差,阴天
时的光线反而会偏黄,这时用这种阴天白平衡拍摄出来的照片就会更黄。
钨丝灯白平衡:色温约3200K,适合在暖黄色的光源下进行拍照,例如白炽灯、暖黄色节能
灯等。
白色荧光灯白平衡:色温约4000K,适合在稍稍偏暖的荧光灯下拍照。国内的白色荧光灯一
般有“暖白”和“冷白”两种,其中暖白色的荧光灯色温在4000K左右,而冷白色荧光灯色
温较高,颜色偏蓝,所以如果在这种带有蓝色感觉的荧光灯下使用这种白平衡进行拍照,得
到的照片就会明显的偏蓝。
闪光灯白平衡:色温为标准的5500K,适合在使用闪光灯的情况下使用,配合闪光灯的5500K
的主动色温,拍摄下来的照片色彩会显得比较正常。
以上的几种白平衡模式都是根据长期积累的经验,采用固定色温来避免照片偏色。
用户自定义白平衡:机身被动色温可以以一张已经拍摄下来的照片为基准进行测量和微调,
适合在场景光源色温较为复杂的情况下使用。具体的操作方法,可以参考您手中的相机使用
说明。
以上的几种白平衡模式以及各种白平衡模式的对应色温,可能会根据相机的不同而不同。
一些老型号的相机甚至可能没有白平衡选单,而直接通过机身快捷键来设置白平衡模式,例
如佳能的EOS 20D。
拍照前期时的色温如果设置错误了,究竟对拍照的过程和最终的照片会有什么影响呢?通过
上面的几个例子,我们已经看到了:错误的手动设置并使用固定色温,得到的照片偏色会很
厉害,这样的话,本来一张很好的照片,就这样因为偏色而报废了。而如果过分的依赖自动
白平衡,拍出的照片可能永远都是暗淡的色彩,让人无法满意。无论是色温错误的偏色还是
自动白平衡的暗淡,都可能导致您把一张本来应该挺好的照片直接删除掉了,这是很可惜的
而且无法挽回的。所以,在拍照前期根据实际需要和现场的光线条件选择合理的色温模式,
是非常必要的。
我相信很多的朋友现在仍然无法确定应该用什么色温或白平衡模式去拍照,其实,对于非专
业的、对物体原是本色要求不是极高的情况下,色温和白平衡大可使用的随意一些,例如:
自然光下,就用5500K的固定色温,很黄的灯光下,就用3000K的固定色温,而如果实在拿
捏不好,那就使用自动白平衡。
从本文的一开始到现在,一定会有很多的朋友在想:“我早就知道数码单反的RAW可以保
留照片的色温,后期可以随意调解,干嘛唧唧歪歪的说这么多,把色温弄得这么复杂?全都
自动白平衡,然后后期随便调解去不就得了吗?”,这种说法本身就是错误的,至于为什么
错误,在下一节也就是最后一节中我会为您详细讲解,而上面也讲到了,现场拍照得到的照
片色温有问题,很可能在刚刚拍完当时就给删除掉了,根本就保留不到电脑后期的阶段。在
电脑后期调整照片色温的时候,如果对色温和色彩本身不够了解,那基本上就是在全凭感觉
胡乱调解,而在后期软件对于照片修正和校色的过程中,色温调整是至关重要的第一步,是
接下来一切调解的基础,这一步如果操作错误,后面所有的操作都是在一个错误的基础上继
续的,这样又怎能得到一张真正让自己满意的照片呢?
本节的内容到这里就结束了,下一节课是本文的最后一节,我会为大家详细讲解如何在软件
后期中进行色温和色彩的矫正。
【五】后期实战
本节是本文的最后一节,在本节之前,我们已经认识了色温,并且懂得了在什么场合下
应该如何设置和利用色温,这是一个很好的开始,至少我们在拍照之前会想想:眼前的
光线究竟是什么颜色,我们最后想要的到的画面究竟是什么颜色,如何得到我们想要的
颜色。
色温在摄影前期是非常重要的,我们常说:“摄影是光影的艺术”,“光影”二字,并
不只是明暗,还包括色彩,光圈、快门、感光度这几个摄影的常用功能参数都是侧重于
明暗的表现,而色温则是侧重于色彩的诠释,明暗和色彩才完整的构成了一张画面。
事与愿违的是,无论是画面的明暗还是色彩,对于非专业的业余爱好者来说,都很难在
拍摄前期做到完美无瑕。我们都希望拍照片的过程就仅仅凝结在按下快门的一瞬间,快
门闪过,最终的作品呈现在眼前,但无论我们多么努力,都很难一次性的得到完美的作
品,有时是因为拍摄前期的设置或操作失误,有时是因为原始的照片还不够完美、还有
更大的创作空间,总之,我们经常需要在拍摄结束后对照片进行后续的调整或再加工创
造,在数码年代尤为如此。
而色温在后期调整过程当中,是相当重要的,甚至是高于其他一切的重要,因为色温调
整是在为整张照片“定调子”,您想要得到怎样的最终色彩效果,在色温调节的时候就
需要基本确定,而其他的色彩调整,都应该是在色温既定的基础上进行的。也正因如此,
众多的图形图像处理软件和系统,都会把色温调整放在Over All的第一位。
在学习用什么软件、如何调整色温之前,我们要先做一件非常必要的事情,那就是校准
显示器。为什么要校准显示器?在多媒体领域,校准监视/监听器材是进行后期处理的
第一步,如果您的观测设备不准确,您看到的画面就是不准确的,在一个无法准确观测
结果的环境下,任何调整都是无意义的,这就像钢琴师在演奏之前,都要调一下琴,让
每个琴键的音调和音色正常,这样弹奏出来的才是正常的曲子,用一台走调的钢琴,即
便技巧再强大的钢琴师,都无法演奏出动听的旋律,图片后期处理如此,音频后期处理
如此,复杂的音视频剪辑合成缩混亦是如此。
显示设备校准是相当专业且复杂的工作(很多朋友都知道“Spider”系统,不了解的朋
友可以Google一下),作为我们这样的业余爱好者,无论是在投资上还是在精力上都不
允许动用繁杂昂贵的设备,我们只需要进行最基础简单的调整,避免出现原则性的、低
级的错误即可,所以在这里我也仅介绍适合我们业余爱好者的显示器校准方法。
简单的校准显示器方法有两种:一种是系统校准,一种是硬件校准。系统校准指的是通
过调整电脑操作系统的画面输出参数来控制最终观看到的色彩,硬件校准是通过调整显
示器本身输出的参数来控制最终看到的色彩,通常情况下,两种方法可以配合进行。
如果您是PC用户,我强烈建议您使用Windows7操作系统,因为Windows7的颜色校
准和色彩管理是比较强大的,同时目前大多数图形图像软件的最新版本,在Window7
操作系统下运行起来会更加稳定。
Windows7的校准颜色功能在:“控制面板 - 外观和个性化 - 显示 - 校准颜色”的
位置:
点击左侧选单中的“校准颜色”,就可以开始进行显示颜色校准。
Window7的颜色校准功能非常体贴,每一步都有详细的提示,您可以根据提示来理解每
一步的意义并进行正确的操作。Windows7的颜色校准分为几个步骤,分别是:伽马值
(灰度系数)、亮度、对比度、色彩平衡,其中前三步都是在矫正显示器的明暗和反差,
校准说明以及图片非常简单易懂,在这里就不详细展开讲解了,我们重点来看一下最后
一步的色彩平衡矫正,因为这一步将会明显的影响到您最终观测的颜色。
首先要明确的是,我们现在要进行的色彩调整,目的是让灰色的内容正常显示为灰色,如
果本应是灰色的内容看起来偏黄或偏蓝,那就意味着您的显示器呈现的色彩是错误的。
跟着系统的提示,使用红绿蓝三色推杆,让画面中的各种明度的灰色块正常的显示为灰色
即可:
需要提示的是,在调整标准灰色的过程中,您最好在夜晚房间内没有强烈光照的时候进
行,例如晚上,因为此时显示器显示的颜色不会被环境内的光线干扰,您可以得到更加
准确的结果。如果您本身对色彩不是很敏感,无法确定最终调节的到的灰色是否为纯灰,
这时不妨找身边的家人和朋友来帮您来确定一下,直到调节到大家都认可的纯灰色,就
可以点击“下一步”按钮结束色彩调整了。
Mac OS的用户,在色彩校准上会更有优势,Mac OS的色彩校准比PC来得更加
详细而专业。Mac OS的色彩矫正功能在:“系统桌面 - 系统偏好设置 - 显示器 - 颜
色”的位置,其校准方法与上面讲到的PC系统下的较色方法大致相同,只要按照提示一
步一步的调整和操作即可,所以这里就不详细介绍了。
硬件校色的方法也不是很复杂,首先,您需要一张简单的显示器校色卡,例如下面这张:
接下来,使用显示器上的按钮开启功能菜单,在菜单中找到有关于色彩的选项。眼睛看
着校色卡,然后分别调整亮度、对比度等参数,尽可能的保证能从背景中看清上图中左
上角的全部暗部梯度和右上角的全部亮部梯度,如果太暗的部分和太亮的部分无论如何
调整都看不清,没关系,不用太在意,我们不需要做到非常精准,只要保证倒数第二个
暗部色块和亮部色块可以从黑白背景中看出即可,只要您的显示器不是特别糟糕,这一
点就应该能做到。
最后,我们还是需要调整中性灰色,有一些显示器可以直接选择厂家设置好的色温值,
您可以选择不同的预设测试一下效果,如果不满意的话,还可以通过红绿蓝的配比最终
得到比较准确的灰色表现。
根据经验,绝大多数的朋友在进行显示器校准之后都会觉得非常不适应,例如有的朋友
觉得显示器变暗了或变灰了,没关系,如果您觉得显示器较以前偏灰偏暗了,这很可能
说明您以前的显示器的亮度和对比度太高了,很多的厂商都喜欢把显示器的默认亮度对
比度设置得很高,因为这样画面看起来才比较漂亮,但这种漂亮并不是我们需要的。用
这种亮度对比度较高的显示器调节出来的照片,在其他的校准较好的显示器上看起来,
会偏灰偏暗,这就是为什么很多朋友的照片偏灰偏暗的原因之一,因为这些朋友在自己
的显示器上看着很不错,殊不知自己的显示器在未校准之前,亮度和对比度都经过了夸
张的提升,同理,这也是这些朋友看别人的照片总觉得过曝或黑死的原因之一。另外,
很多的笔记本用户在色彩校准后会觉得,显示器看起来没有以前那样“亮蓝”了,这也
说明,您以前的显示器设置可能色温过高,现在看到的才是更加真实的色彩。
显示器的校准对于摄影爱好者来说非常重要,只有校准自己的显示器,才能统一大家的
交流语言和标准,才能真正的欣赏到一些好作品的明暗及色彩表现。有了基本的显示器
校准,我们在接下来的后期软件调整中才有一个最低的保障,至少您调节的东西在别人
的显示器里看来,不会太离谱。
接下来,我们就要真正的开始进行后期色温和色彩调整了。上一节中,我们提到了RAW,
很多朋友都知道:“RAW可以保留照片的色温”、“RAW可以调整光源色温”,但其实
这种理解方法是错误的,对RAW调节的到底是什么色温?首先,绝不是照片的色温,通
过第一节的学习,我们应该知道,无论是冲洗出来的胶片照片,还是数字照片图片,都不
具有色温属性,只有发光体才具有色温属性;对RAW调整的也不是光源的色温,现场的
光源色温是事实存在且既定的,在已经拍摄完成的情况下,无法时光倒流去干涉拍摄时的
色温。其实,从根本来说,我们可以对RAW调节的,是上一节讲到的Passive Temperature,
被动色温,在后期软件中对RAW进行色温调整,就等同于拍摄前期调整机身的色温。
关于RAW,本来我在这里写了两千多字的介绍,后来还是决定删节掉了,因为想要了解
RAW,简单的话,在Google上搜索一下,就能得到很多答案,深入一些了解的话,区区
两千字是绝对不够的,为了不跑题,我仅对RAW做与本文相关的介绍,更多的关于RAW
的知识,我会在即将要制作的Camera Raw视频教程中详细为大家解释说明。
那么,RAW是什么呢?RAW是刚刚完成模数转换(Analog to Digital Convertion)的
数字信息,它并不是可观看的图片。无论用什么方法在任何设备的显示器上看到RAW的
图像,其实看到的都是对RAW先解码再编译为可观看的图片格式。(也有一些朋友认为
RAW近产生并停留在光信号转换得到的电信号程度上,只是电信号,但我个人认为,电
信号是没办法被电脑磁盘储存的,仅从这一点上,我们就应该可以判断RAW还应该是一
个数字信息,产生于“光 - 电 - 数字信号”的过程)
RAW的优势在于:
1 Original! - 原生!
可以最大程度的保留原始光影,保证不经过机身内部的程序及电路过滤、处理、转码与
压缩,给用户一个最最原始的光影信息用于后期处理和编辑。能影响RAW的只有光圈、
快门、焦距、感光度以及色温,其他的所有机身设置都无法影响RAW。
2 16bit!
远远超越8bit的jpeg的16bit色彩深度,为您提供更细腻的画质和更宽广的操作空间。
3 Nonline!- 非线性!
您在拍摄后期调整RAW的时候,有的参数就如同时光倒流您回到拍摄时在调节相机机身
参数一样。正如上面提到的:在后期过程中对RAW进行色温调整,就如同拍照前对相机
机身进行色温调整。
4 Nondestructive!非破坏性编辑处理!
在后期过程中,所有对RAW的编辑和处理都不会影响到RAW本身,这符合专业多媒体领
域对于Footage素材的“Nondestructive Editing - 非破坏性编辑处理”理念。(什么
是非破坏性编辑处理,如何在图形图像领域进行非破坏性处理,请参考我的另一篇文章
- 《图形图像的非破坏性处理》)
数码单反的最强大点之一,就是可以拍摄RAW,近年来,一些民用的相机也开始支持RAW,
例如几年前的松下LX5等。在您相机的选单的“照片格式”类别中,就可以选择设置使用
RAW拍照,方法很简单,如果实在不知道怎么设置,请查阅相机的说明书,我在这里就
不详细说明了。
当我们拍摄的到了RAW之后,用什么软件来打开、预览和处理呢?常用的软件有:
上图左一,Adobe Photoshop + Camera RAW,Camera RAW是Adobe公司提供的
一款专门用于处理RAW的工具,无法独立使用,必须以插件的形式寄宿在Photoshop、
Lightroom、Bridge这样的宿主软件中。Camera RAW是A目前非常通用的一款RAW处
理工具,也是下文中重点讲解的内容。
上图左二,Adobe Lightroom,是一个集合图片管理和处理功能于一体的软件,适合摄
影师或以摄影为主的图片管理需求者使用,Lightroom中的RAW处理部分,其内核就是
Camera RAW,所以在操作界面、方法上与Photoshop中的Camera RAW大同小异。
上图左三,Nikon Capture NX,是尼康公司的一款专门用于图片处理的软件,只能读取
尼康品牌相机拍摄的后缀名一般为.nef的RAW。
上图左四,Canon Digital Photo Professional,简称Canon DDP,是佳能公司的一款
专门用于图片处理的软件,只能读取佳能品牌相机拍摄的后缀名一般为.cr2的RAW。
其他的RAW处理工具也有很多,例如Phase One - Capture One、Google - Picasa、
Silkypix、光影魔术手等等,这些都不是我个人的推荐,理由就不一一解释了,特别是光
影魔术手,千万不要使用它来开启和编辑RAW。
我个人建议大家使用Camera RAW,因为它不限相机品牌,通用性很好,而且功能和性
能较其他的常用RAW处理软件要更加强大,操作也非常人性。至于是选择Photoshop +
Camera RAW还是使用Lightroom,这看您的需要,如果您只是单纯的处理RAW然后直
接导出最终的jpeg成品照片,那么Lightroom是非常好的选择;如果您在RAW处理后还
要进行更进一步的调色、局部处理、文字编排、配图等等,那么还是最好选择Photoshop
+ Camera RAW组合。
无论是哪一个RAW处理软件,您都会发现,色温调整都被放置在所有调整的最上方:
Capture NX:
Digital Photo Professional:
Adobe Lightroom:
Adobe Camera RAW:
各个厂商对于色温的重视程度说明:色温调整的确是后期处理过程中非常重要的第一步。
下面的讲解将会以Photoshop + Camera RAW为准,我使用的是Photoshop CS6 +
Camera RAW 7.0,您使用的版本也许与我的不同,没有关系,其实大体是相同的,特
别是色温调节部分,连续几代的Camera RAW在色温调节位置都没有任何的修改和变动。
接下来,我们以几张照片的操作演练为例来学习在Camera RAW中调节色温和色彩的步
骤及方法:
首先,我们拖拽一张RAW进入Photoshop视窗,Camera RAW就会自动弹出并开启RAW:
这张照片是我有意使用浴霸(2350K)进行照明拍摄的,将浴霸朝向房间中的一面墙壁,
利用反射回来的光作为照明光,在拍照时的机身色温设置为4700K,结果得到了这样一张
颜色过黄的照片。
在Camera Raw里对照片进行色彩矫正方法很简单,首先,在White Balance位置点击
开启下拉选单:
您可以看见,在Camera RAW的White Banlace选单中,可以选择一些白平衡模式,而
这些白平衡模式与相机内部的白平衡选单中的模式几乎完全相同:
As Shot:使用拍照时机身设置的色温
Auto:使用自动白平衡
Daylight:日光白平衡
Cloudy:阴天白平衡
Shade:阴影白平衡
Tungsten:钨丝灯白平衡
Fluorescent:荧光灯白平衡
Flash:闪光灯白平衡
Custom:用户自定义
这就可以印证我上面提到的RAW的优势之一:“非线性”,当您机身设置使用RAW,
无论在拍照时如何设置机身色温,都可以在Camera RAW中让时光倒流,重新回到拍照
时任意设置色温,并且这种在Camera RAW中更改色温的过程,不会有任何的画面精度
损失。
上面例子中的这张图严重发黄,这是由于机身被动色温4700K远高于现场的照明光源
色温3250K造成的,为了得到较为接近Absolute Color绝对色彩的照片,我们就需要在
Camera RAW中降低色温值,首先我们可以把色温降低到2350K看一下效果:
很明显,画面现在不再那么严重的偏黄了,但您会发现,画面现在也不是正常的白光照
射效果,整体带着一点绿色,为什么会带有绿色呢?因为拍照的场景并非一个理想环境,
光源发出的光线经过房间内各种物体的反射,已经偏离了光源本身发出的原始色彩了,
所以单纯的调整色温还不能做到准确的校色,而Camera RAW以及其他的RAW处理软
件,在Temperature色温调节选项推杆的旁边,一定都会有一个Tint色调选项推杆,
这个Tint推杆便是在色温推杆调整的基础上进一步的对画面的偏色进行调整的。
我们知道,色温推杆是在画面色彩的黄和蓝之间进行调整,增高色温值,画面会偏黄,降
低色温值,画面会偏蓝,而Tint推杆则是在绿色和洋红之间进行调节,这种黄&蓝 + 绿
&洋红的色彩调整,基本上可以调节出任何一种人眼可见的光色,为什么这么说,我会在
后面为您解释。
当前画面虽然调整了与现场照明光源接近的色温,但整体还是偏绿,那么我们只要适当的
向右滑动Tint推杆,让画面色彩向洋红的方向偏移,最终就会得到较为接近Absolute
Color的色彩:
同时,我们可以在这里使用Auto选项,这就相当于在拍照时使用AWB自动白平衡模式,
此时我们可以得到下面的画面色彩:
最终的画面色彩仍然带有一些黄色,没有手动调整色温和色调来的准确。
除了调节色温和色调推杆的方法之外,Camera RAW还提供了另外一个非常方便的用于
得到Absolute Color绝对色彩的工具,那就是White Balance Tool - 白平衡吸管工具,
它就是Camera RAW视窗的左上角第三个工具,快捷键是I。
选择了白平衡吸管工具之后,鼠标光标就会变成一个吸管图标,这时,您只要点击画面当
中的本色应该是纯灰色的物体,就可以以点击点为中性灰色同步调整全片的整体色彩,例
如这张照片中,相机的机顶部分应该是纯灰色,所以我在机顶Canon商标附近的位置点击
鼠标左键使用白平衡吸管工具得到下面的结果:
我们可以看到,使用白平衡吸管得到的结果还是较为准确的。
白平衡吸管工具虽然方便快捷,但又相当大的局限性,首先,要想使用白平衡吸管工具
得到Absolute Color,照片画面中至少要有纯灰色的物体;第二,照片的光照需要尽可
能的简单,如果有多种彩光照射的话,白平衡吸管工具的结果很可能会极其不准确;第
三,照片需要尽可能纯净,不要有过多的噪点,不要使用过高的感光度,因为当感光度
过高时,画面中会充斥着彩色噪点,如果您使用白平衡吸管工具恰好点选到了彩色噪点
上,那么最终得到的结果也会极其不准确。最后,尽可能不要在接近纯黑或纯白的位置
使用白平衡吸管工具,这样同样可能会产生严重的偏色。所以,白平衡吸管工具,最好
是在影棚拍摄产品时,使用较低的机身感光度配合足够亮度的照明以及专业的灰卡或校
色卡使用。
面的例子,我们是在使用色温与色彩推杆得到一个偏向Absolute Color绝对色彩的最
终效果,那么如何得到Live Color的现场色彩效果呢?我们打开第二张图片:
这张照片拍摄时使用的是自动白平衡模式,相机实际设置的色温是4850K,但从画面来
看,这种颜色并不讨好,人物脸色苍白还带些蓝色,而本来是在秋季下午四点左右拍摄
的照片,却丝毫看不出季节和时间感觉。
就这张照片而言,想要得到Live Color,方法很简单,把色温设置到5500K并适当的调
节Tint色调推杆即可:
如果想要强化“秋天”与“下午接近傍晚”这两个信息的话,如何处理呢?很简单,继续
提升色温并适当调整Tint色调即可:
如何用色温及色调来创意一些色彩呢?请看下面的这张图:
闷热的夏季夜晚,一场雨过后,雨水蒸发后的湿气,这张照片看起来很普通,现在我们
可以使用色温和色调来调节出比较诡异的色彩感觉,大幅降低色温值和色调值,让湿气
变成绿色的“瘴气”:
除了色温和色调推杆以及上面说到的白平衡吸管工具,还有什么其他的色温调整方法和
工具吗?在Camera RAW 7.0中,Graduated Filter渐变滤镜工具和Adjustment Brush
调整笔刷工具被大幅强化,下图是Camera RAW 7.0版本以前的渐变滤镜和调整笔刷
可以控制的参数:
只有Exposure曝光度、Brightness亮度、Contrast对比度、Saturation饱和度、Clarity
清晰度、Sharpness锐度以及Color滤镜颜色这几个参数可以控制,而在Camera RAW 7.0
中,渐变滤镜和调整笔刷的可控制参数扩展到了如下图所示:
去掉了Brightness亮度参数,增加了Highlights高光、Shadows阴影,让明暗控制更加
细腻,同时增加了Noise Reduction噪点消除和Moire Reduction摩尔纹消除功能,最
重要的是添加了Temperature色温和Tint色调的调整功能,这一点实在是太强大了。
在Camera RAW 7.0以前的版本,想要调整色温和色调,其结果是应用于整个画面的,
而现在我们可以对画面的局部进行不同的色温色调调整,这就使得我们对照片的后期处
理空间又被大幅的扩展了,接下来我们用一张照片的处理流程来示范:
首先打开一张RAW,如下图所示:
这是一张使用D300+17-55镜头长时间曝光的片子,原片看起来没有什么特色,我们现
在要实现这样的效果:位于照片中的上半部分顶棚上的照射灯、放映室发出的灯光,我
们想办法把它们变成偏蓝的颜色,从而体现时尚感,而照片画面下半部分座椅要保持红
色且需要更加艳丽,那么首先我要适当的降低照片整体色温值并进行基本的明暗调整:
接下来,使用Camera RAW视窗上方的工具栏中右数第四个工具,也就是Graduated
Filter,渐变滤镜工具,先从画面的上方下中央进行拖拽,新建第一个渐变滤镜,同时降
低此渐变滤镜的色温到最低值,适当向右推动Tint色调推杆,让结果更加偏蓝,同时适
当提升曝光和对比度:
用同样的方法,从画面下方想中央进行拖拽,新建第二个渐变滤镜,这个渐变滤镜的色
温值要调节到最高,色调、曝光值、对比度也适当的进行调整:
最后再整体的矫正一下明暗及色彩:
这样,我们得到了一张颜色浓郁视觉效果夸张的照片:
调整笔刷的使用方法与渐变滤镜类似,渐变滤镜是使加载的效果以梯度渐变的形式变化,
而调整笔刷工具则是使加载的效果以羽化圆的形式变化,我们来看下面这张照片:
一张太阳快要落山时的逆光照片,同样毫无特色可言,我们现在要这样调整:夕阳位置
的色温要提升,体现夕阳的红黄色彩,而天空的颜色要由夕阳位置开始渐渐变蓝,同时
为了美观,可以让天空稍稍偏一点绿色,首先还是简单的调整色温色调以及明暗:
接下来,选择渐变滤镜工具左侧的调整笔刷工具,在夕阳的位置使用调整笔刷,笔刷半
径和羽化半径大一些,色温提升到最高值,同时配合调整色调及其他参数:
再整体微调一下:
最后我们得到了一张色彩浓郁的还有那么些反转负冲感觉的照片:
通过上面几个实例,您现在应该了解了如何在Camera RAW里调整色温和色调来得到我
们最终想要的效果的原理和方法。细心的您可能会发现:绝大多数情况下,我们仅仅调
解Temprature色温是不够的,还需要配合调整Tint色调,这样才可以准确的、自由的掌
控整体画面的色彩。而网上多年来都在不停热议的:“尼康片子色彩浓郁适合拍风景,
佳能片子色彩清淡适合拍人像”、“尼康照片偏黄、佳能照片偏粉”等等话题,都是和
色温以及色调有关的。
在一台尼康相机以及一台佳能相机,使用性能与属性基本一直的镜头,采用相同的曝光
参数以,手动设置固定的色温和色调拍同一个场景,最终得到的颜色差别微乎其微,绝
大多数的朋友应该完全无法用肉眼明确的判断出哪一张是哪一台相机拍的。那么为什么
大多数人都得到了“尼康浓郁偏黄,佳能清淡偏粉”的结论和实际结果呢?这是因为,
这些朋友都还在使用相机的自动白平衡进行拍照,尼康和佳能的自动白平衡结果的确有
各自的特点,在同样的场景和取景范围下,尼康和佳能机身都使用自动白平衡,尼康机
身的确会设置稍高的被动色温,而佳能的机身的确会在Tint色调位置偏洋红一些。
用同样的道理,也可以解释网上盛传的“尼康怕红,佳能怕紫”说法。“尼康怕红”主
要指的是尼康相机在拍摄面积较大的红色物体时,比较容易出现红颜色溢出的现象,这
与尼康的自动白平衡状态下机身色温设置较高是有一定的关系的;“佳能怕紫”主要指
的是佳能相机在拍摄面积较大的紫色物体时,比较容易出现紫色溢出的现象,这与佳能
的自动白平衡状态下色调偏洋红有一定的关系。
而实际上,在相机的选单里,厂家已经为您准备好了色调调整的功能:
您完全可以根据自己的喜好和实际需要来设定照片偏色的方向,而不必因为相机自动设
置结果的烦恼。
所以,我们的老祖宗的很多话是相当有道理的,比如“少见多怪”,当我们对事物的认
识还不够深不够客观的时候,就很容易有奇怪的感觉并得到错误的结论,如果大家都懂
得了色温的原理和用法,那么其实尼康和佳能那一点点的颜色差别,是完全可以忽略不
计的,特别是尼康进入CMOS年代后,尼康和佳能的色彩差别也越来越小了。所以,照
片的色彩不应该是您购买一台机器的最主要的理由,更不是抱怨自己的机器不好,觊觎
其他品牌机器的理由。
是不是只有RAW可以调解色温呢?其他的图片格式可否调解色温?的确,只有RAW可
以真正的调解被动色温,因为RAW只是光信息的数字化结果,并不是被编码的图片,
其他的常见图片格式例如jpeg、tiff等不具有调整色温的能力,不过,可见光本身就是
RGB三原色组成的,我门可以通过调整RGB的配比,对普通格式的照片做出色彩调整,
使其最终结果近似与RAW调整色温。
我们都知道,光的三原色是红绿蓝,红绿蓝三色光等量叠加,就会构成纯白色的光,如
下图所示:
所以,在数字图形图像中,如果我们忽略色域范围概念的话,从理论上来讲,我们可以
通过红绿蓝三色的配比实现所有人眼可见光的颜色,正因如此,在RGB色彩模式下,我
们可以通过红绿蓝三色的细致配比调整从而实现一张照片的颜色校准工作,这也是很多
Photoshop基础教程的重点内容之一。
在Photoshop中如何进行颜色调整呢?最常用的工具就是大家非常熟悉的Level色阶工
具和Curve曲线工具了:
由于这两个工具是Photoshop中最基础最常用的工具,所以我在本文中就不做过多的
介绍了,如果您还不明白这两个工具的使用方法,不妨查看一下Photoshop的使用说
明书,里面有非常详尽的介绍,同时我也推荐您上网搜索“李涛 Photoshop 视频教
程”,李涛老师在这个教程中对色阶和曲线工具做了非常精彩的讲解。
这两个工具中需要注意的有两点,第一,如果想要用色阶或曲线校准照片颜色的话,一
定要分别在R、G、B三个通道下根据需要调整,如果仅在RGB通道调整,那么始终只是
在调整画面的明暗,因为红绿蓝三个通道的调整量是相同的。第二,色阶和曲线工具界
面中都有一个灰色吸管,我在上面的图中已经用黄圈标出位置了,这个灰色吸管的作用
是:为照片定灰场,其使用方法与Camera RAW中的白平衡吸管工具有异曲同工之妙,
原片合适的话,用这个灰色吸管吸中画面中本应是纯灰色的无色物体,就会立刻将画面
的整体色彩校准到非常接近Absolute Color的程度。
色阶和曲线是Photoshop的常用工具,也是校准颜色的常用工具,但它们并不是本文讲
解的重点,在Photoshop中,有更好的校准照片色温和色彩的方法,那就是接下来要引
出的Lab色彩模式。
一提到Lab模式,很多朋友就会浮想联翩,什么Lab调色如何如何神奇之类的东西就会在
脑中闪出,其实Lab色的原理,比很多人想象的复杂,但使用起来,比很多人想象得简单,
而且,当您正在操作的是jpeg、tiff等这种不包含色温信息的图片格式时,而您又想校准
照片的色温表现和色彩感觉,那么Lab色彩模式是最适合的工具和方法。
在Photoshop的选单中,选择Image - Mode - Lab Color,就可以将当前的图片转换
到Lab色彩模式下:
在RGB模式中,画面由红绿蓝三色构成,而在Lab模式中,色彩是由三个通道构成:
这三个通道分别是:L通道,这里的L代表Lightness或Luminance,亮度;a通道,控制
颜色从绿到洋红范围内变化;b通道,控制颜色在蓝到黄的范围内变化。L+a+b三个通道
的不同配比组合,可以完整的表现人眼可见的全部色彩,其色域范围要远高于常用的RGB
与CMYK。
说到这里,很多朋友应该已经明白为什么Lab色彩模式更加适合调整照片的色温表现了,
因为在Camera RAW和其他的RAW处理软件中,Temperature色温,调整的结果正是
画面色彩或更黄或更蓝,Tint色调,调整的结果正是画面色彩偏绿或偏洋红。这也就是
说,在Lab模式下,对色彩的调整思路和方法,与在Camera RAW中基本一致,Temperature
色温调整近似于b通道调整,Tint色调调整近似于a通道调整,这也是为什么RAW处理工
具的色温调节工具旁边一定要配合一个色调调节工具的原因了,因为黄到蓝、绿到洋红
恰好可以完整的表现全部的可视色彩。
由于Lab模式的ab通道和Camera RAW的色温色调调节部分的相似,所以在Lab模式下,
我们可以非常快速的通过曲线或色阶工具来校准照片的色温和色彩表现,例如下图:
为了表现温馨和随意的感觉,这张照片我在拍摄的时候将机身色温设置到了8000k,照
片看起来颜色很黄,偏向Live Color,甚至比现场肉眼看见的颜色更黄暖,但有一些朋
友认为这种颜色难看,一定要把颜色校准到接近Absolute Color的样子。如果在RGB模
式下,我们可能需要调节很久,到最后也没有一个满意的结果,而在Lab模式下,使用
一个曲线工具,并在ab通道上分别进行如下的调整:
就可以得到下面这张比较接近Absolute Color色彩感觉的照片:
同样,您也可以在Lab模式下使用ab通道来将一张本来比较偏向Absolute Color色彩
的照片,调节成较为偏向Live Color色彩的照片,例如下图:
对ab通道进行如下曲线调整:
最后得到下面这样的较为偏向现场黄色灯光照射的Live Color色彩感觉:
需要注意的是:在Lab模式下校色完毕之后,一定要记得重新回到RGB模式,不要将照片
直接保存为Lab模式,因为在网络传输上,是RGB模式的天下。
(至于Lab、RGB以及本文中未提到的CMYK、HSB色彩空间模式究竟有什么区别和联
系,在这里就不做过多的讲解了,有兴趣的朋友可以在网上查找相关的介绍内容,在这
里还是要推荐李涛老师的Photoshop视频教程,其中对于各个色彩模式的原理和使用
范围进行了非常生动的讲解。)
有的朋友可能会问:“我不怎么用Photoshop,也觉得在RGB和Lab之间倒来倒去的比
较麻烦,有没有什么简单的办法可以快速的调节jpeg、tiff这种无色温信息的图片格式
的色温表现呢?”当然有,而且实现的工具就是我们上面提到的那几个RAW处理工具。
上文提到的所有的RAW处理工具以及绝大多数的RAW处理工具和软件,都不仅仅只可
以做RAW的调整和处理,它们一样可以用来打开并处理常见的jpeg、tiff的图片格式。
其中只有Camera RAW的方法相对麻烦一点,我在这里着重介绍一下:
在Photoshop中想要启用Camera RAW开启jpeg图片,要使用Photoshop的“Open
As - 打开为...”命令,快捷键是Ctrl+Alt+Shift+O。
首先,开启“打开为...”窗口。
在浏览器中选择想要使用Camera RAW开启的图片,在Open As位置,选择Camera RAW,
然后点击“打开”,这样,一张jpeg文件就可以在Photoshop中使用Camera RAW打开了:
这张照片由于拍摄时的机身色温设置得过低,而画面准瞬即逝,根本没有时间做调整,
再加上是使用jpeg直接出片,所以我们看到的画面偏蓝。现在使用Camera RAW打开
之后,您就可以正常的使用Temperature色温和Tint色调推杆来对画面的色温表现进
行校准了,简单调整就可以得到较为合理的色彩结果:
当使用Camera RAW开启jpeg图片进行色温调整的时候,实际上Temperature推杆调
整的并不是在真正意义的色温,因为jpeg图片本身不具有色温信息,这时的色温和色调
调整,几乎完全是等同于Lab模式下的ab通道调整,所以您可以看见:此时的色温单位
不再是K,而是正负数值表示画面偏黄或偏蓝的程度和级别。
使用Camera RAW开启jpeg图片时,Camera RAW的其他功能也都可以正常的使用,
例如,我现在使用渐变滤镜工具,尝试着降低图片上半部分的色温,使其天空更蓝,同
时提升图片下半部分的色温,使其车体更红艳,浓烟更偏黄:
在太阳位置,使用Adjustment Brush调整画笔,提升色温并进行简单参数调整,用于
强化阳光入射的感觉:
最后得到一张色彩正常、饱满且略夸张的照片:
到此为止,本文的五小节已经全部结束了,感谢您对本文的关注,真心的希望本文可以
为您解决一些问题。由于我个人并非色彩和摄影的专业从业人员,所以在这几节存在大
量的主观臆断和含糊其辞的地方,在这里也请大家见谅,我只是希望可以把自己知道的
东西和对一些问题的理解原封不动的呈献给大家。
近期我打算制作一套Camera RAW的视频教程,目前正在撰稿中,如果您有对Camera
RAW的操作和用法不理解的地方,或者是在实际使用过程中存在一些问题,欢迎您来
告诉我,如果我懂并且知道如何解决,我会在视频教程中尽可能说得详细、演示得清楚。
如果有兴趣的话,您也可以加入我的摄影群123811469共通讨论与摄影与后期相关的话
题,另外,我在新浪的博客地址是:http://blog.sina.com.cn/magicubeyan,
有什么新的小经验和小技巧,我也会在这里发布与大家共享。
另推荐一个很不错的摄影QQ群:58711013,此Q群的群主造诣很高而且为人谦和,群里
很少有无谓的器材争执,经常集中讨论各方面的技术,气氛很融洽。
最后,再次祝愿大家可以把摄影玩儿得很开心。(全文完)
2011年12月14日
Magicube Yan(Kick Ass@蜂鸟)