庐山图
一、张大千艺术的突出特点
有人说，在中国现代的艺术家中，最著名的有两个半人。第一个是徐悲鸿；第二个是齐白石；还有半个，就是张大千。他的艺术作品融入了西方现代派绘画的一些因素，又忠实地继承了中国的传统艺术。
张大千的艺术道路，大约可以分为三个阶段。
第一个阶段：模仿古人。
第二个阶段：模仿敦煌。这使张大千搭起了一座从传统过渡到现代的桥梁。
第三个阶段：汲取西方现代派的积极成果，把中国的传统绘画与西方的现代派绘画融合起来。
张大千艺术最大的成就是传统与现代的交汇。由于张大千的杰出的艺术成就，美国世界美术学会公举张大千为“当代第一画家”，徐悲鸿称赞过大千是“五百年来第一人”。
拟石涛西山曳杖图
二、张大千模仿石涛
张大千1899年出生于四川省内江县。据说，有一天，皓月当空，张大千的母亲作了一个梦。她见一个长胡子老人，带着一只黑猿进了家门。她看那只黑猿，伶俐可爱，多看了几眼，那白胡子老头说，你喜欢它，送给你，说着往他怀里一推，长胡子老人不见了，她就生下了张大千。张家人都说张大千是黑猿转世。说来也怪，张大千一辈子喜欢猿，爱猿，养猿（他最多时养了六、七只猿），画猿。还给自己起名叫爰（古时爰与猿通用）。张大千原名张正权、张权、张爰。
张大千学习石涛下过苦功，表现在：
第一，模仿石涛的作品，张大千叫做仿石涛之迹。
张大千是一个极聪明的人，笔墨功夫极佳，早年的作品，没有个人风格，但能仿造古人的作品，特别是仿石涛的作品，几乎分毫不差，真假难辨。人们把张大千叫做“假石涛”、“石涛再世”、“石涛复生”、“石涛第二”等等。
第二，学习石涛的精神，叫做学习石涛之心。
清初四王，师古人之迹，忘古人之心，泥古不化。使艺术失去了生命。于是，张大千说：“师古人之迹，先师古人之心。”张大千说：“石涛山水画，是在善于继承传统的基础上，又敢于大胆突破，故有其成就。”又说：“石涛的画，无一不是新颖奇妙而又自辟蹊径。”
三、张大千模仿敦煌
1941年春末，张大千由成都，先乘飞机，再乘汽车，再乘骡车，最后骑马，终于到了敦煌。张大千在漠漠黄沙之中，克服了生活上的痛苦，用自己的才华，去复制、描绘石窟壁画、彩塑，这是一个艰苦的过程。张大千用两年另七个月的时间，除了写成20多万字的《敦煌石室记》外，还临摹壁画260余幅。1953年及1956年，张大千在内陆的家人，秉承张大千的意愿，分两次将临摹的敦煌壁画220幅献给国家，由四川博物馆收藏。1968年，张大千将收藏的62幅临摹敦煌壁画捐给台湾“故宫博物院”。
敦煌艺术对张大千艺术的影响，表现在许多方面。至少有两点：
第一，具有震撼人心的大气魄、大心胸、大手笔。张大千说：“画家也必要有几幅伟大的画，才能够在画坛立足。”第二，敦煌艺术搭起了从中国传统艺术到现代艺术的桥梁。张大千就是从敦煌写生以后，渐渐地把西方现代派艺术的精髓融入自己的艺术作品中。
四、张大千与西方现代派
1949年大陆解放后，张大千辗转于台湾、香港、印度、阿根廷、巴西、美国，最后叶落归根，到了台湾。张大千在海外数十年，有几件事值得一说。
第一件，就是与西方20世纪最伟大的现代派画家毕加索的会晤。
1956年7月28日，西方的艺术巨人、75岁的毕加索与东方的艺术巨人、57岁的张大千见面了。这次会面，被人称为“东西方艺术的高峰会晤”。
毕加索首先从室内抱出五册绘画，每册有三、四十幅。张大千打开一看，全是毕加索用毛笔画的水墨画，题材是花鸟鱼虫，风格是仿齐白石老人的作品。张大千暗自惊讶，名满天下的西方现代派艺术大师毕加索，为什么要用这么大的精力去模仿齐白石呢？
毕加索好像猜到了张大千的意思，说出了一句惊世骇俗的话：“我最不懂的，你们中国人为什么跑到巴黎来学艺术！”
张大千一惊，以为自己听错了。毕加索将手在空中用力一劈，说：“巴黎是一座艺术堕落的城市！整个西方、白种人，都没有艺术！”
第二件事就是张大千绘画风格的变化。
所谓张大千风格的变化，就是泼墨、泼彩的绘画。什么是泼墨画？就是把墨掺水直接泼在纸上，然后，使纸上下晃动，使墨自然流动，然后，用线条勾勒。这不是张大千的发明，中国古代就有。
1965年，张大千在巴西，有一天，雨刚刚下过，他看到园中的树木，雨雾淋漓，就用泼墨手法画了一幅《山园骤雨》，取得了意想不到的艺术效果。
什么是泼彩？就是在泼墨之后，待墨稍湿未干，将彩泼下，使色彩具有一定的覆盖力，可以形成意想不到的艺术效果。泼彩，是前无古人的，是张大千的发明。
张大千是中国艺术转承时代所产生的一位伟大的艺术家。他是中国艺术由传统走向现代、有东方通向西方、有民族走向世界的艺术大师。
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