概述:
1.古诗词包括以下内容
从时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品。从格律上看,古诗可分为古体诗和近体诗。词是宋代人的发明,又叫长短句。古体诗又称古诗或古风;近体诗又称今体诗。
2.古体诗
古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来,从《诗经》到南北朝的庾信,都算是古,因此,所谓依照古代的诗体,也就没有一定的标准。但是,诗人们所写的古体诗,有一点是一致的,那就是不受近体诗的格律的束缚。近体诗词是唐初开始形成的,在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗,就是我们所说的近体诗。近体诗是同古体诗相对而言的。唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。我们可以说。凡不受近体格律束缚的,都是古体诗。古体诗分为四言古诗、五言古诗、七言古诗。近体诗分为绝句、律诗。
3.近体诗
近体诗分为律诗和绝句。律诗和绝句的区别主要在于句数上。绝句共有四句,律诗共有八句。
律诗的一、二两句为首联,三、四两句为颔联,五、六两句为颈联、七、八两句为尾联。绝句又叫"截句"。绝句可对仗,也可不对仗,但是律诗的颔联和颈联,则必须对仗,无论律诗还是绝句,都有平仄的要求。超过八句以上的律诗称为排律。
第一节
小学里面都学过拼音,拼音念下来都有四声,譬如aoe中a的四声读法:
读法:
ā俗称第一声,书称阴平,诗称平声
á俗称第二声,书称阳平,诗称平声
ǎ俗称第三声,书称上声,诗称仄声
à俗称第四声,书称去声,诗称仄声
区分对联的上下联有一种比较简单的办法,合乎规律的对联常规是这样安排上下联的:
上联:最末一字为仄声字。按传统方式它是要贴在面对门的右边的。
下联:最末一字为平声字。按传统方式它是要贴在面对门的左边的。
第二节
1.音节即是格律诗的最小单位,通常表现为1个字、2个字和3个字,而以两个字(我们通常把这两个字当成一个词来看待)出现比较多,至于词里面的音节变化就很多,但格律诗里面的音节就很单纯。
譬如:纸上波澜过大江
拆开来就是:
纸上+波澜+过大江 3个音节(通常会这样分)
或:纸上+波澜+过+大江 4个音节(这种分法没错,但不常用,而且对理解平仄没有帮助,所以我们后面都用第一种分法)
3.看一个双音节,重点看第二个字,是仄,整个音节就是仄音节;是平,整个音节就是平音节。
一如:
仄音节
再如:辛苦
第三节.格律诗要点
格律并不难学,只要你记住五个字,以这五个字为纲,就能基本掌握格律。
就是“起、收、间、对、粘。”
一,起
第二个字如果是仄声,这句就叫做“仄起”。
比如“剑外忽传收蓟北”,“外”是仄声,这句就是仄起;
“初闻涕泪满衣裳”,“闻”是平声,这句就是“平起”。
二,收
是指每一句的最后一个字平声还是仄声,押韵还是不押韵。
律诗的第2、4、6、8句,收尾字必须用平声,就是必须平收,而且必须押韵。
押韵好理解,顺口溜都讲押韵,按现代汉语来说,韵母相同就押韵。
可是如果按平水韵来写诗,就必须得押同一个韵部的字,
比如《闻官军收河南河北》第2、4、6、8句,收尾字:裳、狂、乡、阳,这四个字都在下平七阳。
第3、5、7句,必须仄收,这首诗,在、酒、峡,都是仄声,“峡”现代汉语读平声,它的古音是仄声。
至于第一句,可以平收入韵,也可以仄收不入韵,
“剑外忽传收蓟北”,“北”就是仄声没押韵,
“风急天高猿啸哀”,“哀”就是平声押韵了。
三,间
间,是指每一句之内,都要“平平仄仄”或“仄仄平平” 平仄两两相间。
请看:
平平仄仄平平仄
四,对
对,是指每两句为一联,
出句平起,对句必须对仄起,
出句仄起,对句必须对平起,
也就是说第2、4、6、8句必须分别与第1、3、5、7句的“起”相对,而且必须平收。
比如,出句“无边落木萧萧下”,平起仄收,对句“不尽长江滚滚来”
必须对仄起平收,只能是仄仄平平仄仄平。
出句“白日放歌须纵酒”,仄起仄收,对句“青春作伴好还乡”
必须对平起平收,只能是平平仄仄仄平平。
而首句“风急天高猿啸哀”,“急”古音仄声,仄起平收,对句“渚清沙白鸟飞回”必须对平起平收,
有人会奇怪,怎么仄起平收没对平起仄收呢?
你忘了一条吧?对句必须平收,只能是平平仄仄仄平平。
同样,首句平起平收,对句不能仄起仄收,只能仄起平收。
记住四个字:
平起对仄起,仄起对平起,这叫异对,
对句必须平收,所以说异对平收。
粘,是指,下一联的出句,必须与 上一联的对句 同样 起,
就是说第3、5、7句必须分别与第2、4、6句的起相粘,平起粘平起,仄起粘仄起。
而且粘句既然是第3、5、7句,就必须仄收。
比如,上一联对句“渚清沙白鸟飞回”,平起平收,
下一联的出句必须粘平起仄收,只能是平平仄仄平平仄,
上一联对句“不尽长江滚滚来”,仄起平收,
下一联的出句必须粘仄起仄收,只能是仄仄平平平仄仄,
也记住四个字: “同粘仄收”
平起粘平起,仄起粘仄起,这叫同粘,粘句必须仄收,所以同粘仄收。
掌握了对和粘的规律,也就是说你只要牢牢记住了那八个字——异对平收,同粘仄收——也就基本上掌握了律诗的平仄规律,
首句一出,2句异对平收,3句同粘仄收,4句异对平收,
如果你是作绝句,这就完成了,
如果你要作律诗,那就继续,5句同粘仄收,6句异对平收,7句同粘仄收,8句异对平收,也就完成了。
古人有作几十句甚至几百句长律的,也就是这么一对一粘平收仄收地延续下去。
回过头来看那四种基本句型:
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平
这样排列,本身也就是七言绝句的一种格律;
首句平起仄收,2句对仄起平收,3句粘仄起仄收,4句对平起平收。
如果我们继续下去,必然是把这个排列再重复一遍:
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平
这就是七言律诗的一种格律。我们借杜甫的诗讲了七言律诗的格律,有意学习格律
诗词的朋友,我建议首先牢记那四种基本句型:
1.平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
这四种句型哪一种都可以作首句,
首句一定,然后2句“异对平收”,3句“同粘仄收”,4句“异对平收”,一首绝句就出来了。
2.仄仄平平仄仄平,平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
3.仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
4.平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
第四节:律诗的平仄规定
1、本句内平仄相间;2、联内句间平仄相对;3、联间邻句平仄相粘 4、脚分明
如:文天祥的《过伶仃洋》
辛苦遭逢起一经,干戈寥落四周星。
仄仄平平仄仄平,平平仄仄仄平平。
山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
惶恐滩头说惶恐,零丁洋里叹零丁。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
人生自古谁无死?留取丹心照汗青。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
第五节:变调的汉字,一般以它的本音来判断,书写平仄时仍按原声计
譬如“一”和“不”的变调。在实际说话中,“一”和“不”在与其它音节连接时,会发生一种有规律的变调现象。
“一”的本调是第一声(阴平),它在单独使用、用在词句末尾或作为序数“第一”的省略时,仍读一声。例如:
一,二十一,第一,初一,一班
在下面几种情况下,“一”会发生变调现象:
1、在四声前念二声。例如:一样,一下子,一座,一位,一次,一块儿
2、在一声、二声、三声字前念四声。例如:大吃一惊,一般,一年,一门,一口,一起,一种
3、夹在重叠动词中间时念轻声。例如:试一试,想一想,看一看
4、用在动词、形容词与量词中间一般也读轻声。例如:去一趟,认识一下儿,好一点儿,贵一些
“不”的变调
“不”的本调是四声,它在单独使用、用在词句末尾或用在非四声字前时,仍读四声。如:不,不高,不知道,不同,不习惯,不瞒你说,不少,不好,不满意等
在下面几种情况下,“不”会发生变调现象:
1、在四声字前念二声。如:不要,不错,不是,不再,不认识。
2、用在动补结构的词语中间念轻声,如:起不来,说不定,用不着,差不多,等不及等。
3、或相同词语中间时念轻声,如:能不能,会不会,贵不贵,认识不认识。
顺便解释一下何谓动补结构。动词+补充成分,这个补充成分起到补充说明作用,但是它不是一个完整的句子,类似短语或词组,如,起不来:
起不来
结构:动词趋向动词作补充,句子成分:谓语补语
第六节:脚分明有何规定吗
有三点:
⑴忌“踩脚”。押韵句的脚叫韵脚,所有的韵脚在格律诗中规定只压平声韵,韵脚字均为平声。不押韵句的脚称“白脚”,格律诗规定白脚字均为仄声。白脚与韵脚平仄必须相反,如相同则称“踩脚”,比如,韵脚字为“车”,白脚字为“同”,白脚与韵脚平仄相同,踩脚了。这在律诗中也是不允许的。
⑵忌“挤脚”。你尽管没踩脚,但如果在白脚处使用了与韵脚处同韵部的仄声字,犯了“平仄通押”毛病,称为“挤脚”。这在格律诗中是不允许的。
⑶忌“穿同边鞋”。“同边鞋”就是鞋子不成双,两只或都是左脚的,或都是右脚的。格律诗规定:不能用韵部里的同一个字反复使用在韵脚上,包括白脚也不许。
陆游.《秋夜将晓》
三万里河东如海,
五千仞岳上摩天。
遗民泪尽胡尘里,
南望王师又一年。
(这里白脚是“海,里”,韵脚是“天,年”)
第七节:七律诗谱如下(括号中的字可平可仄)
七律 A 句式平起仄收首句不入韵
序联句别正格
1 首出(平)平(仄)仄平平仄
2 首对(仄)仄平平仄仄平
3 颔出(仄)仄(平)平平仄仄
4 颔对(平)平(仄)仄仄平平
5 颈出(平)平(仄)仄平平仄
6 颈对(仄)仄平平仄仄平
7 尾出(仄)仄(平)平平仄仄
8 尾对(平)平(仄)仄仄平平
七律 A 句式平起平收首句入韵
序联句别正格
1 首出(平)平(仄)仄仄平平
2 首对(仄)仄平平仄仄平
3 颔出(仄)仄平平平仄仄
4 颔对(平)平(仄)仄仄平平
5 颈出(平)平仄仄平平仄
6 颈对(仄)仄平平仄仄平
7 尾出(仄)仄平平平仄仄
8 尾对(平)平(仄)仄仄平平
七律 B句式仄起仄收首句不入韵
序联句别正格
1 首出(仄)仄(平)平平仄仄
2 首对(平)平(仄)仄仄平平
3 颔出(平)平(仄)仄平平仄
4 颔对(仄)仄平平仄仄平
5 颈出(仄)仄(平)平平仄仄
6 颈对(平)平(仄)仄仄平平
7 尾出(平)平(仄)仄平平仄
8 尾对(仄)仄平平仄仄平
七律 B句式仄起平收首句入韵
序联句别正格
1 首出(仄)仄平平仄仄平
2 首对(平)平(仄)仄仄平平
3 颔出(平)平(仄)仄平平仄
4 颔对(仄)仄平平仄仄平
5 颈出(仄)仄(平)平平仄仄
6 颈对(平)平(仄)仄仄平平
7 尾出(平)平(仄)仄平平仄
8 尾对(仄)仄平平仄仄平
七律合法拗句
七律正格合法拗句
平平仄仄平平仄——(平)平平仄仄平仄
仄仄平平仄仄平——(仄)仄平平平仄平
七律变格句式
七律正格变格
仄仄平平平仄仄——(仄)仄平平仄平仄(三必平,五六互换)
第八节:五律诗谱如下
五律 A 句式仄起仄收首句不入韵
序联句别正格
1 首出(仄)仄平平仄
2 首对平平仄仄平韵
3 颔出(平)平平仄仄
4 颔对(仄)仄仄平平韵
5 颈出(仄)仄平平仄
6 颈对平平仄仄平韵
7 尾出(平)平平仄仄
8 尾对(仄)仄仄平平韵
五律 A 句式仄起平收首句入韵
序联句别正格
1 首出(仄)仄仄平平韵
2 首对平平仄仄平韵
3 颔出(平)平平仄仄
4 颔对(仄)仄仄平平韵
5 颈出(仄)仄平平仄
6 颈对平平仄仄平韵
7 尾出(平)平平仄仄
8 尾对(仄)仄仄平平韵
五律 B句式平起平收首句入韵
序联句别正格
1 首出平平仄仄平韵
2 首对(仄)仄仄平平韵
3 颔出(仄)仄平平仄
4 颔对平平仄仄平韵
5 颈出(平)平平仄仄
6 颈对(仄)仄仄平平韵
7 尾出(仄)仄平平仄
8 尾对平平仄仄平韵
五律 B句式平起仄收首句不入韵
序联句别正格
1 首出(平)平平仄仄
2 首对(仄)仄仄平平韵
3 颔出(仄)仄平平仄
4 颔对平平(仄)仄平韵
5 颈出(平)平平仄仄
6 颈对(仄)仄仄平平韵
7 尾出(仄)仄平平仄
8 尾对平平(仄)仄平韵
五律合法拗句
五律正格合法拗句
仄仄平平仄——平仄仄平仄
平平仄仄平——平平平仄平
五律变格句式
五律正格变格
平平平仄仄——平平仄平仄(一必平,三四互换)
第九节:关于不拘句(不拘就是平仄都可以)还要再说几句
前面讲了关于声律在格律诗中的重要作用。有人问:是不是绝对不可违反呢?凡事都没有绝对的。做为格律诗也同样如此,对于我们写诗者,在格律严格的近体诗中还有一点灵活余地,那就是不拘。
由于某种局限或要求或表达的需要等,作者置声律要求于不顾,不拘平仄要求,称为不拘,这样的句子称为不拘句。这在古人甚至很多“大家”的名作中都有过不拘的例子,如:
李白的
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。
这里“人”字应是仄声,“黄”字也应是仄声。是首句仄起平收入韵式,(仄仄平平仄仄平)现在是“仄平平平平仄平”显然第二字第五字出律了。
还有一首大家熟悉的孟浩然的
《春晓》
春眠不觉晓,处处闻啼鸟,
夜来风雨声,花落知多少。
这里应是“平平平仄仄”句式,但却成了“平平仄仄仄”式,显然是“不”字出律了,且三连仄。
在格律诗中不拘平仄就是病句,不拘句是病句中的一种。不拘句之所以能被认可存在,必须具有如下原因。常见的有两种。
1;遇到专用名字名词、专用数字等一些固定说法的入诗,只能不拘平仄。如有首诗“南朝四百八十寺”(平平仄仄仄仄仄)不合格律要求的,但在数字中“一,二,三,四,五,六,七,八,九,十,零,百,千,万,亿”中只有 “零,三,千”是平声,诗人总不能满足平仄需要把四百八十寺写成四百零三寺吧。同样也不能因“黄鹤楼”的黄字是平声而把它写成绿色楼,紫色楼吧。
2;第二类原因是由于表达的需要,如上句“故人西辞黄鹤楼”中“故人”不合平仄,但却符合作者的心情,如果为了符合平仄要求改为“故友”则就显得庸俗了,所以作者在此诗中“舍声而取意”。
二不拘;白帝城下雨翻盆。
五 不拘:谁为含愁独不见。(三连仄)
二五不拘;故人西辞黄鹤楼。
六 不拘;新丰美酒斗十千。
五六不拘;一年三百六十日。(四连仄)
最后需要说明一下、格律诗中虽然允许存在不拘,但不拘不是追求的目的,它毕竟不是标准形式。在一首诗中只允许出现一处(一字或一句)使用不拘,如果多了,只能算古风。如果遇到多处实在难以舍去,干脆就写成古风。因为古风不讲平仄,实际上古风就是有诗意的顺口溜。
特殊情况下也有大面积使用的,那是作者为修饰或为满足创作手法需要,如:
清代纪晓岚的《题百鹅图》
鹅鹅鹅鹅鹅鹅鹅,一鹅一鹅又一鹅。
食尽皇家千种禄, 凤凰何少尔何多。
前两几句修饰手法是反复,平仄不合,后两句却是律句,平仄清晰,而且不失对,符合各项声律要求,这种诗也不是古风,称为律诗的变体,叫“变格律诗”或“变律”。
不拘句:
《马上作》…戚继光
南北驱驰报主情,江花边月笑平生。
一年三百六十日, 多是横戈马上行
秋思唐.张籍
洛阳城里见秋风,欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽, 行人临发又开封。
王昭君唐.东方虬
汉道方全盛,朝庭足武臣。
何须薄命妾, 辛苦事和亲?
不拘的句子一般不需要救,可直接用。因为既然不拘了,当然就随它去了。但有时,有的作者也对不拘句进行适当的补救。对不拘句的救有三项原则:
1、都是象征性的,看不拘句最接近哪种拗句,就把它当成哪种拗句来救。
2、仍然是上下句对应字相救。
3、仍然是以仄救平或以平救仄。关于救的问题另述。
第十节
《诗词格律》:孤平的避忌
孤平是律诗(包括長律、律絕)的大忌,所以詩人們在写律诗的時候,注意避免孤平。在词曲中用到同类句子的时候,也注意避免孤平。
在五言“平平仄仄平”这个句型中,第一字必須用平声;如果用了仄声字,就是犯了孤平。因為除了韵腳之外,只剩一个平声字了。七言是五言的扩展,所以在“仄仄平平仄仄平”这个句型中,第三字如果用了仄声,也叫犯孤平。在唐人的律诗中,绝对沒有孤平的句子。毛主席的诗词也从来沒有孤平的句子。试看《长征》第二句的“千”字,第六句的“桥”字都是平声字,可为例证。
“下文”即指:在该用“平平仄仄平”的地方,第一字用了仄声,第三字补偿一个平声,以免犯孤平。这样就变成了“仄平平仄平”。七言则是由“仄仄平平仄仄平”換成“仄仄仄平平仄平”。这是本句自救。
一、“孤平”是“律诗大忌”,所谓“大忌”即不允许出现,不允许出现就不存在对句再去救“孤平”。
二、“孤平”是特指五言“平平仄仄平”和七言“仄仄平平仄仄平”而言的,也即说明“一、三、五不论”的说法在这两种句形中不适用。
三、五言“平平仄仄平”和七言“仄仄平平仄仄平”句形在律诗中是“韵脚”句,除五言平起首句入韵和七言仄起首句入韵式在首联出句用以外,其余都在对句使用。
四、在该用“平平仄仄平”的地方,第一字用了仄声,第三字需将仄声字换成平声,以免犯孤平。这样就变成了“仄平平仄平”。七言则是由“仄仄平平仄仄平”换成“仄仄仄平平仄平”。這是本句必须自救。
五、在该用“平平仄仄平”的地方,第一字用了仄声,第三字需将仄声字换成平声,以免犯孤平。這樣就变成了“仄平平仄平”。七言則是由“仄仄平平仄仄平”换成“仄仄仄平平仄平”。這是本句必须自救。为什么本句必须自救?综合分析(仅个人分析认定,恐怕还没有人能找出剽窃或盗版的依据),“孤平”在诗律中的“大忌”是与声律韵格的“韵格”相悖的。我们知道,律诗一般是押平声韵的,所以五言“平平仄仄平”和七言“仄仄平平仄仄平”都是“韵脚”句,律诗在“韵脚”句上的声律平衡要求相对严格,“一、三、五不论”的说法不能在“韵脚”句的“平平仄仄平”或“仄仄平平仄仄平”中适用,因为如果这两种“韵脚”句若“一、三、五不论”,就等于打破了这两种“韵脚”句的声律平衡,本句自救就是为了保持这两种“韵脚”句的声律平衡,以达“韵脚”句声律的流畅和谐。其实,按声律的原理要求,孤平句只所以在律诗中犯忌,就是除了韵脚的平声字外,整句中没有连续紧连的两个平声字在一起,朗诵的起伏过大而不平稳,与其它押韵句不协调而不允许出现。清嘉庆十年进士周济《介存斋论词杂著》中说:
“‘上’声韵,韵上应用仄字者,‘去’为妙。‘去’‘入’韵,则‘上’为妙‘平’声韵,韵上应用仄字者,‘去’为妙,‘入’次之。叠则聱牙,邻则无力。”
请注意“‘平’声韵,韵上应用仄字者,‘去’为妙,‘入’次之。叠则聱牙,邻则无力”。“平平仄仄平”句若成“仄平仄仄平”,除了第一字的小拗外,韵上两仄声的“叠则聱牙,邻则无力”就显得尤其突出,无论这两仄声是“去去”或“去入”、“入去”,“聱牙”和“无力”都因首字的小拗而更突出。本句自救成“仄平平仄平”,就没有了韵上两仄声的“叠则聱牙,邻则无力”感觉,故利弊相抵,平衡保持,韵律流畅。再者,律诗八句中有四或五句是“韵脚”句,押韵是“韵脚”句之间的连贯性四或五句的声韵关系,不仅仅是两对句之间的事,保持了“韵脚”句的声律平衡,就保证了律诗整体的声律平衡,所以,“韵脚”句的声律平衡不可打破。“韵脚”句的声律平衡的不可打破,即是律诗整体的二、四、六分明原则的总汇。
六、“对称平衡”是万物美学的基本原理,也是对联诞生的基点和精髓所在。对称平衡达到了完全,才是至美。律诗的首、尾联仅求声律的对称平衡而词性不求对称平衡(对仗),即不完美。楹联最始袭承律诗的颈、颔联格式,就是因为颈、颔联达到了完全词性和声律的对称平衡,再加上门楹和桃符本身的对称平衡,才达到了完美的对称平衡,形成了千多年的相延使用和不断发展。因此,联律的基本点是不可破坏的完美的对称平衡原理。并且还需不断地发觉找寻其不对称平衡点,加以改进和完善,才是发展和进步的主流方向,而不可排除声律的对称平衡于联律之外。
第十一节.有关诗韵的一些概念
横看成岭侧成峰,远近高低各不同。不识庐山真面目,只缘身在此山中。诗的第一句的“峰”字属冬韵,“同”和“中”属东韵。(当然如用新韵的人就不存在这一说了。古人的《水平韵》“冬”“东”不在一个韵部,分一东,二冬两部,现在看来却实有点怪且难以理解,我们学生不去追究为什么。)
第十三节.诗法
文章憎命达,魑魅喜人过。二句的前二字与后三字的关系是主谓关系,而后三字内部则是动宾关系,每句的后二字又是主谓关系。又如李白《送友人》诗:
此地一为别,孤蓬万里征。二句的前二字与后三字的关系是偏正关系,而后三字的内部也是偏正关系。又如杜甫《春望》诗:
国破山河在,城春草木深。二句的前二字与后三字的关系是并列关系,而后三字内部则是主谓关系。
《酬乐天扬州初逢席上见赠》:
怀旧空吟闻笛赋,到乡翻似烂柯人。二句的前四字与后三字是动宾关系。前四字内部是偏正关系,后三字内部也是偏正关系。
再如黄庭坚《寄黄畿复》:桃李春风一杯酒,江湖夜雨十年灯。二句的前四字与后三字是并列关系,前四字内部也是并列关系,后三字内部是偏正关系。这里我就不一一列举了,大家可以在平时阅读时加以体会领悟。
古木阴中系短篷,杖藜扶我过桥东。沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。后面两句按语序解释应该是:“杏花雨沾衣欲湿,杨柳风吹面不寒。”意思是说杏花时节下着雨,沾衣欲湿,满是杨柳的春天,风吹到脸上不觉得寒冷。但如果这样写就是叙述句,言尽意尽,没有余味。而诗人倒装后,使“杏花雨”与“杨柳风”成为句子的中心,眼前便呈现出迷人的春景图。其他如省略等特点我们也可以在读古人诗时感觉到其奥秘。
有“互文”,“双关”,“借代”,“叠字”,“比喻”,“夸张”,“比拟”等等。
一般来讲,写律诗中两联必须对仗,而首联和尾联可以不用对仗。
(一)对仗的种类
词的分类是对仗的基础。古代诗人们在应用对仗时所分的词类,和今天语法上所分的词类大同小异,不过当时诗人们并没有给它们起一些语法术语罢了。依照律诗的对仗概括起来,词大约可以分为下列九类:
1、名词
2、形容词
3、数词(数目字)
4、颜色词
5、方位词
6、动词
7、副词
8、虚词
9、代词
1、天文
2、时令
3、地理
4、宫室
5、服饰
6、器用
7、植物
8、动物
9、人伦
10、人事
11、形体
12、外貌
13、动作
(二)对仗的常规——中两联对仗
春日忆李白 [唐]杜甫
白也诗无敌,飘然思不群。清新庾开府,俊逸鲍参军。
渭北春天树,江东日暮云。何时一尊酒,重与细论文?
(“开府”对“参军”,是官名对官名;“渭”对“江”[长江],是水名对水名。)
观猎 [唐]王维
风劲角弓鸣,将军猎渭城。草枯鹰眼疾,雪尽马蹄轻。
忽过新丰市,还归细柳营。回看射雕处,千里暮云平。
(“新丰”对“细柳”,是地名对地名。)
客至 [唐]杜甫
舍南舍北皆春水,但见群鸥日日来。花径不曾缘客扫,蓬门今始为君开。
盘飧市远无兼味,尊酒家贫只旧醅。肯与邻翁相对饮,隔篱呼取尽馀杯。
鹦鹉 [唐]白居易
陇西鹦鹉到江东,养得经年觜渐红。常恐思归先剪翅,每因喂食暂开笼。
人怜巧语情虽重,鸟忆高飞意不同。应似朱门歌舞妓,深藏牢闭后房中。
(三)首联对仗