书风中的'沉着'与'痛快'是相互矛盾的两个词，不仅仅是米芾的风格包含着一对矛盾，包括书法在内的任何艺术作品中都包含'矛盾'：在绘画中，画家们需要考虑构图中的远近、虚实、疏密，色彩中的冷暖；在音乐中，音乐家们需要考虑节奏的快慢，声音的高低；在书法中，书家们需要考虑笔画中的方圆、字与字之间的大小、用墨的浓淡，但不论是何种矛盾艺术家都能使他们在自己的作品中和谐统一。那么，米芾又是如何让自己既'沉着'又'痛快'呢'沉着痛快'一词的出处是什么这到底是一种什么样的书风，米芾这种书风的形成本人的经历和性格又有什么样的联系呢？
点击加载图片
'沉着痛快'的出处与涵义
'沉着痛快'一词出自宋严羽《沧浪诗话诗辩》：'其大概有二，曰优游不迫，曰沉着痛快。'后被苏轼引用，苏轼评价米芾书法一一'风樯阵马，沉着痛快，当与钟、王并行，非但不愧而已'这句评语就作于黄州雪堂。后人对米芾的评价也与苏轼不谋而合，在米芾《蜀素帖》的题跋中董其昌将米芾《蜀素帖》评为'如狮子捉象'；黄庭坚《豫章黄先生文集》卷二九有《跋米元章书》云'余尝评米元章书如快剑研阵……'；宋陈鹄《耆旧绩闻》云：'以芾收六朝翰墨副在笔端，故沉着痛快，如乘骏马，进退裕如，不须鞭勒，无不当人意。'
点击加载图片
'沉着痛快'在书法中指的是写字人的心情，书写的时候内心既镇定又爽快。为什么可以用心情来描述米芾的书风呢，这正因为书法是书法家的艺术，书法线条是书法家的情感与个性的载体，书法风格也是书法家精神风貌的体现，'沉着痛快'这种心情才被用来描述米芾的书法风格。因此对于书法的学习不能仅仅停留在对文献的理解，而应该深入探究其背后的内涵。因为任何一个书法家书风的形成往往不是刻意为之，而是通过大量临习形成的习惯与自身的个性特征相互结合的结果，米芾也是如此。
点击加载图片
邱振中说：'我们可以由一件作品的分析进入到对一位艺术家全部作品的分析，从而从一个全新的角度对一位艺术家进行研究，……并由此重新讨论与书法艺术性质有关的问题。'观察临摹米芾的作品，可以帮助我们分析作品中的细节以及作者创作的情感或心情，而在书法艺术中'沉着痛快'正是指书写者的心情：以'沉着'的心境书写出的作品可以给观者蕴藉之感，而以'痛快'的心情创作出的作品则更容易给人振讯之感，这一静一动、两者兼有才能被称得上'沉着痛快'。苏轼以'沉着痛快'评价米芾，可见米芾做到了将有力、厚重、质拙与流畅、灵动相结合，于是'沉着痛快'被视为是米芾书法的整体风格。
点击加载图片
米帝'沉着痛快'书风的成因
书法是书法家的艺术，因此对于书风的研究要基于对书法家本人的研究。一个书家要形成自己的风格，有多种多样的原因，就米芾而言，除了他通过大量临习继承前人的书法传统之外，他风格的形成不仅源于平时的勤学苦练，受到北宋'尚意'书风的影响，还与他的个人修养、生活的时代环境和成长经历有关。
点击加载图片
作为宋四家之一的米芾有着特殊的成长经历，他因母亲曾为英宗高皇后接生哺乳，年少时就在京城长大，这培养了他对书画的欣赏、审美能力。米芾虽仕途比较顺利，但其'冗浊'的出身另他备受歧视，他做官并不是为了理想抱负，而是为了养家糊口。可能是因其出身特殊，备受歧视，使得米芾成为了一个非常有个性的人，他因'冠异服、好洁、石癖'，又被称为'米颠'，这是米芾的成长经历。
点击加载图片
米芾出生时的北宋在建立之前经历了长达半个多世纪的战乱，宋朝建立之后虽有《淳化阁帖》的刻成，但五代时期丢失的书笺字帖甚多，宋人所能见到的真迹已经不如唐朝时期丰富了。再者，唐朝'唐以身言书判设科'，于是人人习书，与之相比，宋朝书法相对而言衰弱得多了，总之北宋的书法学习环境方方面面都逊色于唐朝。然而苏轼、黄庭坚、米芾的出现，以及'尚意'书风的形成，到底还是为宋朝书法开辟了一番天地，这一书风还有北宋书风旗帜一般的人物——苏轼都对米芾产生了不小的影响。而米芾不仅仅是一个书法家，他还懂收藏会画画，文采虽然逊色于唐宋八大家，但他也有不少诗作流传于世，这些都与他能称为一个书法家密切相关，我们在学习米芾的过程中也要注重提高自己各方面的修养，这是米芾生活的时代背景。
点击加载图片
米芾学书是非常刻苦，他的取法对象也非常的对，可谓集百家之长。对于米芾的学书经历他自己是有自序的，其《自叙帖》云：'余初学先写壁，颜七八岁也，字至大一幅，写简不成。见柳而慕紧结，乃学柳《金刚经》，久之，知出于欧，乃学欧。久之，如印板排算，乃慕褚而学最久。又慕段季转折肥美，八面皆全。久之，觉段全绎展《兰亭》，遂并看《法帖》，入晋魏平淡，弃钟方而师师宜官，《刘宽碑》是也。篆便爱《咀楚》、《石鼓文》。又悟竹简以竹聿行漆，而鼎铭妙古老焉。其书壁以沈传师为主，小字，大不取也。
点击加载图片
通过刻苦的书法学习，以及年少京城生活的熏陶，米芾渐渐的有了自己的书学思想，他创立了'集古字'，从《海岳名言》可以看出米芾的书学思想以'卑唐'为主，他对于唐楷的批判大致分为以下两点：其一，对于'起笔收笔'的批判：'今在，石本，得视之，乃是横勒。倒收笔锋，笔笔如蒸饼。'唐楷讲究'起笔收笔'，无往不复，米芾认为这种写法刻意做作，他提倡笔法的多变。其二，对于章法的批判'字之八面，唯尚真楷见之，大小各自有分。'米芾认为唐楷大小趋于齐整，古法尽失。从米芾'卑唐'的思想可看出，他主张笔画之间要连贯，笔画与笔画之间要有联系才不致刻意做作，且作品中大小要有分，要有对比才能做到体势自然，这一点对于理解米芾书风背后的技法尤为重要。
点击加载图片
米芾还主张'意在笔前'，这对于当代人掌握良好的书法学习方法非常有帮助，《海岳名言》第二条：心既贮之，随意落笔，皆得自然，备其古雅。历史上主张意在笔前的书家有很多，例如孙过庭《书谱》云'心昏拟效之方'，米芾所说'心既贮之'大意是指平时应该重在积累，在临摹时积累书写的知识与技巧，故曰'贮之'，这样创作的时候才可以做到放松自然、信手拈来。米芾论书主张的'意在笔前'，并不是指在创作之前的刻意编排，而是指平时要有意揣摩前人的经验，在创作时才能达到'随意落笔'的境界，而他最反对的是刻意做作的书法作品。可见米芾认为创作以自然为佳，仅仅是分析米芾'沉着痛快'书风的技法，对于书法实践来说是不够的，学习米芾'沉着痛快'书风也要有'心既贮之'的过程。
联系客服
