院体是中国画的一种,
是指由画院画家所形成的绘画风格,
其实主要就是为满足帝王宫廷的需要,
所以院体画多以花鸟、山水、
宫廷生活及宗教为主。
它历来与文人画对立,
院体画重写实,而文人画重写意;
院体画设色浓艳,而文人画多用水墨淡彩。
或许你还意犹未尽,
下面书画君
再来为大家介绍一些
历朝历代院体画的特点和当时著名画家。
院体画在艺术形式上,
以定型化、样式化、命题化、装饰化为主要特征,
像宋代由翰林书画院的宫廷画家所创立的典型风格;
明代由宫廷画家所创造的主体画风等,
都被称为“院体”。
大都是要求用笔设色、工整细致、
富丽堂皇、构图严谨、色彩灿烂,
有的有较强的装饰性。
黄筌 《珍禽图》
五代时期,黄筌的画被称为“黄家富贵”,
他在画法上,多用淡墨细勾,然后再以重彩渲染,
用笔极精细,殆不见墨迹,
追求花卉禽鸟生活的真实感和生气,
他曾描绘六只鹤,
因为生动逼真、形似意生,
竟使真鹤误以为同类,舞至画旁。
李唐 《秋景山水》
到宋代,
由于皇帝的喜好和当时写真存形的审美观念,
院体画家将山水、人物、花鸟画
推向了精致写实的高峰,
如李唐、刘松年、马远等简劲雄健的山水。
其中李唐、刘松年师法李思训,
笔格遒劲、着色严禁。
《格古要论》中提到:
“李唐山水画,初法李思训,其后变化,愈觉清新。
苏汉臣 《秋庭戏婴图》
而在人物画的表现中,
苏汉臣所绘的人物、仕女及佛道宗教画,
用笔工整细劲就,着色鲜润,
尤擅描绘婴儿嬉戏之景,
情态生动,用笔清润
戴进 《关山行旅图》
明代院体画的代表戴进,
善于在山水实景中安排略有情节的人物活动,
既有气势又有情味;
吴伟《画刘海蟾》
而吴伟的山水画多有较大的人物,
其实是以山水为衬景的人物画。
徐扬 《姑苏繁华图》局部
到了清代,绘画出现了中西合璧的现象,
由于对真实再现的需要,
作品中大多有明显的纪实性,
这使得这些画作
成为清代宫廷生活和历史事件的形象见证。
董世忠作品选
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董世忠,字秋泽,2002年本科毕业于西北民族大学美术学院,2009年研究生毕业于西北师范大学美术学院。现为甘肃省美术家协会会员、甘肃省工笔画协会会员、河北省邯郸市美术家协会会员、临夏州美术家协会会员,中国书画网主编,中国艺术鉴赏杂志社编辑部主任。曾先后任职于高校、报社、国家机关杂志社等机构。
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