艺术上的成功，客观上会带来名利，但是要看淡它

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  韩天衡 ，1940年生于上海，祖籍江苏苏州。号豆庐、近墨者、味闲，别署百乐斋、味闲草堂、三百芙蓉斋。擅书法、国画、篆刻、美术理论及书画印鉴赏。

 · 艺术家要保持艺术的纯真性情

   提起韩天衡，篆刻、书法、国画等艺术领域的人都不陌生。他从4岁起学写字，6岁学刻印，十几岁时学写诗文，35岁再学画，在郑竹友、方介堪、马公愚、谢稚柳、陆维钊、方去疾、陆俨少、沙孟海、李可染等师辈的教诲下，他一直怀着很纯粹的想法，就是不断地拓展自己的艺术空间，形成一个多领域的艺术体系。

   幼时与篆刻结缘，苦心专研。“19岁参军，在部队服役10年。”韩天衡说这十年是“锻铁成钢”的经历：“生于上海，没吃过苦，那段相对艰苦的经历，对我以后的创作道路都有非常大的帮助，十年部队生活一直坚持学习。这既是一个保家卫国的机会，又发挥了我写字画画的特长。学习之路没有一帆风顺的，多亏了部队的经历，让我战胜了后来学艺之路上的挫折，一直坚持到了现在。”

  韩天衡70年如一日地潜心艺事，他说：“艺术的道路肯定会伴随坎坷，我在《豆庐十论》中说过，在如今的商品大潮中，艺术上的成功，客观上会带来名利，但是要看淡它，它只是艺术的副产品，是艺术之外无足轻重的附庸。千万不可本末倒置，追逐到了名利，毁了艺术，也毁了艺术工作者纯净的本真。”

· 心怀公益 回馈社会

   韩天衡还心怀公益，将一生钟爱，把曾视为“伴侣、挚友、师长、性命”的创作和收藏品共1136件，图书一万多册捐给国家，陈列于韩天衡美术馆，供社会大众观赏：“我很幸运的承蒙一些大师的关爱，取得了今天的一些成绩，留给子女也不过三代的。我觉得‘老师’和‘伴侣’是不能卖钱的。捐给国家‘独乐变众乐’，这些作品也有了更好的归宿。”

   把珍藏的名家书画无偿捐献后，政府奖励给了韩天衡2000万元人民币：“我要是拿了这个钱，不还是等于卖画嘛。跟家人朋友商量后，我们成立了韩天衡文化艺术基金会。不断支持文化艺术活动，并开办天衡艺术教育基地，为进一步推广传统艺术而出力。”

   韩天衡美术馆位于上海市嘉定区，去年基金会拿出40万培养嘉定区380位中小学的书画老师，小孩子要学书法，“牵牛要牵牛鼻子”，老师们培养好了，就能更好的教孩子们。“接下来，基金会将继续为传统艺术发展做点事，范围会扩大到整个华人圈。”七十六岁的韩天衡一直对教导过自己的艺术家们心怀感恩，“回馈社会是对艺术家最好的报答”。

· 清奇洁莹  恣肆率真的韩天衡画风

 

  韩天衡倾情于绘画艺术，是在他书法，尤其是篆刻取得巨大成就之后。上世纪70年代，其篆刻艺术的成就已为世人所公认，国内画坛的名家，无不以得其一印为快事，他也因此而与陆俨少、谢稚柳、陈佩秋、程十发、刘海粟、唐云、黄胄、李可染等顶级的老一辈名家广泛结缘，从而激发起他以书法、篆刻“打通”绘画的雄心。

  

  韩天衡将水墨和重彩都运用到了极致，或是淡雅清朗的水墨挥写宋元诗境；或是浓墨重彩或者泼彩抒发现代人的审美和情致。水墨透明而不失厚度，色彩靓丽而不失沉稳。传统与现代，被韩天衡信手拈来，拿捏得如此妥帖，而又相得益彰，形成“清奇洁莹、恣肆率真”的绘画风格。“清奇”是一种诗意抒怀，是一种新的审美境界；“洁莹”则是他内心“古艳”和“雅致”的追求；而“恣肆”又是他一腔豪情和洒脱性格的真实写照。