中国绘画艺术历史悠久，渊源流长，经过数千年的不断丰富、革新和发展，以汉族为主、包括少数民族在内的画家和匠师，创造了具有鲜明民族风格和丰富多采的形式手法，形成了独具中国意味的绘画语言体系，在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响。
在中国绘画中，花鸟画是一个宽泛的概念，除了本意花卉和禽鸟之外，还包括了畜兽、虫鱼等动物，以及树木、蔬果等植物。中国花鸟画作为一个完整的文化体系，其发展经历了一个漫长而璀璨的过程。新石器时期的原始彩陶,其沉稳古雅的着色和稚拙天真的物象造型，揭示了原始先民对于美的朦胧向往和执着；隋唐为绘画的鼎盛时期，人物、花鸟、山水画都趋于成熟。
此花鸟图册共十二页，此选二页。图之一，写二折枝牡丹，一为盛开艳放，一为初吐芳华，清姿艳态，娇美动人。花朵以淡墨勾描，以丹、铅二色晕染，写实生动。辅以深浅绿叶，以浓墨勾筋，线条圆润饱满，叶片清秀洒脱，疏密有致，为花卉写生佳品之作。图之二，写夜色之下，梨花幽放，一鸟栖于枝上沉睡。与上一幅画的笔法相似，用笔舒放写意，勾花笔断意连。构图简练而意境深远。
《双鹤图 》 边景昭 绢本设色 纵180厘米横118厘米 北京故宫博物院藏
边景昭，生卒年不详，明代画家。字文进，沙县(今属福建)人。成祖永乐(1403～1424)间任武英殿待诏，为宫廷作画。宣宗宣德(1426—1435)时尚在。博学能诗，擅画禽鸟、花果，师南宋画院体格。设色沉着而妍丽，一图之中能描绘多种禽鸟。与吕纪齐名，为明代早期花鸟画高手。传世作品有《三友百禽图》《双鹤图》《春禽花木图》。此图中溪水坡岸两只白鹤，一只垂首下喙觅食，另一只转项回首，整理翎羽，情态各异，悠然自得。三棵老竹劲挺耸立于 仙鹤间，小竹丛生，环境清幽净洁，更加衬托出仙鹤轩昂高洁的气质。构图疏朗，用笔细腻而不板滞，色泽浓艳而不流于柔媚；用白粉细笔勾画仙鹤羽毛，颇得质感。以细毫写脖颈及尾羽绒毛，极工整细致，毫微毕见。老竹用中锋钩勒填色；远处浅滩以淡墨晕染，隐约可见。笔法朴拙，风格浑厚，近似南宋院体画法，是边景昭的传世代表作品。
《芙蓉游鹅图 》 孙龙 立轴 绢本 设色 纵159.3厘米 横84.1厘米 北京故宫博物院藏
孙龙，生卒年不详，一作孙隆，字廷振，号都痴，武进(今江苏常州)人，宣德间入直内廷，官至侍御。擅画花鸟，画翎毛草虫，全以彩色渲染，融合徐熙落墨花及赵昌没骨法而有所发展，生动鲜活，自成一家，对后世之写意花鸟影响甚大。传世作品有《芙蓉游鹅图》、《花鸟草虫图》、《牡丹图》等。 图中一狮头大鹅，侧身临溪立于芙蓉花石之下，形态生动，栩栩如生，仿佛似闻其鸣。芙蓉偃斜上伸，仰挹风露，意态雅逸。鹅用勾染法，兼用没骨法晕染，生动鲜活。花用点染写意法，枯润纤浓，掩映相发，浑朴清丽。将勾、染、点有机地融于一体，既潇洒放逸，又秀丽典雅，风格独异。
《木棉图 》 孙艾 立轴纸本 淡设色 纵75.4厘米横31.5厘米 北京故宫博物院藏
孙艾，生卒年不详，字世节，自号西川翁，江苏常熟人。学诗于沈周，工绘事。山水宗黄公望、王蒙；花卉学钱选，得元人天机流动之妙。尝为沈周写照。传世作品有《木棉图》《蚕桑图》。此幅画木棉花一枝，枝干劲挺，花苞开放。构图简洁，用没骨画法。花青画叶，以浓色为面，淡色为背，笔法秀逸脱俗，清新雅丽，有元钱选之风格。
杂画图《芦塘芥菜图》 郭诩 册页纸本设色墨 纵28.5厘米 横46.4厘米 上海博物馆藏
郭诩(1456～约1529)，明代画家。字仁弘，号清狂道士，泰和(今属江西)人。擅画写意人物，笔势飞动，形象清古，有时信手拈来，辄有奇趣；兼工点簇花卉、草虫，亦写山水。同时期画家沈周、吴伟、杜堇等，都推重其艺术造谐。此图册绘蕉石妇婴、青蛙草蝶、青山花村、鸡冠蛱蝶、竹石秋菊、草亭钓艇、芦塘芥菜、溪山空亭等八图，每图自题七绝一首，阐发画意。
《寒鸦图 》 袁尚统 立轴纸本墨笔 纵120.9厘米 横59.4厘米 南京博物院藏
袁尚统(1570—约1661)，字叔明，江苏苏州人。擅画，山水浑厚，人物野放，颇得宋人笔意，多画民间风俗，作品有浓厚生活气息。图中一枯树，老干弯曲如弓、枯藤缠绕、枝权斜出。枝上停留五只寒鸦，另有两只正凌空飞来，准备飞落枝干之上。寒鸦只只形态不一：一只已酣然入梦，一只招头张望，另三只鼓噪而鸣，似要驱逐后来者，笔意生动传神。树木以淡墨飞白，疾运而成，尽显苍劲之态。鸟的画法，则兼工带写，墨色丰富，形神俱足。
《花鸟图 》 文椒 立轴纸本设色 纵78.5厘米 横49.5厘米 上海博物馆藏
此图一枝海棠花枝斜伸入画面，分为上下两枝，一只白头禽鸟栖于其上。画面极其素净清爽，构图简洁明快。花、叶、枝皆以没骨法写出，柔润清秀。鸟的刻画工整细致，色彩美丽，羽翼富有质感。背景不着一物，却似蕴秀含雅，极有醇美之感。反映了文氏一门细润文雅的画风。
《菱塘哺雏图 》 王维烈 立轴绢本设色 纵105.3厘米 横40.3厘米 南京博物院藏
王维烈，生卒年不详，活动于十六、十七世纪。字无竞，江苏苏州人。师周之冕。上绘画，尤擅花卉、翎毛。图中画菱塘一隅，岸石嶙峋，一竿断竹斜出，一对黄鹂筑巢其间，一鹂哺雏，巢中三只雏鸟，喳喳等哺，一鹂正伺机捕捉蜻蜓。竹缠牵牛，菱浮水面。花竹皆用双钩填彩，细致上整，设色妍丽，意趣盎然。
《双鹰图 》 王乾 立轴绢本墨笔 纵172厘米 横107厘米 北京故宫博物院藏
王乾，生卒年不详，活动于十六世纪中叶。字一清，初号藏春，后更号天峰，浙江临海人。擅长画花鸟，多以写意法作寒塘野禽，轻墨淡彩，独具风格。此图中悬崖陡峭，半腰有石外凸，双鹰立于其上，石外枯木横生，竹草倒垂，一片肃杀之气。悬崖山石以水墨晕染斫擦，枯木以飞白之笔，写其虬曲盘折之势。双鹰不用线勾，直接以没骨写出，墨色的深浅变化很好地表现出双鹰飞羽及绒毛的不同质感。整个作品有龙飞凤舞之力势，行书狂草之笔意，气势宏大，堪称佳作。
《花鸟图 》 王维新 册页绢本设色 纵24厘米 横24.2厘米 南京博物院藏
王维新，生卒年不详，明代画家。字仲鼎，江苏苏州人。擅画花鸟。此花鸟图册共十页，对题十页。全册以小写意花鸟技法写生，设色清丽淡雅。花果多以双钩法绘出，结合水墨填彩敷色。鸟禽飞蝶刻画较为细致，兼工带写，勾画入微，灵动而富有生气。画面多疏朗秀逸。在此选其中两页。
《鹰击天鹅图 》 殷偕 立轴纸本设色 纵158厘米 横89.6厘米 南京博物院藏
殷偕，生卒年不详，字汝同，金陵(今南京)人。是明画院画家殷善之子，擅花卉、翎毛。传世作品甚少。 作者用工笔重着色描绘鹰凌空捕击天鹅的瞬间。天鹅被袭，顿夫平稳，翻滚下落，犹作挣扎，背景以茫茫湖水，芦荻隐约，更显出高远凌虚，搏击天外。毛羽先用淡墨勾出，再用白粉细描，柔毛茸茸，洁净可爱，体现了院体画的风格传统。
《碧桃春鸟图 》 凌必正 立轴绢本设色 纵110.3厘米 横53.3厘米 上海博物馆藏
凌必正，生卒年不详，明代画家。字蒙求，一字贞卿，号约庵，太仓(今属江苏)人；一作吴郡(今江苏苏州)人。工画山水，设色妍雅，位置精密，不同时流；兼擅花鸟，亦拘守宋人法。传世作品有《碧桃春鸟图》《梅根野雉图》《孔雀牡丹图》。图中一枝春桃自画面左下角斜伸而出，弯曲虬折，一只绶带鸟立于枝上。花、鸟皆用宋人工笔画法绘出，双钩填彩，用笔精细。画面清丽恬美，但因拘守于成法而略显板滞。
《茶花幽禽图 》 周淑禧 立轴绢本设色 纵43厘米 横26.9厘米 南京博物院藏
周淑禧，生卒年不祥，明代女画家。一名禧，号江上女史，江阴周荣起次女。能诗善画，工画花卉，常取家禽以为写生。传世作品有《茶花幽禽图》《芙蓉草虫图》等。画中山茶花枝倒挂，弯曲有致，一只彩禽停在短枝之上，正向下张望。画法工整细腻，有宋人意韵。构图以疏秀见长，上下两丛茶花相为呼应，使画面均衡之中又见俏丽。
《荷花鹭鸶图 》 魏学濂 立轴纸本水墨 纵92.9厘米 横49.9厘米 上海博物馆藏
魏学濂(1608—1644)，字子一，号内斋，浙江嘉兴人。崇祯十六年进士。擅画山水，兼擅花鸟。图中碧荷舒卷如云，一白鹭曲颈缩首，正在岸边草丛中闭目休憩。画家以泼墨写出荷叶，以重墨勾筋描络，写中带工；双钩写荷花，璎珞飘摇。白鹭近似白描，不加晕染却生动准确。整幅画清新明快，是一幅写意佳作。
《山水花鸟图》 恽寿平 册页 纸本 设色 纵27．5米 横35．2厘米 北京故宫博物院藏
恽寿平(1655-1690)，清初书画家。初名格，字寿平，后以字行，改宇正叔，号南田，别号云溪外史，武进(今江苏常州)人。晚居城东，号东园客，草衣生，迁白云渡，又号白云外史。家贫，生而敏慧， 能诗，精行楷书，善山水，尤擅花鸟。后人把他与王时敏、王鉴、王晕、王原祁、吴历合称“清六家”，或称“四王吴恽”。传世作品有《落花游鱼图》《画山水图》《灵岩图》和《牡丹图》等。
《榴葵双鹂图 》 虞沅 立轴 绢本 没色 纵125.9厘米 横43.9厘米 南京博物院藏
虞沅，生卒年不详。字畹之，或作翰之，江都(今江苏扬州)人，居常熟。擅画，山水着笔落墨不多，花卉、翎毛，得古人逸法。画中青石之侧，红、白、粉三色蜀葵正在盛开，结满红色花簇的石榴树上，两只黄鹂一上一下，你呼我应。一枝海棠横空出世，花似堆雪。此画用笔极细致、讲究，花鸟皆用工笔细细绘出，设色妍丽，秀逸脱俗。
《桃花双禽图》 颜岳 立轴 绢本设色 纵55厘米 横41厘米 南京博物院藏
颜岳，生卒年不详，清代画家。峄兄，江苏扬州人，擅画山水、花鸟、与峄同，得宋人遗意，用笔工整细腻，传世作品甚少，有《花鸟图》及《桃花双禽图》。桃树枝条盘曲下垂，二鸟相依栖于枝头，几朵草花斜伸而上，与桃枝对应。 用笔筒括，以淡墨随意钩勒桃花，用粉白在几处点染，便将桃花雪白晶莹之态描绘出来，草花用枯笔写意，恰到好处表现出花瓣筋络。二鸟气韵生动，造型准确。构图 清新雅致。
《柳鸦芦雁图》 赵佶 长卷纸本淡设色 纵34厘米横223厘米 上海博物馆藏
赵佶(1082—1135)，即宋徽宗。北宋书画家。神宗子，哲宗时封端王。政治昏庸腐败，但酷爱书画，在位时广收历代文物、书画，极一时之盛；亲自掌管翰林图画院，用科举办法选拔画家，对绘画艺术，起了推动和倡导作用。擅书法，自创瘦劲锋利的“瘦金体”。绘画得吴元瑜传授，继承崔白风格，重视写生，体物入微，以精工逼真著称；工花鸟，相传用生漆点鸟睛，尤见生动。亦擅山水和人物。获有“妙体众形、兼备各法”之誉。但有些作品乃画院中高手代笔。画后押字用“天水”及“宣和”“政和”小玺或用瓢印虫鱼篆文，还常押书“天下一人”。此图中柳鸦芦雁采用没骨画法，竹以双钩法绘出，设色浅淡，构图洗练。粗壮的柳根、细嫩的枝条、姿貌丰腴的栖鸦、芦雁画得都很精细工整。栖鸦双双憩息嬉戏，芦雁饮水啄食，形态自在安详。点睛用生漆，更显得神采奕奕。此图在黑白对比和疏密穿插上取得了很大成功。整个画面恬静雅致、神静气闲。
《花鸟图》 佚名 册页 纸本设色 纵42.8厘米 横42.8厘米 新疆维吾尔自治区博物馆藏
1968年出土于新疆吐鲁番阿斯塔那唐墓。整个画面由三部分组成。上部绘两只鸳鸯各衔一枝花卉，分别立于两朵盛开的莲花上，周围绘彩云。中部两只鸳鸯、花卉、彩云均作倒向，两只鸳鸯共衔一枝花卉，展翅飞翔于花卉、彩云间。下部尚未完成，仅画出两朵花卉。此图用线婉转流畅，穿插自如，富有韵律感，敷彩浓艳鲜丽，造型生动，技法纯熟，当为高手所绘。
《写生珍禽图》 黄筌 卷绢本设色 纵41.5厘米 横70厘米 北京故宫博物院藏
此图描绘了鹊鸽、麻雀、鸠、龟等飞禽、昆虫、龟介二十余种，各自独立存在，并无构图上的组织，是一幅写生作品。根据款识可知是黄筌交付儿子的习画范本。画中禽虫刻画精细逼真，重视形似与质感，钩勒填彩，栩栩如生，体现了黄筌一派“用笔新细，轻色晕染”的特点。五代虽是传统花鸟画走向成熟的时期，但传下来的真品极少，所以此写生画具有珍贵的价值。 。
《山鹧棘雀图 》黄居宋 立轴 绢本设色 纵99厘米 横53.6厘米 中国台北故宫博物院藏
黄居桌，生于933年，卒年不详，五代宋初画家。字伯鸾，成都(今属四川)人。黄筌幼子。传家学，擅绘花竹禽鸟，精于钩勒，形象逼真。与父同仕后蜀入宋，仍任翰林待诏，太宗赵光义授之光禄丞，委以搜访名迹，鉴定品目。黄氏父子画风富丽，适合宫廷需要，加以黄氏在画院居于主持地位，画家能否进画院，须“视黄氏体制为优劣去取”。《宣和画谱》著录其作品三百三十二件。传世作品有《山鹧棘雀图》等。 此图画野水坡石，竹草棘枝，衬出神采各异的鸟雀。画中鹧、雀或谛听、或顾盼、或飞鸣、或栖止，种种瞬间的动态都被表现得真实生动。又着意刻画近处的山鹧， 细致入微，红嘴黑头，白羽飘逸。布景匀称，意境平和，笔法稳健，仍保留着黄家体制的特点。
《双喜图 》 崔白 立轴 绢木 淡设色 纵193.7厘米 横103.4厘米 中国台北故宫博物院藏
崔白，生卒年不详，北宋画家。字子西，濠梁(今安徽风阳东)人。熙宁初，诏与艾宣、丁贶、葛守昌画垂拱殿御启鹤竹各一扇，而以白为首出， 因补图画院艺学。擅画花竹、禽鸟，尤工秋荷凫雁，注重写生，精于勾勒填彩，体制清赡，笔迹劲利如铁丝，设色淡雅，别创一种清淡疏秀之格，一变宋初以来画院中流行的黄筌父子的浓艳细密的画风。此图又名《禽兔图》。绘秋风肃杀、枯木槎桠。两只寒鹊(实为绶带鸟)飞临，其中一只刚停于树干之上，立足未定，翘尾展翅。树下一兔，正引首回顾，垂耳张鼻，曲尽其妙。秋兔双禽，高下对峙，互为呼应，浑然一体。画中以半工半写之法，绘枯木、衰草和山坡，兔禽则用笔工细，刻画写实。色彩清淡，体现了前人所说的“体制清淡，作用疏通”的艺术特色。 整幅画面诗意之浓郁，有声有色，真堪称一幅“西风颂”了。而体物之精，笔势欲动，诚如黄庭坚称崔白之画为“盗造物机”，大得自然野趣，偶然着笔，巧夺天工。
《芙蓉锦鸡图 》 赵佶 立轴纸本设色 纵81.5厘米 横53.6厘米 北京故宫博物院藏
此幅设色画芙蓉、菊花，双钩工整。锦鸡回首，仰望双蝶戏飞。这幅画写实技巧相当高超，锦鸡羽毛的华美及细致斑纹、芙蓉花枝因锦鸡停栖其上的摇曳动荡之 都刻画得传神逼真。
《桃鸠图 》 赵佶 册页 绢本设色 纵26.1厘米 横28.5厘米 (日)东京国立博物馆藏
此册页在传为宋徽宗的作品中比较特别。桃花与枝叶钩勒精工，栖鸠动态自然而生动，用生漆点睛，卓有神采，整体色彩华丽。传其为画家二十六岁时的作品。
《果熟来禽图》 林椿 册页 绢本 设色 纵26.5厘米 横27厘米 北京故宫博物院藏
林椿，生卒年不详，南宋画家。钱塘(今浙江杭州)人。孝宗淳熙(1174～1189)时为画院待诏。工画花鸟、草虫、果品，以赵昌为师，设色清淡，精工逼真，善于体现自然的形态，所绘花鸟果品，小品为多，当时赞为“极写生之妙，莺飞欲起，宛然欲活”。传世作品有《果熟来禽图》《梅竹寒禽图》等。此图绘有林檎果一枝，枝上硕果累累。其上栖息一小鸟，翘起尾巴，挺起毛茸茸的胸脯，作欲飞的情态，形象生动可爱。悬挂着沉甸甸果实的枝柯，仿佛在轻轻地颤动。果叶正反两面的枯荣之态刻画细致，连虫蚀的痕迹都颇为清晰。画面虽然简单，却充满生气盎然的意趣，具有强烈的感情色彩。全图笔法精工，设色妍美，是南宋初期花鸟画的代表作。
《鹰桧图 》 张舜咨 雪界翁 立轴 绢本 设色 纵147.3厘米 横96.8厘米 北京故宫博物院藏
张舜咨，生卒年不详，元代画家。一名羲上，字师夔，号栎山、辄醉翁，钱塘(今浙江杭州)人。文宗天历(1328—1329)间官福建兴化路莆田县尹。政余焚香闭阁，吟诗作画，世有“三绝”之称。擅画山水、松柏、窠石。传世作品有《枯木飞泉图》《树石图》等。雪界翁，生平不详。这幅图是由张舜咨绘古桧、雪界翁绘黄鹰。桧以水墨写意而成，枝干盘曲如龙飞，苍劲有力，针叶由笔墨点簇而成，尽含清润之气。山石陡立，墨彩渲染出坚实硬朗之感。黄鹰的画法师承宋代院体画派，工整细致，刻画精微，神形毕肖。二者一工一写，互为辅衬，相映生辉。整个作品虚实相合，大气纵宕之中含清丽雅韵，实为佳品。
《桃花幽鸟图 》 张中 立轴 纸本 墨笔 纵112.2厘米 横31.4厘米 中国台北故宫博物院藏
张中，生卒年不详，元代画家，约活动于至正年间。一名守中，字子政，松江(今上海松江)人。山水师黄公望，尤擅绘花鸟，多以水墨点簇晕染，生动而富韵味，偶尔设色，清隽雅致。图绘折枝桃花，枝上栖一禽鸟。画家用墨直接点写出枝叶，桃花或勾或点，禽鸟略加勾染。构图、用笔都很疏简，较王渊的墨笔花鸟更为简逸，近于写意的画法，亦属墨戏之作。画幅上有杨维桢、范公亮等十余人题咏。
《芙蓉鸳鸯图 》 张中 立轴 纸本 墨笔 纵46.6厘米 横56.8厘米 上海博物馆藏
此图写秋高气爽时节，水边一丛木芙蓉舒枝展叶，枝头缀满花朵。一对鸳鸯在清波中嬉游，雄的低首弄波，雌的仰头呜叫。笔墨粗简朴实，芙蓉花朵以淡墨勾出花瓣，略作晕染，笔墨不多，却活灵活现；又以浓淡墨色，写叶之向背，有没骨之韵。山石略以苔点修饰，具唐人余额。嬉水的鸳鸯勾画颇具匠心，用笔细致，以单纯的水墨变化，起到墨彩鲜亮夺目的效果。
《梨花山鹊图 》 佚名 立轴 纸本 设色 纵91.5厘米 横30厘米 (美)普林斯顿大学美术馆藏
图中画梨树枝自左上向右下斜出，折曲变化，显苍老之态，梨花盛开，一山鹊栖于枝上，扭头回望，羽毛爽丽，形象优美可爱。花叶勾线极其细致清淡，敷色晕染极有法度，清丽雅逸。山鹊设色较为浓艳，几于掩盖了墨线，并富于质感。梨枝勾皴则劲健有力，与花叶恰成老硬与稚嫩的对比，颇有情趣。布局均衡，形神兼备，生机盎然。画右有清代乾隆帝题记并钤印。
《灌木集禽图 》 林良 长卷纸本 墨笔 纵34厘米 横1211.2厘米 北京故宫博物院藏
此长卷长达十余米，可谓煌煌巨制。画面描写苍松竹树、灌木丛林，有数百禽鸟飞鸣翔集，噪声满纸，不可掩复，可令观者动容。画面首尾响应，布局采用平面散点的手法，移步换形，层层展开。灌木、翠竹、苍松、芦荻以及形态各异，往来穿梭的群鸟，洋洋洒洒，绘声绘色，令人应接不暇。画法以水墨为主，略点浅色。禽鸟造型生动，兼工带写，形神俱足。灌丛则用笔奔放，如飞如动。总体法度谨严，运笔行墨稳健沉着，气脉连贯，无轻率浮燥之弊，是林良传世画迹中，不可多得的力作。
《卧游图 》 沈周 册页纸本 墨笔 纵27.8厘米 横37.3厘米 北京故宫博物院藏
此图册共十七开，其中九幅以花鸟为题，或水墨，或设色，其笔法与墨法，在欲放未放之间。构图大多简洁，笔力雄厚，水墨设色皆清新明快。在此特选《枇杷》剪裁得体、运笔流畅、结构严谨、设色淡雅。《雏鸡》，以水墨晕染勾点，神态毕肖、生动自然。
《 柳禽白鹇图 》 汪肇 立轴绢本设色 纵190厘米 横103厘米 北京故宫博物院藏
汪肇，生卒年不详，明代画家。字德初、克终，号海云，休宁(今属安徽)人。工绘事，初与程达受业于詹景宣。山水学戴进，人物法吴伟，用笔颓放草率，出入于二人间。其不经意处，颇露天真。与蒋嵩、张路、郑文林等并称，为浙派晚期名家之一。尤长于翎毛，自成一格。传世作品有《起蛟图》《柳禽白鹇图》《松风樵话图》《芦雁图》等。图绘溪水奔流，浪花翻滚，岸边青草依依，两只白鹇一俯一仰，悠然闲憩。一株杨柳，枝条倒垂，随风飘动；柳畔桃花盛开，数只燕子翻腾嬉戏于柳枝之间，充满早春气息。白鹇画法工细，形象写实，生动传神。羽毛色彩，对比鲜艳。此图工写结合，造型生动自然，色彩丰富，与画家粗简放逸之风有所不同。
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