漫画创作

                                                      漫画艺术创作课程介绍

第一部分 漫画前期
 
认识漫画语言   
漫画独立的表现手法就叫漫画语言。常见的漫画语言有对话气泡、效果线、拟声词、网点纸、状态符号、特殊气氛等等。除了熟悉它们各自使用的规律之外，在这一章的课程里我们主要学习的是最典型又最容易被忽视的漫画语言——“格”。
 
构建文字剧本   
这个课程是帮助每个学生都写一则属于自己的小剧本。通俗点的说法就是写故事。故事是漫画最关键的环节，也是一部作品的核心价值所在。对一个漫画家来说，写作能力比绘画能力重要100倍！

角色形象设计 
学生根据各自的剧本练习设计角色造型。如何将角色的性格外化于形？在这一章的学习中，我们将通过对服饰、道具、脸型，五官，发型、表情、体型、体态、整体比例、色彩、色调等多方面的设计来让我们的角色生动起来。

分格与节奏    当角色敲定之后，我们接下来需要考虑的是讲故事。这一章是帮助学生树立大局观念，培养整体意识，练习如何对页面进行分配以及如何将故事内容有序地分配在有限的画格里。

镜头与情绪    

在完成分格确保故事节奏分配合理之后，我们将从景别，角度，影调，构图等多个方面来为我们的画面赋予各种情绪。

综合运用    
分镜的代入感和流动感究竟从何而来？镜头与镜头，格与格乃至页与页之间如何建立联系？它们当中又有哪些部分是可以进行省略的？让我们记住这句话吧——“最好的分镜是让人意识不到分镜的存在。”

第二部分 绘制与技法

 传统漫画工具与技法 

 即使在这个快捷的时代，习惯纸上绘画的作者仍然大有人在。握笔的自如手感是电脑所不能比拟的。更何况，我们喜爱的绝大多数经典作品都是在笔尖和原稿纸上诞生的！

电脑软件的应用（Photoshop与Comicstudio）  

 手绘虽然很好，但是网点纸太贵用起来太麻烦，颜料和毛笔上色更是太容易搞砸，怎么办？电脑就是为了解决这些问题而存在的！使用鼠标就可以用电脑做网点纸；而配合数位板，更是可以从草图开始就用电脑画漫画，直接冲进无纸时代！

草图变原稿——关于线条与黑白  

 就算铅笔草图再漂亮，想发表作品的话，上墨线也是逃避不了的必需步骤。无论黑白还是彩色漫画，线条的力量都是无穷的！漫画中最考验功底也是最关键的一步！教你怎样用单色线条给予画面更强的冲击力。

漫画背景与素材的使用 

  你有没有平时拍景物照片积累素材库的习惯？现在可以开始这样做了。漫画中有了真实场景作为参照的背景，会看起来更加可信也更加生活化。给你的角色们一个好风景并不难！谈谈参考照片画背景、和凭空创作出你心中的理想场景的方法。

黑白漫画的网点与彩色漫画的上色   
黑白漫画中，网点决定了漫画的气氛。随着时代发展，彩色漫画渐渐开始占领本土漫画杂志。只会用网点、不太会上色可怎么办？不想用千篇一律的上色方法，但是每格都按照插画的方法上色也太慢了。教你怎样使彩色画面维持水准，又保持创作速度的诀窍！

封面、扉页与插画   
扉页是一篇漫画的门面，可以透露出整个故事的气质。作为单行本封面的时候，更是要让读者一眼就爱上你的作品。漂亮的封面、扉页、以及少女漫画风格的华丽插图都是如何创作出来的？
 
 工具：根据自己的爱好与条件，准备以下材料： 

A电脑漫画组

铅笔、橡皮、直尺、普通A4纸、自备电脑、自备手写板、配套软件（Photoshop和Comicstudio） 

B手绘漫画组

铅笔、橡皮、直尺、漫画原稿纸或普通A4纸、蘸水笔杆、漫画专用蘸水笔尖（G笔、圆笔或笔尖套组，请选择日本进口品牌。）、漫画专用墨水、0.5mm针管笔、白广告色或修正液、小毛笔2支。网点纸不是必须准备，漫画网点或上色可用电脑完成（建议配备手写板和电脑）。
插画大多是单幅表现的这是一种，还有游戏类的

或者商业广告类的