明·周臣 画闲看儿童捉柳花句意
绢本 设色画 纵：116.6公分 横：63.5公分 台北故宫博物院典藏
周臣，字舜卿，号东村，约生活在成化至嘉靖年间。
周臣早年师从陈暹。陈暹是吴门画派的先驱，被朝廷“诏赐冠带”，《名画录》称其在“成化间以名画者六十年”。
周臣与陈暹住处相邻，拜其为师可谓近水楼台。入陈氏门下之后，
周臣得到了老师的悉心指导，经由学习老师的元人画风，
上追宋代的李唐、马远、夏圭等诸家笔法，
最终使自己的画风更近于南宋院体的路数。
明代何良俊《四友斋画论》中
评价他道：“亦是院体中一高手”。
周臣 春山游骑图 北京故宫博物院藏
周臣的绘画，可以概括为“三个阶段、两种面貌”。
所谓“三个阶段”，即早期、中期和晚期。
所谓“两种面貌”，即谨细的面貌和粗放的面貌。
周臣 沧浪濯足图 山东省博物馆藏
具体地讲，周臣早期的画，主要忠实于南宋李唐、刘松年、马远、夏圭等人的南宋院体画风，有时也借鉴北宋山水画的一些表现方法，代表作品如《春泉小隐图》和《辟泸图》。
构图基本袭用南宋院体构图特点，用笔尖劲，皴法结合了李唐的
刮铁皴和马远、夏圭的小斧劈，但多了些润泽气息。
前者的树法来自李唐，后者则借鉴刘松年，比较师法对象，
两者都略嫌草率而规整不足。
需注意的是，尽管这些早期作品带有很明显的李唐式山水的印迹，但周臣并不是为了刻意追求画面中技法的出处并有意识加以炫耀。
画家根据不同对象的质感，采用了刚柔、粗细、轻重不同的笔法，
完全是为了客观地再现对象带给人们的感受。
周臣 山斋客至图 上海博物馆藏
周臣中期的画风，是在李唐、马远、夏圭等人画法的基础上进行变化而形成的，代表作品有《山斋客至图》、《春山游骑图》、《亭林消夏图》等。从山石画法来看，说明画家进一步回到了李唐的早期风格，几乎全用刮铁皴勾斫。并且在此基础上，山石结构排布及它们与树木的结合方式还追溯了五代荆浩、北宋范宽的画风。树木尤其是松树的画法师马远，柳树师刘松年，杂树参照元人。综合而言，周臣的用笔更加稳健凝重、墨色愈发浑朴厚重。显然，这一时期的周臣想走得更远些，他越过了南宋院体画法，从北宋和
五代画家的作品中寻求启发。此阶段周臣的画风变得比较稳定，
也奠定了他在当时画坛以及身后画史的地位。
周臣 水亭清兴图 台北故宫博物院
周臣晚期的画风，在中期的基础上进一步变化：
构图周密中透现清旷，用墨也趋于清秀。这一时期的代表作品是
《桃花源图》（一名《桃源问津图》）。
《桃花源图》中的技法是周臣晚期画风的典型：皴法在刮铁皴的
基础上，吸收了北宋郭熙一路山水画的拖泥带水皴，
一部分山石的营构则借鉴了学生唐寅的画法：
让基本造型元素倾斜扭曲，以加强整体结构的生动性。
周臣 松泉诗思图 台北故宫博物院
周臣 舞狮图
周臣 长夏山村图 上海博物馆
周臣 宁戚饭牛图 台北故宫博物院藏
周臣 柴门送客图 南京故宫博物院藏
周臣 就山封图 中堂
2015年10月10日 中国艺术品投资杂志 佚名
———————————————————————————
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
