艺术上大胆实践，勇于创新，主张花鸟和山水相结合......

造就一个艺术家，要有许多条件:个人的禀赋、家庭的熏陶，环境的习染、师友的启导、传统的影响、深厚的学养、非凡的勤奋等等。对中国画家来说，岁月的积累是一个重要的条件。

画家郭味蕖

↓↓↓

画家的基本资料介绍

▼▼▼

郭味蕖，男，汉族，生于1908年2月，当代画家，山东潍坊人。原名忻，后改慰劬、味蘧、味蕖;曾用别号汾阳王孙、浮翁，晚号散翁;堂号知鱼堂、二湘堂、疏园等。

1929年郭味蕖考入上海美术专科学校习西画，毕业后曾任山东省立第一乡村师范学校教师。

1937年入北京故宫博物院古物陈列所研习中国画。

1951年受徐悲鸿之聘任职于中央美术学院研究部，后相继在民族美术研究所、徐悲鸿纪念馆从事理论研究。

1960年任中央美院中国画讲师。

1962年任中央美术学院国画系花鸟科主任，中国美术家协会会员。

郭味蕖出身于书香世家，自幼随家乡画家丁东斋、刘秩东习画。

他曾得黄宾虹指导，擅花鸟兼及山水，所作融会诸家，以工带写，画风清丽活泼，生动自然，风范别具。对金石、 考古、鉴赏、书法和文学皆深有研究。

郭味蕖代表作有《鹦鹉图》、《被泽之陂》、《大好春光》、《惊雷》、《银汉欲曙》、《河山似锦》、《东风朱霞》等。

编著出版有《知鱼堂鉴古录》、《知鱼堂书画录》、《宋元明清书画家年表》、《中国版画史略》、《艺话》、《写意花鸟画创作技法十六讲》》、《明清四画人评传》等。

郭味蕖在艺术上大胆实践，勇于创新，主张花鸟和山水相结合、白描和点染相结合、工笔和写意相结合、重彩和泼墨相结合的创作方法。

他的作品立意清新，色彩秀丽，构图新颖，具有强烈的时代气息。