佳润带你看大咖——秦海先生作品

秦海，1957年生，山东乳山市人，现定居北京。国家一级美术师，中国艺术研究院艺术创作院研究员，中国画学会创会理事，中国友联画院画家，中国长城书画院常务理事，中国友好画院院务委员，中国画研究院院外画家（现为中国国家画院），荣宝斋画院教授，李可染画院研究员，中国美术家协会会员，山东省中国画学会副会长，山东省美术家协会花鸟画艺委会副主任，山东艺术学院客座教授，山东画院院务委员，山东省国画院顾问，威海市美术家协会名誉主席。

获奖

2004年作品《绿天》在中国美术家协会主办“庆祝中华人民共和国建国55周年全国青年书画展”中获花鸟画唯一金奖;
2004年作品《早春写意》在中国美术家协会主办的“全国中青年中国画提名展”中获铜奖;
2004年作品《望春》获“第十届全国美术展山东省入选展”银奖;
2009年作品《雨洗金秋》获山东省美术作品大展铜奖。

1987年作品《和平鸽》、《荷花蜻蜓》被山东省美术馆收藏；
1993年作品《明朝如冠红》被中国美术馆收藏；
1993年作品《雨过》、《春雨》被中国画研究院（现为中国国家画院）收藏；
1993年作品《香如故》被中国画研究院展览馆（现为中国国家画院美术馆）收藏；
1993年作品《春初》、《双色》被解放军艺术学院美术系收藏；
2008年作品《燕子声声里》被深圳关山月美术馆收藏；
2009年作品《迁徙的鸟》被山东艺术学院收藏；
2011年作品《秋趣》、《大吉图》被中国友联画院收藏；
2013年作品《紫气东來》（丈二匹）被人民大会堂收藏；
2013年作品《春风着意》被诺贝尔文学奖得主莫言文学馆收藏；
2017年作品《硕冠大吉图》被北京炎黄艺术馆收藏；
2017年作品《微风燕子斜》被李可染画院收藏；
2017年作品《霜降时节》被中国友好画院收藏；
2018年作品《燕子声声》被荣宝斋画院收藏；
2018年作品《红与黑》被中国邮政总公司收藏；
2018年作品《大吉图》被威海市美朮舘收藏。

个人画展

1987年8月，由山东省美术馆、烟台市美协主办《秦海画展》，在山东省美术馆举办；
1993年8月，由中国画研究院（现为中国国家画院）、解放军艺术学院美术系、山东画院和乳山县人民政府联合主办〈秦海画展〉，在乳山县经贸大厦展出。
1993年11月，由中国画研究院（现为中国国家画院）、中国美术馆、解放军艺术学院美术系、山东画院和乳山市人民政府联合主办《秦海画展》，在中国美术馆展出；
1998年3月应邀在法国巴黎凱茜画廊举办《秦海中国水墨画作品展》；
2004年10月，应台湾（高雄）双向文化交流促进会邀请，在台湾高雄市金鼎大酒店和台北市圆山大饭店举办《秦海中国画作品展》巡回展；
2007年12月，由中国美术家协会主办《秦海写意花鸟画展》（巡回展），在中国美术馆2号厅、3号厅展出；
2008年3月，《秦海写意花鸟画展》（巡回展），在深圳关山月美术馆展出；
2008年3月，《秦海写意花鸟画展》（巡回展，）在山东省美术馆展出；
2008年11月，《秦海写意花鸟画展》（巡回展）在威海市博物馆展出；
2009年9月，由中国友联画院、山东省文联等主办《秦海花鸟画作品展》，在山东艺术学院美术馆展出；
2013年8月，由中国画学会、中国艺术研究院艺术创作研究院、山东省文联等主办，《翰墨抒怀·秦海花鸟画作品展》，在威海市美术馆展出；
2017年9月，由中国画学会、中国艺术研究院艺术创作院、北京市美术家协会、炎黄艺术馆主办《秦海中国画作品展》，在北京炎黄艺术馆展出；
2018年5月由威海市文旅局、威海市文联主办《秦海写意花鸟画精品展》，在威海市美术馆展出。

专著

人民美术出版社出版《秦海写意花鸟画集》、《中国友联画院美术书法精品汇编――秦海》等专著。

其他

多次被中国美术家协会聘为全国中国画大展组委会委员；
作品多次参加由中国美术家协会、文化部中国艺术研究院、文化部中国画学会等主办的全国中国画名家邀请展、学术展；
《美术》、《美术观察》等国家级艺术类核心刊物及《人民日报》等报刊均有专题介绍。

我认识秦海先生已经有三十多年时间了，80年代末期，我曾经到过他的家乡，他当时还是一个青年人，当时感觉他的画非常认真，而且作为一个青年人，相当有基础，又勤奋，感觉到他是很有潜力的。在我担任《美术》杂志主编的时候，80年代末刊登他的一幅作品。他现在画的越来越好。秦海是一个非常诚实的人，为人率真，但画得很俏皮，很有自己的特色。多年沒见到这么过瘾的花鸟画展，画这么大的花鸟画，没有用以石头为布阵取势的常规架构，而以笔线为风骨，构图饱满、笔墨雄健，视觉冲击力强，不空泛，无败笔，很震撼！能让人驻足久久品赏，说明他是很成功的。他的花鸟画有自己的艺术主张，他不画石头苔点，他专门画他喜爱的这些花草、禽鸟、果蔬和农作物，所以他题材选择跟人家也不一样。另外很有气势，他的气势来自于对艺术的认识，对笔墨的锤炼，对自然的一种观察和体验。所以他的画既有气势又整体，不管是大画小画都很讲究笔墨，讲究笔线墨色，尤其是对黑白的处理，对线的运用有独到的心得，成为他布阵取势彰显个性的重要力器。所以几十年以来，勤勤恳恳在山东、北京进行写意花鸟画的研究与探索，应该说他在写意花鸟画的创作上是很有成绩的，很有自己风格的，很有艺术感召力的，己显露出大家的端倪，是当代独具特色的写意花鸟画家。这次在炎黄艺术馆举办这么一个大型的展览，也是他的一个阶段性、回望性和总结性的展览。展出的这些大画和小画让我感觉到他是有章法，有气势，有笔墨，有境界的。特别是我身后这幅巨作（龙蛇飞舞紫云中），画这样的大画，必须要有大心胸、大气魄、大境界，要有劲道的笔墨与非凡的驾驭能力，才能完成这鸿篇巨幅的经典之作，这一切他都做到了。秦海作为画家来讲年纪还轻，还是一个中年画家，他将来有很大的发展空间，前途不可限量，我们都期待着他，祝愿他。

——中央美术学院教授、著名美术理论家邵大箴

《香远益清》 136X68cm 2018年

今天能参加秦海先生的展览，可以说是非常激动的，刚才在展馆中，把秦海先生的整个作品看了一遍，一个最大的感受就是秦海先生在中国写意花鸟画的探索上，可以说取得了一个很大的成就。秦海先生和我是老朋友，见面的机会可以说不多，对他的作品我是非常关注也经常见，但是这次看了秦海先生的作品，和以往的感受是不同的，以往只是偶尔见一张两张，这次画展中把秦海先生的所有代表作全部展示出来，秦海先生的绘画追求，绘画的风格和他的风貌就完全体现出来了。秦海先生是当代著名的写意花鸟画家，他的写意画用我们通常的说法是大写意，但是在秦海先生的作品中，虽然笔墨概括洗练，但是在他的大写意作品中，每一笔、甚至是细笔和粗笔当中又有一种关系，这种关系是秦海先生在描写自然草木的时候，把更多的精力放在对笔墨的学术探索上，但是又不失对形神的敬畏和刻画取舍。当今中国画坛从事大写意者众多，但在大写意花鸟画当中能取得成就的画家不多，因为大写意最能体现了中国画的笔墨精神，是代表最突出的中国画精神，体现中国画气派的一种精神。

《秾丽最宜新著雨》 136X68cm 2015年

秦海先生作为大写意花鸟画家的代表性人物，他把中国绘画的笔墨精神，可以说体现得淋漓尽致。他在写意花鸟画当中所追求的、所表达的是他内心深处的一种对传统文化的敬畏，一种对传统文化的青睐和精神上的向往。另外他在画面的章法和构图上，也有一定的独创性。刚才和王文章部长谈到了他的构图，他的章法可以说看似平常，但是，在平常中透露出一种奇的东西，这一点是秦海先生很了不起的艺术探索和在艺术追求上的体现。通过这次展览，我们感觉对中国写意花鸟画特别是大写意花鸟画，甚至是有了一种精神向往，有了一种精神的寄托。秦海先生的大写意花鸟画，必将对当今画坛和未来画坛，对当代的学子和未来的学子都会起到一个在学术上的指引和引领作用，所以说感到非常激动，也非常高兴来出席秦海先生的画展。

——中国艺术研究院研究生院常务副院长、中国画院副院长、著名画家刘万鸣

《涛声依旧》 68X68cm 2017年

《春晓》 68X136cm 2017年

《大鸡大荔》 68X136cm 2017年

《唐人诗意图》 136X68cm 2018年

《小寒》136X70cm 2018年

《阳光总在风雨后》136x68cm 2018年

《龙蛇飞舞紫云中》200X1000cm 2017年

《春酣》48X180cm 2019年

《芳香入梦》 136x68cm 2020年

《芳香入夢》 136x68cm 2020年

《和平鸽》 68x68cm 2020年

《化机在手》 136X68cm 2020年

《南夼春色》 136x68cm 2020年

《难寻绝妙图》136x68cm 2020年

《秋味》 136x68cm 2020年

《燕子归来春社》 68x68cm 2020年

《阳春梦酣》 136x68cm 2020年

《游春》 136x68cm 2020年

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