本文作者:豆瓣 @青石丨
作者公号:青石电影(ifmoive)丨
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《局部》是“看理想”系列里,三个最获好评的文化类节目之一。
其余两个分别是窦文涛和老朋友聊天的《圆桌派》,梁文道带着读书的《一千零一夜》。
而《局部》,则是由陈丹青先生带着我们看画。
它的形式很简单,从第一季开始,就一直是陈丹青一个人对着镜头絮叨。
讲古今中外的画,讲美国纽约大都会博物馆里的艺术品,再到本季的意大利湿壁画。
自2015年第一季播出以来,已经过去了5年了。
《局部》前两季的总播放了超过了1.1亿,豆瓣评分也分别高达9.5和9.4。
网友称之为,“看理想系列中最精良、最值得深思的节目”,甚至直接将它定义为“网制文化类节目的最高水准”。
第三季也的确不负众望,豆瓣评分高达9.6。
和那些努力让我们嗨起来的节目不同,《局部》想要的是让看得人静下来。
在节目第二季的开场,增加了一段陈丹青的自白
他说——
“我没有上过大学,大都会博物馆就是我的大学。”
每次当他沙沙的声音低低地和背景音乐共同响起,配上快速变幻的纽约街景,看得人整个人都在发麻。
终于明白,为什么道长会说“人人都喜欢陈丹青”了。
对了,《局部》也是一档安利古典音乐的节目。
每一季的音乐都选的太好了,片头都是舍不得跳过的。
就第三季第一集的观感,相比前两季,科普性变强了一些。
信息量很大,知识面也更广,同时趣味性稍减。
再有,明显可以感受到节目的节奏变快,知识点塞得满满的,看起来和前两季慢慢聊的节奏似乎不太一样了。
不过作为三季的老粉,这一季确实不一样了,因为它多了一个先导方向。
在之前的开播发布会上,陈丹青先生说过,这一季的前两集会是一个整体引导,概括一下整季的主要内容。
要回到第一二季的节奏,将会从第三集开始。
所以,《局部》还是那个原来的味道,那个儒雅的男人回来了。
三季下来,《局部》这个小众但高质的节目之所以能这么受网友推崇,当然最主要的是陈丹青先生。
陈丹青说过,《局部》是给不懂画的人看的。
在他的节目里,没有大段大段教科书上的美术史宣读。
他是不讲技巧的,不求深广,但重在惊喜。
眼光独到,视角新颖,用词精妙,点到为止,却意犹未尽。
也就是说,每一期的内容都是他个人有话想要说的,但同时也是一个有可能引起大家兴趣的话题。
于是他讲法国的优雅性,讲《蒙娜丽莎》,若没有那次失窃,它可能没有今天的超级神话。
讲德国人买三彩罗汉, 当地官员假装不卖,转过身却私下交易。
讲勃鲁盖尔擅长用荷兰乡间人物、景色描绘圣经中的故事,但他总是夹带私货一般,把身边事、人间事带进宗教画。
讲王希孟的《千里江山图》,说到绘画是手绘的,手艺第一。
手艺之上,又是眼光第一。
继而又谈到了“年轻”,这是最有价值的人生资本。
讲库尔贝画的金发美女,重复画了3次,总共四件。
但这些复制的画总没有第一件好,因为第一件是“生”的,后面几件是“熟”的。
似乎在他的絮叨里,从不掩藏自己的喜恶,不需要什么圆润。
有偏见有喜好反倒更有趣,更有“人气”。
在这之外,《局部》讲的大多是艺术史中关注较少的艺术品和艺术家,也让我们对大众视野之外的画家有了更多的了解。
《局部》的名字是梁文道取的,本来想的是从一幅画的局部开始讲起。
可慢慢的,陈丹青却把它变成了讲主流之外的次要画家和作品。
在第三季的片头,更是直接说出了这一点。
陈丹青看着那些壁画,却听到它们仿佛在说——
“NO !除了达芬奇,还有我!”
于是我们了解到了和毕加索、马蒂斯这些大画家同期的,还有德朗、马尔凯、基斯林以及女画家苏珊娜·瓦拉东等等。
我们也看到了民国时期除了才子佳人之间为人津津乐道的轶事之外,还有值得被我们看到的民国女画家关紫兰和丘提。
还有17世纪巴洛克三杰:鲁本斯、伦勃朗和委拉士开兹,以及陈丹青先生偏爱的哈尔斯。
或许有人会说,看了这么多,真的能记得住吗?
说实话,作为绘画上的门外汉,我反正是记不住全部的。
但这一点也不影响看得时候百分百的满足感。
借用陈丹青先生在第二季里说过的一句话——
“(去大都会博物馆)像一场大梦,等到梦实现了你不知道这是什么感觉。”
尽管我们在看的时候,也许记不住节目里的所有内容。
但当有一天,我们走进了大都会博物馆。
那些曾经我们看过、被埋在记忆里的内容,都会纷至沓来,而这就足够了。
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