由中央美术学院主办的“雕塑中国：中央美术学院雕塑创作回顾展”近日在北京中央美术学院雕塑艺术创作研究所开放。此次展览汇聚了该院雕塑专业建立以来师生的代表作品400余件，既是对该院雕塑教育与创作的一次系统回顾，也是对中国近百年雕塑史的一次梳理和展示。
“雕塑”一词于19世纪末被引入中国，20世纪20年代，留学归来的“雕塑家”开始了现代雕塑创作，从实践意义上开启了中国现代雕塑之路，一直延续至今。在这百年发展历程中，中央美术学院及其前身“国立北平艺专”的雕塑专业师生留下了大量经典作品。
20世纪50年代，留学欧洲归来的中央美术学院老一辈雕塑家建立健全了一整套现实主义雕塑教学系统，并在借鉴吸收欧洲雕塑特点的同时，将欧洲古典写实主义风格与中国传统民间雕塑的特定技法、方式和语言特点相结合，，形成了具有代表性的现实主义雕塑流派，有力推动了雕塑的民族化。
改革开放以来，中央美术学院新一代雕塑家在雕塑这一艺术形式的范围内，注入越来越多的个性化因素，在深入发掘、培养雕塑各种特有“基因”的基础上，在风格、材质、观念等方面进行了突围，突破了单一化叙事对雕塑这一艺术形式的潜在束缚。在传承基础上进行渐变，使雕塑与多元化的社会潮流更加契合。
基于几代雕塑家的创作积淀，中央美术学院年轻一代雕塑家积极拓展“雕塑”的外延，丰富“雕塑”的内涵，在以“不立不破”为基点的当代艺术实践中，以多样化的创作营建了当代艺术领域中引人瞩目的视觉景观。
本次展览将开放至12月31日。 （郭冠东）
