临帖是每一个学书法者不可缺的功课，首先要弄明白临帖是在临什么。今天这期推文为小书童们解决以下几个问题：1、临帖在临什么；2、临摹的方法。
1
临摹是什么
1、临摹是什么
孙过庭说：“察之贵精，拟之贵似。”临摹字帖分为临和摹两种。所谓临就是对着字帖临，临又分实临，意临以及背临;即将碑帖置于近旁，观其大小、点画、结构、笔意、形势，认真仿习而写之。
所谓摹以现在方法就是用拷贝纸或着熟宣借以拷贝台等工具，将纸放于字帖之上，然后对字帖进行“描”，三种方法：一是将透明纸覆在碑帖之上，笔随影走，按其曲折婉转用笔描习之，此谓“摹法”；二是双钩廓填法；三是单钩中锋法。墓帖须精研细摹，点画无误，掌握特点，摸索技巧，追求笔意神采。这也是摹书的要诀。观察范本不精细，摹写得当然不像。如果在摹写过程中不注意观察范本的运笔之法，那就收效不大。
临帖可以锻炼自己手头表达能力，摹帖可以锻炼自己对于字帖的精细观察程度。
实临后就要背临，背临既可以考察自己对于字帖的了解程度，也可以记住每个字的字形，为自己以后得创作打下坚实的基础。意临是自己有了丰富的实践基础，以及对书法有一定的理解之后，可以尝试性的创新性的临摹，对原帖进行或多或少，或夸张的改造。
学习书法可以先实临，然后在实临过程中，加以摹帖的工作，再加以背临，这三者要穿插着进行，这样可以是的自己的书法观察能力、手上的实践能力有着一步进一步的提升。
2、临什么
临帖就是学规矩，而不是别的。在临帖中要弄点轻重、虚实、浓淡、正欹出来，这些都是微观变化，是情绪化的东西，而宏观的东西不能没有，这是关键，否则就没有从理上去处理它，让人一看就不合规矩。因此外形的东西从理，从字的外形、结构、笔画的位置看，反映的是中国汉字的规则和法度；而笔则从书，反映的是趣和味。这是两个原则，用笔则是书法本体的东西，粗细，放收，快慢，墨的浓淡，都是书法本身要求，决定字的味道，用笔不同决定趣味不同，而字形结构是理性要求，是中国汉字的形体美要求，这是两个不同的原则，临帖就是在学习这种理法和原则。
2
怎么临摹
具体临摹我们以褚遂良雁塔圣教序为例，对该字帖用笔、用墨、结构进行梳理。
用笔：
①、执笔，指指尖双苞斜执笔，指实掌虚，笔与纸面呈七十度，腕自然平放。
②、运腕，以运腕为主，即腕运而指不知，适当运指勾拒。
③、具体点画，尖锋起笔，使转运笔，顺逆转化，竖笔多先逆锋上抢。行笔棱侧起伏。点画映带，勾连不断，带有一定的行书坐意，仲转师挫、飞掠，节奏明快，点画道丽多姿，浑然天成。
结构：
特别要注意点画的虚实向背，褚书笔法多变，所以结构无常形，随笔势而生，注意点画笔势与结构之关系。
书写工具：
中楷纯狼毫笔，手工毛边纸，要求光洁细腻，墨能手磨更好。
3
临摹技巧
1、笔画的“外延线”
我们看到《雁塔圣教序》里面收放多的字很多，“惑”字的戈钩的外延线非常突出明显，“蠢”字的撇和捺的外延线也是一大亮点。
2、字的轮廓
大形状——也就是这个字外形，是方的，还是长的、扁的。必须首先养成一个良好的观察习惯，首先着眼于字的外形、轮廓。小形状——字中某个部分，也要用轮廓去概括。比如：
“故”是个方形的字，左面的“古”是长形的，右面的“文”稍微方一些。而”是扁形的字。在临写一个字前，先做这样的观察、分析，对一个字的整体形状有一个感性的认识。
3、笔画的位置关系
也可以说对应关系，就是一个笔画与另一个笔画的对应。写字时，从第二个笔划开始，就要注意这个关系。《雁塔圣教序》里面有很多笔画呼应的字，写一个笔画就有了很多的位置上的参照物，就容易把一个笔画方准位置了，位置更具体了。
4、笔画的轻重关系
我们在写某一个笔画时，有变化的节奏，有轻重快慢，这样会使写出的笔画姿态变化万千，是灵动的，活脱的。
5、笔画的倾斜角度
我们看雁塔圣教序里面的字时，并不是“横平竖直”，横很少平，竖经常斜是现实。“横平竖直”是要不得的。临帖时，要研究每一个笔画的“斜度” 。
6、布白
我们不光要看到字黑的部分，还要看到字白的空隙。在《雁塔圣教序》中很多字的布白非常的疏朗，字的重心也很低，要注意观察。
小贴士
书法考研的小伙伴，尤其要注重勤摹。因为摹书能带人循规蹈矩，久而久之，就由勉强进入自然，进而从心所欲，笔毫使转得当。再由摹书进入到临书阶段，就是水到渠成的事了。如果不经过摹书这一阶段，你的手很可能变得像脱僵的野马，像无的之箭。粗粗地模仿人家很难掌握书法中的窍门，这是智者所不取的。如果想快速的达到专业水平，一定要临摹过关，掌握更多的字帖元素进行创作，效果更佳喔！
联系客服
