莫扎特的《安魂曲》

我将会在旋律中生活，也将会在旋律中死去。音乐成了我的生命。

——莫扎特

《安魂曲》作于1791年，是莫扎特最后的作品。

1791年秋天，莫扎特曾对妻子说：“我想为自己写一首安魂曲。”不想一语成谶，很快应验。瓦尔塞根伯爵慕名来请他作一首安魂曲以悼亡妻。面对伯爵的殷切期待，莫扎特立即全身心地投入到这部作品的创作中。在给朋友的信中，他写道：“你知道，创作对我来说至少不比休息更累，况且我也不能无事可做。我预料有些事情将在我身上应验。钟声响了，我只能用标点符号向你表示……”

夜以继日地工作，本就身体单薄的莫扎特的健康状况每况愈下，但为了能够完成伯爵的托付，他仍坚持着。可直到去世，莫扎特也没能完成这部富于人道主义色彩的作品，这果然成了他为自己创作的安魂曲。莫扎特去世时才35岁，生前的天才声誉和奢华生活都没有了，音乐大师在贫困疾病交加中死去。只有他的音乐，没有一丝伤感，充满阳光、快乐。

 

 

莫扎特这部《安魂曲》采用的是传统的安魂曲形式，填的是德文歌词，根据通用原则，他还填写了拉丁文歌词，非常真挚动人。莫扎特一生的作品都没有痛苦，即便是在他最贫穷潦倒的时候，他也能让作品充满纯净的快乐。这部临终作品仍然保持着这个优点，全曲充满天国光芒照耀的感觉。莫扎特的安魂曲共分8个部分，莫扎特在写到第8小节时去世，他完成了第一部、第二部的合唱和弦乐，第三、四部只完成了合唱。帮他完成全曲的有艾伯勒、斯塔德勒和他的学生苏斯迈尔，但主要是苏斯迈尔。苏斯迈尔的确才情不足，连莫扎特本人也认为他比较笨，但莫扎特在临终前曾对苏斯迈尔有所交待，序曲还是基本体现了莫扎特在前一部分的风格。

著名的日本乐评人志鸟荣八郎曾说：“我聆听这部作品时，不仅仅是感受到莫扎特耗尽自己的心血来创作，同时也能够感受到莫扎特创作到生命的最后一刻的那种坚强的意志。莫扎特的意志深深地感染了我。每听一次，我都充满了新的勇气和力量。”当我们在世界上的某一个角落里，听到这首乐章响起的时候，谁不会想到莫扎特呢？