「大明宣德年制」款
宣德御窑中以见暗花者为贵。暗花纹饰多与主题纹饰相呼应，若隐若现。带暗花工艺者在宣德御用盘、碗一类器物中极少出现，不及永乐时期。历史上出现正在拍场的几件宣德青花御窑器，可见暗花工艺者极为鲜有。
碗为敞口、宽口沿、浅腹、圈足。外壁以青花绘缠枝芍药纹，细小纹饰处采用一笔勾成的画法。腹壁共计六朵同花同向，花朵饱满圆润，花心状如葫芦，花瓣托苞。主枝为波浪形缠绕往复，小片花叶穿插其间，勾勒填色中有深浅变化。近足处为莲瓣纹饰，足壁绘以单线条装饰，内壁素白，碗心绘双圈朵花纹。青花发色浓深，底足平削，底款双圈六字“大明宣德年制”楷书款。
明宣德 青花折枝花果纹大罐
本品直口，短颈，丰肩，鼓腹，近底部内收，浅圈足露胎，无款。罐颈部绘数组花叶纹，肩部饰莲瓣纹，器腹饰三果纹，分别为石榴、寿桃与荔枝，近足处绘云气纹。三果纹为明清时期流行的一种吉祥图案，见于梅瓶、执壶、碗、盘、罐等多种器形之上。画面由石榴、寿桃与荔枝三种果实组成。石榴象征多子，寿桃含义长寿，荔枝寓意“福利满枝”。而近足处的云气纹则颇为罕见，与之近似者可见北京艺术博物馆收藏的一例正统青花人物纹罐。
宣德一朝是明代瓷器的鼎盛时期，古今收藏家皆以收藏宣窑瓷器为荣。《窑器说》云：“宣窑不独款式端正，色泽细润，即其字画亦精绝。”《格物镜原》云：“宣窑之贵，今与汝敌。”《清稗类钞》云；“宣窑之美，为有明一代冠。”宣德官窑瓷器见有青花、釉里红、红釉、黄釉、白釉、蓝釉、酱釉、孔雀绿釉、仿哥釉等，其中青花瓷占有相当大的比重。宣德时期的青花瓷，以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名。所用青花料主要是从伊斯兰地区进口的“苏麻离青”，这种青料在适当火候下，能烧成像宝石蓝一样的鲜艳色泽。
本品器型敦实端庄，釉汁肥润泛青，胎骨雅洁坚致，青花发色艳丽，丝毫不见晕散。纹饰遒劲精致，布局疏朗清逸。圈足涩胎无釉，抚之光润细腻，可见陶土淘炼之精。罐类器物在永宣瓷器中寥若星辰，加之本品制作之精细，无疑系一件永宣御窑瓷器中的精品。
明宣德 青花缠枝牡丹纹大碗
「大明宣德年制」款
大碗敞口、宽口沿、深腹、圈足。器青花纹饰，碗外壁绘缠枝牡丹花卉纹，线条流畅自如，形态妍美怡人；近圈足处绘一周变形莲瓣纹及梅花纹，口沿下青花横书“大明宣德年制”六字楷书款。其构图疏朗自然，留白得当，笔触细腻，虽见工致却不落于媚弱，在浓淡相抹中独显宣青之豪迈气概。胎釉温润，宝光内藴，历数百年而风采依旧，与秾美苍妍之青花相得益彰，是为佳瓷之品格。前贤明人王士性《广志绎》卷之四中评曰：“本朝以宣、成二窑为佳，宣窑以青花胜，成窑以五彩”，由此即可窥见一二。台北故宫博物院典藏“宣德款青花转枝牡丹纹大碗”和“宣德款青花莲托八吉祥纹大碗”在画法和布局上与本品极为相似。
本品所书“大明宣德年制”楷体横款，朴拙苍健，古意盎然，绝非庸手所为。据考证宣德一朝御瓷款识的粉本应出自当时大书法家沈度之手，沈度的书法深得圣意钟爱，宣德皇帝常以之为师，故《万历野获编》赞宣德皇帝的书法“学颜清臣，而微带沈度姿态。”沈氏对明初宫廷文化生活影响颇大。明焦竑《玉堂丛话》卷七“巧艺”条记述：“度书独为上所爱，凡玉册、金简，用之宗庙朝廷、藏秘府、施四裔、刻之贞石，必命度书之”。今审沈度著名墨迹《张桓墓碣铭》中的“宣德”、“年”三字与瓷器上的款式如出一人之手，无论其点之大小，划之长短，运笔之轻重，间架之疏密均非常相像，可见宣德瓷器上的年款是由沈度书写后，再交工匠临摹上瓷的。
宣德御瓷每项制作绝非随意而为，均遵循严格的程序，处处彰显皇权独尊的不凡，故终明之世，精光不泯。嘉靖朝谢肇淛于《五杂俎》赞曰：“宣窑不独款式端正，色泽细润，即其字画，亦皆精绝。”“惟宣德款制最精，距今百五十年，其价几与宋品矣！”正是如此，宣德御瓷备受好古者推崇，一直蜚声国际，明田艺蘅《留青日札》中惊叹“宣德之贵，今与汝敌！”由之可鉴，宣窑青花御瓷独具静穆而高贵的气质，虽经六百年沧桑变幻，历尽无数人间风霜，依旧风韵不减，述说着宣宗一朝的工艺之美，传颂着彼时之文艺精神。
此类宣德青花大碗存世数量罕少，景德镇珠山明代御器厂遗址曾有折枝瑞果纹和岁寒三友图残器出土。香港葛氏天民楼收藏此类大碗最盛。另一例见于《世界陶瓷全集》，“明宣德 青花唐草文钵”，而台北故宫博物院典藏“宣德款青花转枝牡丹纹大碗”和“宣德款青花转枝月季花纹大碗”在画法和布局上与本品极为相似。北京故宫亦馆藏一例，腹部纹饰亦为缠枝莲者，唯口沿及近足处不同于本品而绘制梅花。
明宣德 青花海浪纹小罐
永宣时期青花瓷器历来是收藏家们竞相追逐的对象，且因两朝皆以“苏麻离青”料绘制青花瓷器，故此时期青花瓷器有“永宣难分”一说。《景德镇陶录》云：“永窑。永乐年厂器也。土埴细，质尚厚，然有甚薄者，如脱胎素白器。……宣窑。宣德间厂器。所烧土赤埴，壤质骨如珠砂，诸料悉精。青花最贵，色尚淡彩。”《广志绎》云：“宣窑以青花胜，成窑以五彩。宣窑之青，真苏勃尼青也。成窑时皆用尽，故成不及宣。”
本品直口，丰肩，鼓腹，腹下渐收。除底足处饰一圈圆圈纹外，通体饰海水纹，小器大样，尤见气势。
明宣德 青花折枝花果纹大碗
「大明宣德年制」款
此碗内壁素面无纹，器外纹样以青花为饰，圈足侧墙以梅花装饰，疏朗别致。胎体厚重，釉质细腻，内施白釉，外壁通体青花装饰，口沿绘青花弦纹两道，腹部绘六组折枝花果纹，石榴、寿桃、荔枝、柿子、枇杷、葡萄等，寓“多子多寿”之美意。近足处绘莲瓣纹一周，圈足处绘花朵纹。外口沿下青花横书“大明宣德年制”六字楷书款，为此式大碗统一写款制式。其构图疏朗自然，虚实相济，无缠枝纹饰常见繁密局促之虞，笔触细腻，虽见工致却不落于媚弱，在浓淡相抹中独显宣青之豪迈气概，深得水墨神髓。胎釉温润，宝光内蕴，历数百年而风采依旧，与秾美苍妍之青花相得益彰，是为佳瓷之品格。
明宣宗朱瞻基为史上寥寥可数擅长文艺和献身于仁政的儒家君主，执政十年，“吏称其职，政得其平，纲纪修明，仓庾充羡，闾阎乐业。岁不能灾。盖明兴至是历年六十，民气渐舒，蒸然有治平之象矣”，史称“仁宣之治”。每于万机之暇，宣宗皇帝寄情于各式文玩，以致彼时雕漆、范金、织绣、制墨、埏埴等诸类宫廷工艺品成就斐然，皆称后世同类之典范。究其原因，最根本还是与宣宗皇帝本身的文艺修养密切相关，明人姜绍书《无声诗史》如此评曰“帝天藻飞翔，雅尚词翰，尤精于绘事，凡山水、人物、花竹翎毛，无不臻妙。”宣宗皇帝精通绘画，重视赵宋文艺，创设宣德画院，吸收许多著名画家入宫，汇精英于一堂，并与之交流学习，品画论道之声不绝于耳，文风极一时之盛。于此浓厚的人文氛围之中，以宣宗之文艺修养必然对其御瓷一项亲自过问与指导，必须符合其审美要求方可制样，故而造就宣德官窑品格超群。宣窑承袭前朝技艺而来，重视创新，不乏超越前朝之作，故宣窑不少器皿仅为宣德一朝所独有，本品即是其中显赫而珍罕的一例。
本品为宣窑青花御瓷之典，选料、制样、画器、题款无一不精，为宣德一朝新出样式，造型敦实端庄，胎体厚重坚致，口沿平切，棱角明显，为宣德碗类最奇特者，能与之相当的品类，仅见洒蓝釉暗刻龙纹钵和青花云龙纹钵，皆以厚胎平口著称。其外壁装饰构图常见于缠枝四季花卉、岁寒三友图、缠枝莲花、缠枝灵芝、双龙赶珠、缠枝牡丹、缠枝莲托八宝等纹样，存世数量罕少，约在三十件之内，散见于世界各大收藏机构。唯本品之绘瑞果者，于众纹饰中较为罕有。此器形只于永乐宣德年间短暂烧制，如许多其它明初器形一样，并未有于明清复烧，更显其珍。
联系客服
