1、 中国传统山水画的笔墨技法
笔法基础：笔法包括运笔恣势、运笔方法、工具方法、绘画方法四大部份内容。（图10）
图10A单执笔法
图10B双执笔法，分染常用，一支墨笔涂墨，一支清水笔染
运笔恣势包括
正锋法：笔杆垂直，多用于勾线、点苔、线皴之类。
斜锋法：笔杆成45度左右，多用于面皴之类。
侧锋法：笔杆成25度左右，多用于米点皴，飞白皴檫之类。
顺锋法：运笔由左向右，或由上而下顺手而行。
逆锋法：运笔由右向左，或由下而上逆手而行。
运笔方法包括
勾肋法：用聚锋笔式勾画，常用于勾线等。
皴擦法：笔上蘸少许墨、色在山石上擦画，此法曰皴擦，常用于多种皴。
点簇法：用正锋或斜锋笔式点簇，常用于点簇写意树叶、点苔藓等。
塗抹法：用墨、色涂抹，常用于渲染，或写意画法。
扫刷法：用散锋或扁锋笔蘸少许墨、色扫刷，常用于披麻皴、发丝皴等。
工具方法包括
聚锋法：将笔毛刮成尖锋曰聚锋，常用于勾线、点簇、线皴之类。
散锋法：将笔毛散开或刮成扁锋，常用于披麻皴、发丝皴等，散锋也称破笔。
秃笔法：将笔毛剪去半截，只留禿头，常用于细点皴及画柏树叶极佳。
刀笔法：将笔毛削成手术刀片状，常用于点画树丛或发丝皴等。
钝笔法：将笔毛剪去一点，形成钝锋，常用于勾画粗线条和点簇树叶、苔藓等。
锥笔法：锥笔具有硬笔的特性，用于画线颇具骨感，用于点藓点簇树叶亦佳。
绘画方法包括
干画法：不将纸喷湿，直接在干纸上勾画，笔痕清晰。
湿画法：将纸喷湿再画，笔痕模糊。
湿笔法：笔上蘸墨色较多，常用于染画类。
枯笔法：笔上蘸墨色极少，常用于皴擦点画。
泼撒法：将墨色直接泼撒在绢纸上作画。
以上笔法通常是综合交错运用，并不是一幅画只用一种笔法画成，那样就会显得呆板没有变化，所以以上各种笔法都要熟练掌握。
笔者就笔法总结为硬、枯、散、变、活五字
硬：指用笔毛较硬的狼毫，画出的线性较有骨力，羊毫兔毫太软难胜任。
枯：指笔上蘸墨要少，除泼墨法外，大小写意画法尤用枯笔多留白为佳。
散：指用散锋用笔，山水画重点是皴擦，而山石树木皴擦均宜散锋用笔。
变：指用笔要有变化，各种笔法应当交替运用，不应只用一种笔法去画。
活：指运笔要灵活，应龙飞凤舞，姿意洒脱，不要刻意拘谨，娇柔造作。
墨法基础：墨法包括调墨方法、用墨方法和渲染方法三大部份內容，不同的墨法其效果亦不同。
调墨方法包括
焦墨法：用浓度最高的墨作画，画面凝重。
水墨法：用掺水的墨作画，画面滋润。
设色法：设一定的色彩，画面艳丽。
镶金法：镶上部份金粉，画面堂皇。
彩墨法：是借鉴花鸟画调色法，调制出七彩彩墨构画景物。
用墨方法包括
蘸墨法：将笔洗净，在笔尖上蘸一点墨或色，使笔尖浓，笔肚淡，笔根是水，一笔下去，浓淡分明。
混墨法：笔上不同部位分別蘸上不同墨或色，一笔下去，多色俱备，过渡自然。
泼墨法：将墨或色直接泼在绢纸上作画，大写意常用。
破墨法：用墨破水或水破墨，破墨法又包括干破湿、湿破干、淡破浓、浓破淡、色破墨、墨破色等。
宿墨法：宿墨指隔夜墨，此种墨不易晕化，有特种效果，但山水画不常用。
留白法：绢纸上并不沾墨，一片空白，以白代景，起此地无声胜有声之效，画云雾、湖水多用此法。
渲染方法包括
平染法：将墨色均匀的平涂在画面上曰平染。
分染法：将墨色涂在画面上，然后用清水笔将边缘染开，形成浓淡自然过渡效果。
刷染法：用枯笔在画面上扫刷，形成飞白效果。
积墨法：先用淡墨，在需要加深的区域重复上墨若干次，形成累积效果，直到满意为止。
混染法：用墨色混合渲染，有墨混色、淡混浓等多种混法，彩墨画常用。
点染法：常用淡墨点染树叶类。
罩染法：主要用于熟宣，指全部画完并等画面干透后，再喷上清水用清水笔普遍染一遍。
这些方法要根据不同的纸质和风格要求选择实施。
笔者就墨法总结为淡、变、水、韵四字
淡：指用墨宜淡，淡则出韵味，淡则可改救，墨色太浓易成脏画死墨。
变：指用墨要有变化，不同环境、纸质、景色、画法要用不同的墨法。
水：国画就叫水墨画，其墨中水、笔中水、纸中水掌握适度很是关键。
韵：用墨的关键是体现出水墨的韵味来，体现出浓淡干湿的墨韵变化。
笔墨运用
笔墨运用有四个原则应牢记。
宁草勿刻，运笔宁愿潦草勿要刻板。所谓刻板，指放不开手脚，运笔不果断，而是小心翼翼的去画。
宁枯勿湿，运笔宁愿干枯慎用湿笔。枯笔是指笔上蘸墨极少，许多场合宜施枯笔，且不容易出败笔。
宁散勿聚，运笔宁用散锋慎用聚锋。元人倡以书入画，好用聚锋笔以书法线条绘画，但大多不理想。
宁淡勿浓，用墨宁用淡墨慎用浓墨。先从淡墨起，可改可救。用色除重彩外也宜淡勿浓，过浓则俗。
2，中国传统山水画的绘画语言
线法
中国人物画是产生最早的画种，由于中国人物画最早的原始形态均以线描为主要特征，所以线在中国画中居于特别显赫的地位，也是区別于西洋画的主要特征之一。正由于线在中国画中不可动摇的地位，所以山水画中线的运用是自然而然的事情，而且画家往往以线的质地来衡量功夫髙低。
国画的线条经过千余年发展，巳有十八描之多，现在还在不断创造新的线法，包括：高古游丝描、铁线描、折芦描、兰叶描、琴弦描、曹衣描、橛头钉描、钉头鼠尾描、混描、马蝗描、橄榄描、枣核描、柳叶描、竹叶描、减笔描、枯柴描、蚯蚓描、行云流水描、战笔水纹描等。
由于不同的线条反映不同的质感，因此，选择合适的线条至关重要。通常铁线描、折芦描等楞角分明的线条能较好表现石山、石头、古树的质感，而游丝描、兰叶描等比较圆润的线条能较好表现土山丘陵和花柳杂树面貌。（图11）
图11 当代 刘安祥《飞夺泸定桥》近景为石山，远景为土山
皴法
山水画的皴擦法是山水画独有的用笔技法和绘画语言，可以说，不懂皴法就不懂山水画。皴法是指用不同的运笔方法或点或染、或勾或刷、或皱或擦皱擦出山石、树木的纹理皱折。古今皴法有几十种之多，现在还在创造发展不同的皴法，大体可分为四大类，点皴、线皴、面皴和染皴。
点皴有芝麻皴、大米点皴、小米点皴、雨点皴、钉头皴、麻点皴等。
线皴包括长披麻皴、短披麻皴、乱麻皴、云头皴、牛毛皴、折带皴、解索皴、荷叶皴、乱柴皴、乱线皴、发丝皴、折线皴等。
面皴包括大斧劈皴、小斧劈皴、刮铁皴、树皮皴、飞白皴、拖泥帶水皴等。
染皴包括笔者的水墨晕染皴等，钝粹以染代皴在古画中少见，是笔者的新创。
如果说中国画的线法（十八描）是人物画的核心要素，墨（色）法是花鸟画的核心要素的话，那么，山水画的皴法可谓山水画的核心要素，所以历代山水画家为此进行了不懈的探索，以下是部份典型传统皴法。（图12）
图12A董源短披麻皴
图12B巨然长披麻皴
图12C关仝树皮皴
图12D李成麻皮皴
图12E范宽雨点皴
图12F郭熙拖泥带水皴
图12G米芾米点皴
图12H李唐小斧劈皴
图12I马远 大斧劈皴
图12J萧照 刮铁皴
图12K黄公望解索皴
图12L倪瓒折带皴
图12M王蒙牛毛皴
图12N袁江鬼面皴
图12O张雨森卷云皴
图12P傅抱石抱石皴
联系客服
