前言：
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书法的发展总是伴随着时代的发展而发展的，从篆书到楷书，从竹简到宣纸，都是书法随时代发展的明证。在古代各朝各代都有其官方行文用字的标准，汉代的隶书，唐代的楷书，明清的馆阁体，都体现了时代对书法的影响。我们拿宋朝举例，宋代把书法的核心比作是“游戏”，简单的说就是自由的抒情创意书风。这一点苏东坡做了很好的解释：“我书意造本无法”，有宋一代书法可谓百花齐放，苏东坡、米芾、黄庭坚、蔡襄，都各有各的笔法和结构方法，个性十足。而且他们取得的成就巨大，开创了帖学世界的第三次高峰时期，泽被后世。这个观点的提出可以说对文人书法和文人画的推动作用巨大，因为他们推崇性情和韵味至上，原来的职业画师或书家反倒被看作“工匠”指责其有作品“匠”气，因此文人们以格调和趣味来提高自己的地位，用书法以外的修养来丰富书法本身，即“字外功夫”。这是宋以后文人书法的发展方向，其影响至今仍然存在。
刘小晴，1942.6，号一瓢，二泉，斋名“一瓢斋”，上海崇明人。毕业于鲁迅美术学院国画系，曾担任上海书法家协会副主席，现为中国书法家协会学术委员会会员，上海大学文学院兼职教授，上海沪东书院院长，上海书画出版社《书法》杂志副主编，上海文史馆馆员。师从钱瘦铁、应野平，书善楷、行，画工山水。
1942年出生于上海的刘小晴，他的书法不是无根之木，具有深厚的传统素养和传承关系。海派书风极大地滋养了他，让他取得了今日成就。他的书法传承来自于海上名家钱瘦铁，钱瘦铁又拜在海派大师吴昌硕门下。因此说，刘小晴的书法根红苗正，一直走在纯正的路子上，并非野路子而来。可以看出，他从欧阳询的楷书入手，领会了欧楷间架结构严谨森严的精神，以及用笔横平竖直的特点。同时，他又吸收了柳公权追求骨法张力的用笔特征，把柳楷比较肥厚的笔画向着瘦长纤细的一面拉伸，给字体中注入了活泼趣味。
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