诗的“意象”与“意境”

胡迎建

通常所说的形象思维，是一种思维活动方式。要求在思维中不脱离具体物体进行形象创作，是生动可感的有联想的一种过程，类似古代诗论、诗话中谈到的“诗思”。“意境”是诗人对人生、对客观世界有所感悟的某种心灵之境，植根于现实生活，以意象思维构筑而成。

意象，涉及到“形”与“神”。“形”即物的形状，是具体的；“神”即表现具体物象所呈现的精神实质。如果拘于形迹而无神，则不是艺术品。

现代著名美学家宗白华论古代画，对此颇有感悟：“实先由形似之极致而超入神奇之妙境也。”

形象，是由客观物象与主观情志相融而成，有一个对客观外界、印象进行筛选与提炼并渗入作者主观情志的过程。其一旦形成，则不同于原先的物体，就好比照相不等于国画，所以有“情景交融”之说。“形象”是对所有文学作品的要求。

诗词要讲“意象”与“意境”，“意象”略高于“形象”，更含有主观情意。它是在取境与形象的基础上逐渐形成的。《文心雕龙·神思》有言：“独照之匠，窥意象而运斤。”与后世意象之涵义接近。“意”与“象”是两个要素通过语言媒介而进行感应、交融、契合的产物，“意象”是主观情志与物象交融互渗的产物，是诗人传达情感、表达思想、升华意志的基本方式。好的意象是完整、和谐、优美的，水乳交融、密不可分的。区别于物象，就在于它是经过作者情感过滤、打上主观感情烙印的产物。“意境”是由一系列的意象所构成。详言之，意象是一个个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的、实在的、具体的。鲜活的意象，须诗人精心营造，运用多种修辞手法，有情思寄托，有灵动之态。杜诗中的“无边落木”“不尽长江”“花近高楼”，陆游笔下“无意苦争春”的梅花，陈三立诗中的“秃柳”“大月”“残阳”“疏灯”“啼鹃”等意象莫不如此。

这就是说，在诗词创作中，总是意象在先、意境在后。是先有一个个意象在作者的脑子里，然后组合融合化为一种意境。意境是主体化的客体、抽象化的形象、理性化的感悟。情理事景，须有情趣、景趣、理趣。

孟子云：“物之不齐，物之情也。”诗词亦有高低清浊之分，所为平准者，概有气象、意境、辞藻与格律四端。气象，乃诗词之精魂；意境，乃诗词之神韵；辞藻与格律，乃诗词之纹饰。