【张心欣的回答(28票)】:
简短的答案是, 主要不同在于制作的流程以及是否必须使用手调动画.
详细的答案是:
首先, 让我澄清一下我个人的看法 : 一般意义所理解的影视后期(post production), 可能在现在的影视业中, 已经可以叫做production了.
而真正的post production可能包括的东西有变化了.
所以在这个假设前提下, 我就来探讨一下 特效电影的production流程, 同动画电影的production流程, 有什么异同.
首先, 我为什么声称一般意义的后期现在就是production流程了, 以阿凡达为例 :
大家都知道, 阿凡达这本电影, CG影像多于实拍影像, 但仅仅这样不足以使得CG技术被我称之为production流程, 我认为, 这些传统意义上的"后制技术"之所以可以被称为制作流程, 皆因为卡梅隆在阿凡达的制作过程中为了获得一种所见即所得的导演控场能力, 让团队开发出了一套虚拟实境技术.
视频请戳:
大家注意一下此图中用红圈圈出来的摄像机, 这不是一台普通的摄像机, 这是一台带虚拟实境技术的显示器, 简单的说就是, 当卡梅隆拿着这台摄像机在这个空荡荡的屋子里走的时候, 透过摄像机屏幕, 他看到的是潘多拉星球的影像(就好像人们玩3D电脑游戏那样的实时渲染的画面水准而已)
就好像这样:
而此画面对应的“实拍”角色是这样的 :
整个流程, 用最概括的方法来讲, 相当于是这样:
而且这个摄像机看到的画面, 能够根据摄像机的位移和角度发生变化, 这也就是为啥能看到的只能是游戏水平的画面而已. 期间所有的数据传输由这套系统的高速网络来支持. 而且这个摄像机看到的画面, 能够根据摄像机的位移和角度发生变化, 这也就是为啥能看到的只能是游戏水平的画面而已. 期间所有的数据传输由这套系统的高速网络来支持.
像这样的迭代过程, 是随同的拍摄同时完成的, 而且这样的流程自阿凡达之后也算是很多电影的标准制作过程, 比如: 霍比特人, 猩球黎明, 等.(这套技术也曾在前年的春晚中使用过)
可是我们不妨argue说这样的后制算是中期, 原因是它类比于传统拍摄中的布景以及给角色套上"外皮" , 那那些在拍出片子后再合成上去的烟雾, 爆炸, 声光特效呢?
我更愿意把VFX(visual effects)也挪到中期中的原因是, 因为VFX在现在的影片制作中占了足够大的比重, 重要到它的好坏直接决定甚至影响到了画面的情绪表达, 所以在我见过的影视制作中, VFX参与到了制片的迭代过程中去, 可以说同拍摄等同时进行.
一个迭代过程我们不妨这样来说:
导演表达描述性的画面意图 ----> 总监理解导演的意图并与TD们讨论(哪些是我们目前能做的planA, 哪些是我们没有的技术需要开发之后能达到的planB, 哪些是开发完后还不一定能不能达到要求的planC) -----> 之后艺术家们开始利用现有的工具进行planA, 提交镜头, 每个镜头采用不同的参数, TD和RD小组进行planB, 并尽快提供给艺术家尝试->反馈->修改程序->尝试->反馈->修改程序 形成一个小迭代, 一般在两周左右需要达成一个可用的新插件. planC, 找一个人数不多的团队开始进行开发, 做test效果, 提交镜头, 收集反馈, 看可行否, 这个过程可长可短, 甚至会以失败告终. (我觉得一个好的工作室的价值在于它能提供并完成的planA的量, 以及将planC转换为planB的能力)
提交的镜头由导演审核, 确定出自己到底想要的是怎样的画面效果(然后再反馈给总监, 如此形成一个循环).
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以上大概是影视制作中VFX和动画等的循环迭代过程, 我们可以注意到, 在影视制作中, 会改动的大致有
所以动画制作比起影视后期制作, 有一个更为复杂的迭代过程.
场景制作(一直并行)-------------------------
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_____________ 镜头实现, 预览 ---> 动画(表演),光源铺设
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故事-->分镜-->讨论 | |
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此处我十分讨厌知乎的无法格式。。。空格白敲了。。。总之大意就是在整个迭代过程中会不断地回到故事分镜讨论那个环节上去, 有了新结果再反馈到制作过程中去
接下来再有高精度的渲染, 特效, 声音 等等, 可以算作是动画里的post production了.
除了以上制作流程的不同以外, 动画制作还有一个最最最最最最最根本的区别于电影制作的要求 :
不~!可~!以~!使~!用~!动~!作~!捕~!捉~!技~!术~!
简单的说就是在动画过程中的骨骼动画(pose to pose motion) 这一个部分, 必须使用手调, 不能够使用借由计算机的动作捕捉技术来完成(尽管很多从动动画(secondary motion)比如衣物的褶皱, 头发随着运动的飘动, 人物移动是肥肉部分的弹性形变等等等仍然是借由计算机辅助计算完成的).
这一个restriction重要到什么程度呢? 2011年有一部"动画片"叫做 丁丁历险记(tintin), 由于它的人物动画是由动作捕捉技术完成的, 所以连当年的奥斯卡最佳动画的提名都没有资格参与.
【刘帅的回答(4票)】:
谢邀（这是我第一次被邀啊哈哈）。
我是偏重动画这方面的，对后期了解不够，所以后期方面只能说一些浅显的理解。
先整体说一下，在整部影视作品的制作流程中，动画是排在后期制作前面的。
动画的主要任务就是根据剧本和导演的需求，将整个故事制作出来，如果把动画和真人电影相关联，那么动画的制作就相当于真人演员去“演戏”并拍摄下来的阶段，动画制作者要让角色活灵活现，有情感和灵魂，所以每个优秀的动画师都是一个好演员，只不过他们在幕后而已。所以动画制作的工作主要就是完成故事，让角色鲜活起来，至于渲染和输出就是渲染师的工作了（渲染不属于后期制作的工作）。
下面是我对后期制作的理解，由于本人木有专门接触过，有不对的地方还望指正，供蹄煮参考。_(:з」∠)_
影视后期制作，就是所有的影视素材都准备好了，然后对它们进行进一步的加工，合成。我查了一下百度的资料，说影视后期制作包括三方面：1.剪辑。 2.特效。3.声音的制作。
但据我理解是这些工作也不完全是后期制作工作者的事情，如果是比较简单的任务（比如像优酷，土豆上的自频道制作的一些小节目和上面的一些转场，文字动画等），可能剪辑，特效，声音就是可能后期制作者全包了，这需要后期制作者有熟练运用软件和素材的能力，我想通常情况下我们说的后期制作就是这个方面。
但如果是电影，那还会继续往下细分，细分成特效组，声效组，合成组，剪辑也会有专业的指导，这就需要工作者有以上一方面的专精，和艺术素养，当然软件操作也是基础。电影后期制作的团队就会相对大了，分工就更为细致。
前景。动画工作者的前景应该不会有太大变动，动画工作者一般就只会呆在动画公司，游戏公司，广告公司（有的广告公司可能会直接外包动画，可能对动画师的需求少一些），因为只有这些地方才需要他们。所以动画制作者的变动不会太大，只会在这个圈内越爬越高，也有的进而自己创立公司。就目前国内动画产业的形式来看 ，近期是有很多优秀作品涌现（纳米核心，画江湖，大秦时，以及像十万个冷笑话，尸兄这类的二维动画），但中国动漫产业的春天还没有到来。
后期制作的入职范围就比较广泛了，电视台，广告公司，影视公司，婚庆等等。就国内形势来看，很多地方都需要后期工作者，后期制作者有很多选择的余地，前景比较活。
【张曦的回答(1票)】:
影视后期制作和动画制作工作的区别是什么？两个职业的发展前景有何不同
根据百度百科里面影视后期制作的定义，利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音。这样看的话影视后期制作底下所包含的工作种类太多了，从最开始电影拍摄完的胶转磁到最后的配音都可以算在影视后期制作里面，那这工作种类就太多了，好多是影视后期包括的但动画不包括的，那我姑且理解为两个制作上都包含的工艺好了。
恰好电影后期特效和动画电影特效我都做过，我就只挑我比较擅长的三维制作这一块来说说
首先这两个行业的界限其实是比较模糊的，因为制作工艺上两个有太多相似的地方了，但又有很多不一样的地方，国外很多大公司在制作电影特效的同时也会参加动画电影的工作，举一个大家比较熟悉的例子 ILM工业光魔，大家可能知道他们参加了很多好莱坞特效大片的制作，最初的星球大战到如今到变形金刚4，他们还做过一部动画电影Rango，做的很棒还入选了当年奥斯卡最佳动画电影的评选.虽然做过电影特效的公司可以直接转换做三维动画电影，但细分下去工作类容还是有很大不同的
制作的需求不一样，一般的电影后期特效都只有一个目标那就是真实，所有的制作人员都是为了这个而努力，而动画电影不同，动画电影可以发挥的空间就会大的多比如
盗梦侦探盗梦侦探
驯龙记2驯龙记2
恶童恶童
龙之谷破晓奇兵龙之谷破晓奇兵
鬼妈妈
美食从天而降美食从天而降
最终幻想圣子降临最终幻想圣子降临
从上面图片可以看出来动画电影竟然有这么多风格，有一些和电影特效的制作工艺完全不同，有一些是比较相似的，比如上面的驯龙记2，也是追求的一种真实感，但不是绝对的真实，虽然我们在看的时候也会觉得比较真实，比较好看。但和变形金刚，阿凡达比较起来就会显得假，最明显就是动画风格上面，阿凡达的要求是让观众看起来就是真实存在的，动作要真实可信 面部表情要看起来没有一点违和感，但驯龙记就不是他没有必要像阿凡达一样去追求完全的真实感，他的动作是带有夸张的表演，很多肢体变形是现实生活中不存在的，但看起来也很舒服，因为他从人物设计到最后的动画就不是以绝对的真实为目标，所以做过阿凡达 变形金刚的动画人员去做驯龙记的动画可能会有些不适应，但工作流程可能是一样的，只不过技术细节上上不同而已。
至于两个职业未来的发展，现在还不好谈，但我觉得可能都比较有发展的，因为两个行业都属于生产消费内容的，未来的需求只会比现在更大，因为大家都需要这些东西。
【chenshen的回答(0票)】:
谢邀！
动画和影视后期是彻底的两回事。
简单说，影视后期是可以包括动画的，当然也可以不包括。
动画如果作为一部电影或者连续剧存在的话也是需要后期制作的。
影视后期只是电影电视创作中的一个步骤。
动画可以是影视后期这个环节中的一种工具，也可以是已独立作品而存在的一种影视艺术。
【whon大吉的回答(0票)】:
我去！被邀请还是第一次！一上来就遇到自己不熟悉的职业内容，哈哈哈！
既然被邀请总归要吐一点干货，吐的肯定有不对不全面的地方，望指正追论。
首先我理解的是题主想问的这二者的职业规划是否有差。肯定的回答，是有差别，但是还是那句话，千差万别那也是师出同门，我了解的影视后期不谈技术层面上就设计来说，肯定是有分镜稿的，动画也是，但具体二者分镜上的区别和讲究，我不专业我也不妄加推断，有个很明显的共同处就是对画面的把控都要很严谨，无论你从事影视或者动画。
写到这里我发现题主问的是影视后期，但不知道动画是否也问的是后期，我上面说的那部分，应该属于是前期开发需要注意的，后期的制作基本上上大同小异，因为前期已经制定好了规范那你只是负责配合执行就好了，无论影视还是动画。
我大概就知道这些，要想真正了解动画制作流程，自有高人解答！ @马小褂
【独行的猫的回答(0票)】:
我也是刚注册了知乎，被邀请非常荣幸。刚开始学影视后期，回答的不好不要见笑。首先，动画也是影视，这两者是共通的，都属于影视制作艺术，但是区别也是明显的，表面上说是真人版和动画版，但是现在动画技术已经非常先进了，比如3D动画等等，已经可以非常逼真。其次，动画剧本与影视剧本的区别不大，动画的拍摄中也会使用到电影中常用的镜头切换手法，变焦延时等手法。在影片叙事手法方面也和真人电影一样可以线性化叙述，多线性、倒叙、回忆等等。国产动画多是普通的线性叙事，这就是国产动画低潮的原因…毕竟在求量不求质的情况下谁还能有认真做动画的态度。。。影视后期制作主要是编辑拍好的视频，为电影渲染，做效果，让电影更好的展示。至于两者的发展前景，那就看你学什么专业，或是擅长什么。比如学新闻的就可以向采编，编导等方向发展。
【知乎用户的回答(0票)】:
影视后期制作,其实就是相当于把所有准备好的半成品素材最终组合到一起,可以对效果进行最后的在创作.
动画制作其实是一个项目,真算起来后期制作算是动画制作的其中一部分,这里面分工比较细致,建议楼主细化问题.
至于职业发展的问题不敢妄谈,按照楼主的的问题来看,前者是一个职能,后者是一个创作过程,一个偏向针对导演的想法进行加工,一个偏向导演的对故事的创作,
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