【刘艺的回答(46票)】:
谢邀。
update:
这中问题是有时效性的，所以不具有长久意义。
另外诸如「整体上短期企稳信心回升」、「规模上整体扩容结构调整」、「书画板块『版画收藏等』新一轮行情来袭」／「版画收藏逐渐成为收藏市场的新热点」都是客套，没太大意义。
版画市场走高是事实，但依旧属于冷门收藏，价值与价格不匹配是个老问题，比如方力钧的版画可以卖很高，但在版画界灵魂级人物诸如李桦等价格都不高，抗战时期的版画价值很高但价格上不去，原因这个大家都理解。包括古元、力群等大家的价格都不高。
其实以消费的心态来收藏更好，升值只是额外回报。目前稍微热一些的也就只有名人版画，偶尔有专场，版画展览或专题批评更少。收藏主体还是中产阶级的知识分子人群或艺术从业者。
版画的复数概念可参考徐冰早年的论文：对复数性绘画的新探索与再认识--《美术》1987年10期
对复数概念的误读是阻碍版画流通和收藏的重要原因，还有一些伪作问题。
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这个问题问的真是巧，因为现在艺术市场回暖，当代，油画，国画，瓷杂，珠宝都很稳定，其中版画作为一个长期被人遗忘的画中，真的有些尴尬，更别说漆画，金箔画了。
先说教育上的，如果你去过央美的版画系，就会发现，那里的高手绝对的顶尖级别，超强的素描功底，超强的组织能力。我在看中国各大美院巡展中，版画系的作品成熟性远比其他系强。版画要求非常精细的工艺性与艺术性结合，铜板，木板，丝网，虽然在媒介上没有油画，国画那样繁多的技法，但整个制作程序实际上已经具有一定的艺术性了。制作版画除了要求严格的基本功，画面大黑白的组织，构成，工序，作品内涵等都需要考虑周全，所以很锻炼思维能力。当代版画作为年轻的画种，在国内存在时间短，还有很大的发展空间，而且当代版画追求观念性，创新性都为版画创造提供了广阔的前景。版画系出身的人学习能力很强，内外兼修，毕业的作品就已经相当成熟，就算日后他做油画，国画，都相当强。很多现在特别强的艺术家都是版画出身，像徐冰，版画出身，现在做装置。谭平也是版画出身，做抽象，装置，邱志杰、方力钧、冯梦波、刘炜、洪浩、苏新平等，像王华祥这种出来办班的都是版画出身，而且实力不俗。
在这个展里可以感受下，非常强悍。还有这次看十艺节，除了国画和油画外，作品最多的就是版画了，差不多近100件，都非常的优秀。
在国外的学院系统中，一个艺术生可以选修，今年我学油画，明年学装置，明年专修艺术史，或者修版画，修雕塑，都可以。国内是进去以后，几乎就是定了，很少转系。国外的艺术家很少有专门画某个画种，基本都是什么都会，包括版画。像Andy Whole，David Hockney等波普艺术家更是对此青睐有加，更别说什么毕加索，达利，里希特等这些了。
毕加索《节俭的一餐》毕加索《节俭的一餐》
就艺术上来说，以前作为画家出稿，版画家复制的模式已经很少，发展成了独立的画种。在中国，真正开始是在上世纪30年代左右，在鲁迅先生发起的新木刻运动中发展起来，掌握这种绘画风格的要点有哪些？这个问题里有说。国外从丢勒，赫尔拜因，伦勃朗，杜米埃等久已经开始探索，而版画其实是从中国传出去的，而且很久前就发明了，只是一直作为复制图像用。如今中国当代版画崛起，正是发展的时候。
再说收藏。
一般情况，一个初入市场的收藏家都会先收便宜一些的作品，小件的，版画是最佳选择。艺术水平高，价钱低，入门简单。一般的油画都在几千到上万，有名的艺术家的价格更是高不可攀，但版画基本不过千，很多都是几百。虽然版画尤其复数性，但版画都有编号，有签名，有记录。通常印几版，这版是第几号都有标示（1/50就是指印了50版，一号）相对容易拥有。在国内对版画有误解，觉得复印的没价值，文革时期的没价值。其实就算是革命题材的作品，现在都不一定能拍到，非常少，都是博物馆收藏，尤其抗战时期的木刻更是弥足珍贵。对于复制性，版画的价格本身不高，炒作成分少，可以一套买入，或者一连买几版，因为价格稳定，日后升值肯定不会忽然降低。
入手版画，除了考虑作者的知名度外，还要考虑自己的收藏结构，日后扩大收藏也有准备。还有版画的价值比之油画等画种真的不弱，在国外市场占到近1/6，在国内，还属于未开垦阶段，很多人都蓄势待发。而且除了国内的版画，也会有一部分国外的版画作品在国内竞拍，很多都非常作品都非常值得收藏。
至于收藏的具体步骤这个我没法说，依个人情况和喜好而定。
需要说明一下的是版画也有品级之分，包括技术的创造和复制之分。
进入市场的原创级版画作品，都由艺术家以铅笔在作品下方标注有作品的限定印数（分母）与该件作品的序号（分子）、作品标题、版种技法、艺术家签名与创作时间。
一般不进入市场的原创级作品则由艺术家在作品左下方开头标示有字母：英文A/P、AP（artist·proof）或法文E/A，为艺术家试件、自留件，其所占比例为编号作品总数的10%，即总数为30件的作品，艺术家试作与自留件则为3件。P.P(Present·proof) ，为艺术家赠出版商（包含赠技师）作品。T.P(Travelers·proof)，为巡回展览用的作品。B.A.T(法文Bon·a·Tirer)，为专业版画印刷师试印版用。H.C(Hors·Commerce)，为非卖品。B.C(法文Bibliothèque nationale)，存放于国家档案室的作品。L.C(library of congress)，存放于图书机构的作品。编号靠前的价值更高。
原创级——艺术家参与创作全过程（从模版到制作）
有限级——艺术家或原作所有权人委托他人以原模版制作、且数量一定者。
有限印刷品——艺术家或原作所有权人委托他人以印刷方式制作、且数量一定者。
印刷品——艺术家与原作所有权人委托他人以印刷方式制作的、数量版次不定者。
国外艺术品市场承认原创级、有限级为版画，有条件接受有限印刷品，但在价格上与前两者有较大差异。版画的印刷品，则被视为商品，很多画廊，博物馆的商店里就有买，基本不算收藏品。
现在中国拍卖市场上，版画占的份额真的很少。
油画：总拍品96012件总成交额4019716万元成交比率71.41%
国画：总拍品1523054件总成交额17126574万元成交比率67.31%
雕塑：总拍品138817件总成交额4621847万元成交比率70.96%
版画：总拍品13056件总成交额43002万元成交比率62.52%
ps：来自雅昌。
从成交额和上拍率上，版画的确不如以上三项影响大，但是现在价格低，版画这么大的画种，今后肯定会有人涉足，所以现在进入收藏也是一个很好的时机。原创版画中保留了艺术家的技法和艺术内涵，看毕加索的版画，线条流畅，非常成熟的作品。
这张版画明显是希腊最著名的色情狂牧神潘在勾搭仙女，只是两条腿变成了人腿。这张版画明显是希腊最著名的色情狂牧神潘在勾搭仙女，只是两条腿变成了人腿。
持标枪的牛头人身怪，毕加索对牛非常的感兴趣，这件作品有其一贯的多维空间结构特色，分割很复杂，又有冲突的戏剧性。持标枪的牛头人身怪，毕加索对牛非常的感兴趣，这件作品有其一贯的多维空间结构特色，分割很复杂，又有冲突的戏剧性。
寥寥几个小色块，刻画出头牛场上的视觉张力，（我记得斗牛的时候没这么长的剑吧，这剑有三米吧，我就当它为了画面做的夸张）
强烈的视觉张力和画面控制力。
像这些的作品基本几千块钱拿下，便宜又有毕加索的签名。
好吧，如果欣赏不了，也可以找别的来收藏，又或者，当代版画里有很多讨人喜欢的作品，就算不做投资，挂在家里也挺好看的，又有品味。（比挂行画好）
再说一个我比较喜欢的，其实谭平做的不全是版画，也有装置。
太奇妙了，就像多维空间一样。。。。
20世纪30年代以后的20年间，版画平均有不少于65%的增值，有些作品甚至成倍升值，但从版画的整体市场来看，如果要全面的起来，还要等很久。
另外，之所以艺术市场不太看好，主要有两个原因：一是优秀版画题材很多人不喜欢，抗战，革命，历史等收藏家没有购买欲望，而且大多都在博物馆里。二是现在学术性很强的，艺术性很高的大多是参加艺术展览，也是个别的出售，大多数人很难欣赏，所以大量流通很困难，炒作更困难。
我的建议是，如果你真喜欢，趁现在价格低买点挂家里，挺好的。艺术投资大多是长线投资，不能光想着钱，兴趣才最重要，日后它涨不涨的不必放在心上（肯定会涨）。
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