“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”，“露浓希晓笑，风劲浅残香”，从北京植物园、中山公园、世界花卉大观园、国际鲜花港、北海公园到天坛公园，在光影里追逐着菊花的淡淡清香，那一刻，馨香满怀。菊，冷饮秋色诗千首。百菊怒放，争奇斗艳。菊花，花瓣细长，枝头瘦小，寓意着斗风傲霜，西风不落的精神，文化内涵丰富。北京的秋天，是一年四季中最美的季节，喜欢色彩斑斓的秋叶在风中炫舞，更喜欢清新高雅的菊，傲然在秋日里绽放。
菊，在秋风中摇曳生姿。做为“梅、兰、竹、菊”四君子之一的菊，以其高雅深沉的特质，受到无数文人、墨客、摄影爱好者的喜爱。每年的秋天，我都会流连于北京各个场馆赏菊花，截止目前我已经拍摄了上千张菊的图片。但是，至今仍然没拍摄到想象中的诗意唯美的菊的模样。要想准确捕捉到菊妙不可言的韵味，“高洁隐士”的形象，淡泊寂静的意境，随风摇曳的轻妙，更是难上加难。赏菊是京城赏秋的主线之一，当红叶飘飘之际，也正是菊怒放之时。
菊，经过多年的种植栽培，已经发展到了几百种。中国传统的十大名菊有凤凰振羽、绿云、墨盒、绿牡丹、十帐垂帘、红衣绿裳、黄石公、绿壶春、西湖柳月和帅旗。在花展现场，菊的色彩非常的丰富，绿、黄、白、红、橙、紫等颜色，绚丽多彩，赏心悦目。当我在菊香飘摇的小径穿行，菊花开得极盛极美，有暗香盈袖。从平沙落雁、白云叠翠、紫霜秋英、芳溪秋雨、泥金红莲、金钟震羽、一枝浓艳、银盘万圣到泉香冲天等，这些菊的命名，花中有诗，诗中有画，感受中国文化的博大精深。
菊，在古诗词里绽放。从“暗暗淡淡紫，融融冶冶黄”，“宁可抱香枝头老，不随黄叶舞秋风”、“轻肌弱骨散幽葩，更将金蕊泛流霞”、“秋满篱根始见花，却从冷淡遇繁华”、“黄花芬芬绝世奇，重阳错把配萸技”、“故园三径吐幽丛，一夜玄霜坠碧空”到“寒英剪剪弄轻黄，百卉凋零见此芳”，廖廖数笔，菊带给无数诗人丰富的情感想象。冷落清秋，菊更渲染着凄清别绪。而我最喜欢的李清照的《醉花阴》中的“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”堪称绝句。赏菊，染得花香满袖，人比黄花纤瘦，让人怜悯和伤感，含蓄深沉，令人低回不尽。当然，在欣赏古诗词的关于赏菊的意境时，每换一个角度，不同的作者就会有另一种别样的美。
菊，以高洁傲骨有着“花中君子”之美誉，在历史文化的秉承方面得天独厚，在观赏价值和经济效用等方面也散发着无尽的魅力。自《楚辞离骚》的“朝饮木兰之坠露，夕餐秋菊之落英”开始，菊花的晚秋意境是愈演愈烈，古诗词在唐宋时期达到顶峰，而关于中国的水墨画的经典写实物作品，从宋代确立，元代开始发展，明代逐步进入鼎盛期，到清代更是百家齐放。
菊，美好的画卷展开。比起西方，菊在中国绘画史上有着浓墨重彩的一笔。菊盛开在各朝代的绘画作品里。宋人的《百花图卷》里，每一花瓣绿叶都蕴含着菊的雅致、端庄的好品德；苏汉臣的《秋庭戏婴图》中，含苞欲放的菊和绽放的菊，给人视觉的冲击；沈周的《菊花文禽图》，菊花在纤细瘦长、笔直挺立的枝条，悄然绽放，似饱经沧桑的顽强斗士；吴昌硕的《黄花灯影图》，则展现了一幅，“采菊东篱下，悠然见南山”世外桃源的惬意情境。
菊在西方绘画作品里只有盛开没有凋零。法国画家米勒的《雏菊花束》，窗台上开得极其茂盛的雏菊，以明亮而洁白色的色调盛开在我的记忆里；毕沙罗的《中国花瓶里的菊花》，色彩缤纷的各种菊花，更是绚丽多姿，无限生机勃勃。莫奈的《菊花》，细碎的笔触来展现强光下菊花怒放的模样；荷兰画家梵高的《瓶中的雏菊和银莲花》，对菊的表现方式色彩更加的丰富，他用大笔触点的来表现花的造型，层次感立体感非常强；俄国画家格拉巴尔的《菊花》，是用微小的笔触，色点并列来表现菊的细碎的花瓣和光影里的重叠。这些描绘菊的画作，绚丽多姿、疏密有致、刻画如微，如同一首抒情诗，清新、明快。
菊，冷吟不尽兴悠悠，在诗人的词句里，在画家的笔墨里，在音乐家的旋律中，在医药师的瓦罐里，在摄影师的镜头里，飘逸摇曳，野趣十足。菊，一首温婉的歌谣，在这秋意渐浓的秋夜，品黄花酿，赏菊饮诗，悠然自得，沾染花香，有暗香盈袖。秋的意境开始浓郁，令人悠思翩翩。京城秋意渐浓正是赏菊好时节，上千品种，几万株的秋菊，婀娜多姿，等着你的观赏！拿起你的画笔、摄影器材，带着一双发现的眼睛，一颗诗意的心，与我一起赏菊去！
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