买到一把比较
理想的
小提琴,作为进入调试程序中的
第一步工作是什么?是努力寻找安放琴码的最佳位置。
因为,琴码的作用太重要了,无论怎样强调都不会过分。许多从事专业演奏职业的有识之士,不惜以重金购买高级的进
口琴码,原因就在于此。令人叹息的是,有幸获得尽如人意好琴码的机会简直微乎其微,找到
一个完美无瑕的琴码其难度绝不亚于提琴。
人们对琴码木纤维的密度、强度、硬度、弹性以及
声音传导
速度与自身震动
频率近似于苛刻的要求,比对背板的要求有过之而无不及。借用一句广告词来说,
世界上
没有最好的琴码,
只有更好的琴码(广而论之,小提琴也是
这样)。
琴码是小提琴的咽喉,作为从音源过渡到音箱的桥梁,它所承担的使命不仅仅是负责架设起四条
琴弦,不仅仅是负责声音的传导,更为重要的是
决定了音箱的
共鸣程度与效果,并进而由此直接影响到小提琴的
音量是否宏亮,
音质是否纯净,音效是否均衡,
音色是否
优美(即是否具有丰富的表现力)。在提琴整体结构及其质量档次基本定型而且
不可能轻易改动的前提下,寻找琴码安放最佳位置的
意义理应得到适当的强调与重视。
所谓最佳位置,从理论上说,
就是面板的中心部位,敏感部位;从实践上说,就是最容易促使面板振动并引发音箱共鸣的部位,与提琴整体结构和配件最相适应相匹配的部位。 我多次讲过,
我们所听到的小提琴声音,并非是单一的声音,而是一种带有综合性质的整体
乐音。小提琴声之所以出神入化,之所以销魂荡魄,就在于借助
琴弓对琴弦的
垂直磨擦为驱动力,将琴弦振动的金属颗粒声,通过琴码传导到面板,再通过面板的过滤、扩展、辐射、发散作用,然后通过背板的接纳、吸收、反射、压缩作用,形成回环共鸣,
最后通过两个 F 孔
荡漾传播开来。在魅力无穷的琴音中,既包含琴弦的振动声,又包括琴码的振动声;既包括面板的振动声,又包括背板的振动声;同时,还应包括其他
所有部位与配件的振动声。一把优质提琴无论在拉奏还是在弹拨的
时候,都能使人充分感受到甚至触摸得到琴体的振动。
科学原理
告诉我们:声音的起源在于振动,振动才是小提琴的硬道理。
这种振动越是广泛,音效越是均衡;越是和谐,音质越是纯净;越是充分,音量越是宏亮;越是趋近于有序化与模式化,小提琴的音色越是优美动听,富于
艺术表现力和传远穿透力。因此得知,追求小提琴所有部位与配件的振动质量及其效果,应当是全世界制琴师与调琴师以及专业和业余
爱好者共同向往的目标。
琴码是小提琴不可或缺的配件,当它与面板紧密贴合天衣无缝的时候,甚至可以视为直接影响小提琴声音质量的重要部位之一。作为“一夫当关,万夫莫开”的关键输入口,除了自身木质纤维的档次品位之外,它被安放于面板
之上的位置与角度常常被人忽视,而被隐没于对
音柱位置的注意力之外。琴码与音柱的位置之于小提琴的声音质量都很重要,前者
决定了对面板振动区域的划分,而后者决定了对音箱共鸣区域的划分。我们不能厚此薄彼,而应当统筹兼顾才行。在操作的先后顺序上,也是应当先琴码,后音柱。只有当琴码的位置确定后,才有接下来的音柱调整,否则本末倒置了。
依据小提琴的声学原理和历史上积淀的制琴理念,寻找琴码安放的最佳位置的固定范畴,就在于左右两个F孔内外缺口之间。无论如何,琴码两个码脚的上边缘或者下边缘,决不能超越两个缺口所限定的区域。因为范围很小,调整的幅度也不宜过大。每一把提琴的材料选择、制作尺寸各有不同,琴码的制作与调整当然也要因琴而异。一般来说,面板较厚的,宜用较薄的琴码;面板较薄的,宜用较厚的琴码。高音过于尖利的琴,宜用较厚的琴码;低音过于微弱迟钝的琴,宜用较薄的琴码。马脚左右的外边,与左右F孔的内沿距离必须相等;琴码反向(朝向琴头一侧)平面与面板的角度必须大于90度;琴码正向(朝向拉弦板一侧)平面与面板的角度必须等于90度。在此基础上,就可以在F孔的缺口之间仔细上下调整琴码的位置了。虽然调整的幅度极小,但对于声音的影响效果却是极其灵敏。如果琴码上下的位置安放处于最佳状态,就会呈现出几点特征:
1、弹拨四条琴弦产生的余音最长; 2、轻轻拉奏四条空弦的声音较大; 3、四条琴弦的空弦以及音阶上的声音比较均衡; 4、使用琴弓加大力度拉奏,声音不会出现沙哑和飘浮现象; 5、提琴声音不会出现干瘪单薄、缺少内涵的现象,出现较好的共鸣效果。
以上所说纯属个人一得之见,只是作为自己调琴或者帮助朋友调琴实践中的点滴体会,如有不当之处,敬请专家批评指正。
本站仅提供存储服务,所有内容均由用户发布,如发现有害或侵权内容,请
点击举报。