“搜尽奇峰打草稿”，“笔墨当随时代”，作为清初四僧的代表人物，石涛的贡献一直影响到今天中国画的发展。
石涛（1642一约1707），法名初为超济，后改原济（或元济），号石涛。半世云游，以卖画为业。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。
近世以来石涛人物画流传渐少，一般所见的石涛山水中偶有人物，然多为写意。如上海博物馆藏《西园雅集图卷》、《观音图》等作品并不能全面反映其人物画的成就。美国大都会博物馆藏收藏的《十六应真图》尚能略见这位人物画大师的不凡气质。但凭此一卷，往往使艺术史研究者信心不足。
20世纪上海重要的收藏家吴湖帆说：“石涛画以人物最佳，远胜山水。”2010年，一套名为《石涛大士百页罗汉画册》的作品面世，从量上看，一次性披露的作品有百页，在石涛作品流传史上前所未见，引起收藏界和艺术史界的广泛注意。这套罗汉册页作于1667到1672年间，水墨纸本，共100页。
此图一度曾为广教寺收藏，徽籍画家方士庶（1692-1751）也曾是这套作品的藏主，现存百页中每页都有方士庶的鉴藏印。方士庶之后，图为道、咸间明俭收藏，册前有明俭的题签，其云：“石涛大士早年在敬亭山所绘五百罗汉图，历时数年，为石道人毕生之精制。庚戌腊月几谷明俭题识。”题签作于1850年。下钤“明俭”白文印。
方士庶印章
明俭题签
至20世纪，此图又为仇淼之所有。其上每页都有“苦藐居士”白文方印，分别钤于左右下角的位置。仇淼之是现代著名收藏家。此图后辗转流至日本，为日本大阪一收藏家收藏。两千年初，由崔如琢先生购得，2008年由选堂饶宗颐先生题“小乘客山水人物百页”之签。
饶宗颐先生题字
绘画风格上，石涛早年人物深受李公麟影响，这套册页与台北故宫所藏传李公麟白描五百罗汉图相较，有明显承传关系。而在作品的规格上，清代僧人明俭题签中说，“石涛大士早年在敬亭山所绘五百罗汉图”，所谓五百罗汉图，即百页罗汉。至上世纪四十年代，收藏家仇淼之直接以“大士此图册百页”名之，不说“五百”，只说“百页”。故此百开罗汉，就是五百罗汉，言五百罗汉，概数也。
崔如琢早年旅居香港、美国、台湾等地，多元的文化境遇使他拥有更加全面的文化视角。上世纪八、九十年代，崔如琢抓紧时机收藏了大批明清大家的墨宝。收藏有四僧、八怪、新罗以及虚谷、赵之谦、吴昌硕连同晚近代的齐白石、张大千、徐悲鸿，直到潘天寿、傅抱石、李可染、李苦禅这几辈大师们的几百件精品。特别是对清初四僧（石涛、八大山人、髡残、弘仁）的收藏令人叹为观止。通过大量的收藏，崔如琢对石涛作品的图章、书法了然于胸，才敢于果断花重金买下这套百开册页。
2010年，紫禁城出版社出版《石涛大士百页罗汉画册》、荣宝斋出版《石涛罗汉百开图册》，2012年文物出版社出版《石涛百页罗汉》，由是此作便为世所知。今天，这套册页不管在数量上还是在品质上远胜于博物馆藏品，经拍卖行估价，价值超过10亿美元。
此套册页2014年于中国国家博物馆展出，收到艺术爱好者和学术界的强烈反响。此次展览为这套百开册页第二次与公众见面，不管是观赏层面还是学术层面，都为了解石涛早期艺术打开了一个新的世界，涉及对其早期艺术的评价和对其艺术发展道路的理解，对于明清人物画的发展也增添了一个新的观照角度。
2018年4月15日，“太璞如琢——崔如琢艺术上海大展暨所藏《石涛罗汉百开册页》展”将于刘海粟美术馆展出。百余件崔如琢作品的同期呈现，将成为新一代中国画艺术家与古为徒的典范。
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