“地下文物看陕西”，这句话一点也没错。从2002年起，国家文物局为了切实保证国宝级文物的安全，陆续公布了三批共195件组禁止出境展出的文物目录，其中源自于陕西省的文物就有四十多件(含外藏)。占全国总数的1/4，由此可见关中地区在中国历史上重要的地位。而在众多陕西出土的禁出文物中，现藏于陕西历史博物馆的有10件，它们有着怎样的特殊价值，今天就来说道说道。
我们先说说大家最为喜闻乐见的唐代金银器和唐三彩。另外4件，体量超大的放在最后说，不是它不重要，而是我怕大家看完，忍不住马上订票要飞去西安了。
何为盛唐？也许就是金银器之奢华，舞马衔杯之宫廷盛况。舞马，只有高等级的王公贵族才能一睹芳容。银壶上的舞马前蹄撑地，后蹄弯曲，尾巴高高扬起，嘴中衔着酒杯，鬃毛披在前额和脖颈上，颈上的双花结丝随风飘舞。
唐玄宗时期是舞马表演的顶峰，当时宫中有数百匹纯正西域血统的舞马，不仅安排了专人训练和管理，还给其中几匹取了“某家宠”“某家骄”的名字，这些舞马通常会在皇帝生辰和重大宴会上进行表演。每年八月初五千秋节（唐玄宗生日），在兴庆宫的勤政务本楼前，数百匹等候入场的舞马齐批华丽的演出服，脖上挂着漂亮的铃铛，鬃毛上系着华美的饰品。当《倾杯乐》响起时，训练有素的舞马踩着节拍，或奋首鼓尾，或纵横应节，乐曲将终时，舞马还会低头跪拜，衔着酒杯，微微颔首，向唐玄宗敬酒祝寿。这，就是舞马衔环杯上图案的。
和舞马衔环纹银壶一样，都来自何家村唐代窖藏。工匠用一块酱红、橙黄和乳白色夹杂在一起的玛瑙精心雕琢而成，应是一件酒具。材料来源有可能是贡品，我国自魏晋至隋唐所用的玛瑙，多出自西域、印度、波斯等。而且其造型特征也来自西方，希腊人为其命名“来通”。如果用它来饮酒，酒是从下端的孔，也就是镶金塞处，注入饮者口中的。这件塞金兽首玛瑙杯的出土是唐朝贵族崇尚胡风，追求新奇时尚的见证。
猜想一下，古代往返于丝绸之路上的商人，是如何消磨漫长、枯燥的旅途生活呢？最为符合民族特性的，恐怕就是音乐了。
唐三彩骆驼载乐俑。驼背部架一平台，铺方格纹长毯，上有乐舞俑8个，7男乐俑1女舞俑。七位男子身着圆领窄袖长袍，意兴盎然地正在演奏着笛、箜篌、琵琶、笙、箫、管子，乐器门类齐全。
唐三彩骆驼载乐俑虽经地下埋葬一千三百多年，出土时仍光彩夺目，它是唯一一件被评定为国宝级文物的唐三彩。
前几天去国博，在古代中国展厅见到了一件颇为相似的唐三彩，于是便查了一下，果不其然，这两件唐三彩骆驼载乐俑都是1957年在西安西郊一号唐墓中出土的，墓主人是鲜于廉，不同的是国博这件骆驼上驮载了5个汉、胡成年男子，中间一个胡人在跳舞，其余4人围坐演奏，手中的乐器仅残留下一把琵琶。
出土于上世纪70年代末，和陕西出土的绝大多数青铜器一样，它的重见天日是因为当地农民取土所致。由于没有铭文，学界根据器形称它为五耳兽面纹鼎，而大众则因它出土于淳化县，称之为淳化大鼎。
淳化大鼎有两大特点：一是体量大。此鼎高122厘米，口径83厘米，重226公斤，是已知的西周铜鼎中最大最重的圆鼎。二是造型独特。腹壁上铸有三个半圆形大耳，这种形制的铜鼎为特例，至今仅见此一器。
在这件鼎的表面，分布着大量的夔龙纹，夔龙纹样尾巴卷曲，仅有一足，圆目突出，张口卷唇。在鼎的两耳外侧，分别装饰着两条相对的夔龙纹；在口沿下方，装饰着六条夔龙纹。每两只夔龙，左右相对，中有扉棱，形成一张巨大的饕餮面。在每张饕餮面的下方，正中装饰着一个牛头，好像饕餮巨大的嘴巴。牛头纹饰通过高浮雕的形式，表现了牛的五官和犄角，造型生动，栩栩如生。
之所以称为“魔壶”，是因为它虽然有“盖”，但壶盖与壶身设计制作为一体，根本无法打开；在壶底有一处梅花孔，这是除壶嘴外唯一能进入壶的内部的通道。当专家将水顺着壶底梅花孔注入壶内，水竟没有从壶嘴流出来。可是令专家没有想到的是：将壶身正过来以后，水也并没有从壶底的梅花孔泄漏出来，如果此时将壶身轻轻倾斜，水反而能从壶嘴正常流出。
为了解开倒流壶的秘密，专家们对倒流壶进行了X光“透视”。奥秘在于壶中有一个长长的注水管，只要壶中水的高度不超过它，水就不会从梅花孔中流出来。所以虽然倒流壶底部有孔，但却能滴水不漏。
这枚玉玺边长只有2.8厘米，高2厘米，重33克，以新疆和田羊脂玉制成。上方凸雕一只螭虎为钮，双目圆睁，张口露齿。
1968年9月的一天傍晚，咸阳市区东北30多公里的韩家湾公社韩家湾小学的14岁学生孔忠良放学回家，他在渠边看见土坎上有个东西在阳光下闪闪发光，便刨了出来。正是这次偶然发现，让尘封于泥土中两千多年的皇后玉玺重见天日。由于发现地据汉高祖刘邦和皇后吕雉合葬的长陵东侧约1000米，推测这可能是吕雉生前所用的玺印。而这也是吕后在刘邦死后，垂帘听政、独掌皇权的凭证。这是我国目前发现的年代最早的帝后级别玺印实物，也是唯一一枚汉代皇后玺印。
最后的重头戏来了，剩下的4件禁出文物全部藏于陕历博的唐墓壁画珍品馆中。去年4月，我特意去了一趟，门票就要300大洋，算得上是全中国最贵展厅前五名了吧。不光不允许拍照，进去还需要穿鞋套，但是去看过的人都不后悔。如果你去西安，请一定去陕西历史博物馆，如果经费允许，请一定专门去看看这个壁画珍品馆，说实在的，里面许多壁画已经没有了刚发现时的鲜艳颜色，随着时间的流逝，很可能会越来越模糊。（这部分图片来自官网或图册）
中国古代把死和生看得一样重要，极其重视对墓葬的营建和装饰，由此也就逐渐形成了墓葬壁画艺术。
西安是唐朝政治、经济、文化的中心区域，有十九位皇帝和数千位达官显贵埋葬在这里。西安及周边地区经考古调查、发掘的唐代墓葬已近万座，其中有壁画的超过一百座，占中国唐代墓葬壁画总数的70%以上。陕历博唐墓壁画珍品馆中收藏着20多座唐墓的壁画近600幅，其中5件（组）18幅图被国家定为国宝级文物，69件（组）82幅被定为一级品。这些墓室壁画，就是大唐的“摄影”，向我们真实的展示了当时社会生活的历史画卷那个时代的生活。
高等级的唐代贵族墓葬一般由长斜坡墓道、多个天井、过洞、甬道以及墓室组成，象征着墓主人生前居住的豪华宫殿以及重重院落，壁画绘制的内容与位置也有较强的联系。一般墓道多绘制青龙、白虎、出行、狩猎；过洞、天井多绘制列戟、内侍；甬道之内表示进入内室，多绘制女侍、女官、伎乐以及装饰性屏风；墓室穹顶上还经常绘制金乌、蟾蜍、银河、星斗。
“九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒”，王维笔下大唐宫廷的恢弘气势，穿越历史的重雾，依稀可以在懿德太子墓的《阙楼图》中找到视觉的直观感受。
懿德太子墓壁画记载了唐代武周一朝最大的宫廷悲剧，也是一个父亲对于无力保护自己子女的悔恨与补偿。懿德太子名李重润，是唐中宗李显与韦皇后所生的长子，因私下与其妹永泰公主、妹夫武延基议论武则天私生活被杖杀。中宗复位后，追封李重润为懿德太子，将其灵柩从洛阳迁回乾陵东南隅“以礼改葬”，并“号墓为陵”，享受帝王礼遇，此墓是目前已发现的规模最大、规格最高的一座唐代墓葬。
《阙楼图》是中国最早一幅大型界画（因在作画时使用界尺引线，故名界画，中国绘画很特色的一个门类，尤适于画建筑物），再辅以青绿的山脉深谷，树上可见果实。阙楼为三出阙，是等级最高的一种礼制性建筑——即准天子之礼遇，陕西的大明宫即依据此阙楼图复原。精雕细刻、装饰华丽，以手电光照之可见雕栏上的金箔，不同角度均可见金光闪闪。
懿德太子墓出土的另一幅壁画《仪仗出行图》，虽未列入禁止出国（境）展出文物，但也绝对是国宝级壁画。
与懿德太子墓壁画尽显皇家礼仪风范不同的是，章怀太子墓壁画更多描绘皇家的闲适生活。
该墓壁画高2.4米，全长12米，在揭取时被分成四幅。整幅画面中现存46个鞍马人物，浩浩荡荡地奔驰在长安郊外的大道上。最前方为两名探路随从，两侧为执旗卫士，最后为两匹辎重骆驼和殿后随从，中间大队人马束腰佩箭，架鹰抱犬、前呼后拥。气魄风度溢于言表，可谓代表了大唐墓室壁画的最高水平。
画中行走在大队人马最前列的显然是这次活动的主角，尤其引人注目的是他的坐骑是一匹白马，与其他人所乘之马截然不同。为了避免马在奔跑中互相干扰，其它马匹均剪鬃扎尾，而这匹白马则颈披长鬃，马尾垂散。更为有趣的是只见其左边的前后蹄抬起，呈现出不同于一般马的走姿，这种马在唐代文献中被称为“走马”。这种走马鞍背平稳，骑之无前颠后仰之苦，不易产生疲劳，只有极少数地位很高的人才可使用。由此分析，骑此白马的人应是章怀太子李贤。
大队人马中，还可见两骑手身后蹲伏着猎豹和猞猁，据史书记载，由于唐代帝王喜好狩猎，西域各国纷纷进贡猎鹰、猎犬、猎豹，猎豹和猞猁据说是印度孔雀王朝（相当于春秋战国时期）瓶沙王首先驯养成功。这不仅在文献中有记载，在出土文物中也已有发现。1991年在西安市东郊霸桥区新筑乡唐金乡县主墓出土了一组彩绘狩猎俑，其中二人架鹰，一人携犬，还有两匹马在鞍后铺圆垫，一匹马的垫子上立一猞猁，另一匹马的垫子上蹲伏猎豹，一如壁画中所见。
长约9米的马球图，因画面巨大，揭取时将其分割成了5块。图中二十多名骑马者有手持鞠杖激烈击球者，有驭马快骑奔向赛场者，亦有数十名骑手尾随其后，等候上场。此图是有关马球运动最早的形象资料。
《马球图》中以前面五位骑手击球的场面最为精彩，场面上人物虽然不多，但竞争相当激烈，骑手穿两种不同颜色的服饰，为首一人身体后仰，高举球杖，正要回身反手击球，红色的小球在他身后凌空飞旋。后面与他同色球衣的骑手一手持缰，一手高举球杖，正策马驰骋，赶着去接应，他所骑的马四蹄腾空，可见速度之快。外侧的三骑除第一人因图画残损不可见外，后面两位着不同色球衣的骑手正疾驰向前，似乎要从外侧包抄。随后的画面中，几位骑手排成一横行，正跨马伫立观望。更远处散落于崇山峻岭间的骑手，正风驰电掣的奔赴球场。
这种以鸟瞰的角度绘制壁画的方式，唐墓壁画中仅此一例，极具艺术价值。
永泰公主李仙蕙墓是新中国成立以来发掘最大的一座唐代女性墓葬，也是“号墓为陵”，等级极高。
《九宫女图》高177厘米，宽198厘米，是唐墓壁画中反映女性形象最完美的一幅。图中描绘了九位风姿绰约的宫女，除一人着男装外，其它均头梳高髻，肩披纱巾，长裙曳地，个个体态丰盈，婀娜多姿。
在这九位美人中，第六位捧杯女子最受关注，所有人第一眼都会被她的美丽所折服。宫女身体呈“S”形，贾平凹在散文《壁画》中，这样描述《九宫女图》中的“六妹”：那第六位，简直是千古第一美人呀，她头梳螺髻，肩披纱巾，长裙曳地，高足杯托得多好，不高不低，恰与婉转的身姿配合，长目略低，似笑非笑，风韵卓绝，我该轻呼一声“六妹”了！这样纯真高雅的女子，我坚信当年的画师不是凭空虚构的，一定是照生前真人摹绘。她深锁宫中，连唐时也不可见的，但她终于让我看到了，我看到了已经千年的美人。
最后的最后，再来科普一下这些脆弱的壁画是如何从墓室移到展厅中来的。
先说说唐墓壁画是怎么绘制成的吧。首先在墙体上涂上一层麦草泥，等烘干后再在上面抹一层石灰制作的“墙皮”。画家根据绘画内容，给墙皮上色（一般以白色为主），并勾勒出大致轮廓。最后上色，唐墓壁画多以红、绿、黄、黑为主，原料来源于赭石、土红、石青和石绿等矿物，采用平涂、晕染、随线描彩等上色方法。
唐墓壁画是如何揭取的？由于墓室和甬道内堆积有大量泥土，对壁画表面造成了严重的污染，在揭取前先要进行清理，还要对壁画开裂边缘和缺失部位使用泥膏进行加固修补，然后根据壁画尺寸、内容等确定壁画分割时的部位，再熬制桃胶以纱布封贴画面并烘烤，用手术刀切开分割线，将壁画从地仗层处与墙体切割剥离。
唐墓壁画是如何修复的？参观过唐墓壁画馆的游客，无不赞叹唐人高超的绘画手艺，但如果没有文物工作者精湛的修复技艺，恐怕这些壁画就没有机会呈现在游客们面前。
修复工作就是针对壁画上的霉斑、泥污、塌陷等进行修补，并用丙烯酸树脂胶B72对壁画进行“过塑”，最后装上新的木质或铝质龙骨，好让脱离了麦草泥的壁画有新的“骨骼”。
陕历博的壁画多在上世纪50至70年代被修复过，那时是直接把石膏倒在壁画上进行固定，但时间一长石膏就会老化酥脆，因此在2010年重新修复时把石膏剃掉重做石灰质的过渡层。
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