黄宾虹｜“黑”和“白”铸就艺术人生的“梦”与“魂”

黄宾虹是近代著名的画家和学者，是中国绘画史上的山水画杰出代表。黄宾虹生前曾遭受艺术界的冷遇，书画界对其作品褒贬不一。而这一切都源于他毕生追求的“白”和“黑”，同时也是铸就他艺术人生的“梦”与“魂”。

黄宾虹早年的创作以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，尔后的作品以黑密厚重、黑里透亮为特点。技法重视章法上的虚实、繁简、疏密的结合，同时兼顾画面效果和风格的和谐统一。开创了水墨山水画的新意境。

先生用笔如作篆籀，洗练凝重，遒劲有力，行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。画风以黑密厚润是其笔墨的显著特征。他在总结古人绘画用笔运墨的基础上，通过对笔墨的研究实践，总结出独具风格的艺术创作理论。

运笔上他总结出平、圆、留、重、变；用墨上采用浓墨、淡墨、破墨、积墨、泼墨、焦墨、宿墨。黄宾虹先生晚年所作山水画作品里，表现出笔法元气淋漓，笔力圆浑，墨华飞动，以黑厚为最突出的特点。

其意境清远而深邃，去尽斧凿雕琢之痕，大趣拂拂，令观画者为之动容。寂寞能安定，定则心静，静则心清，清则心明，明则明白一切事理。作画，墨是黑的，只要眼明心清，便能悟出知白守黑的道理。

黄宾虹完成白到黑宾的转变后，又华丽转身水墨丹青合体。用点染法将石色的朱砂、石青、石绿厚厚地点染到黑密的水墨之中，丹青隐墨，墨隐丹青，黄宾虹首次尝试将中国山水画两大体系，水墨和青绿进行融合的创举，作品风格令人耳目一新。

一个偶然的机会黄宾虹南看到良渚出土的夏玉而悟墨法，将金石的铿锵与夏玉的斑驳融为一体，画面的朦胧融洽更接近江南山水乡的韵致，笔与墨一片化机。黄宾虹把绘画之中的技法演变到了气韵的境界。

由于黄宾虹的画在当时属于创新，因此不被艺术界所理解接受，许多人认为黄宾虹的画漆黑一片缺乏观赏审美价值。其实他的画在用墨上有着自己独特的风格，在浓重之中彰显层次变化，有着厚重的艺术美感，开创出中国绘画的新境界。