邓维东——澄大怀 观大道

邓维东 1980年毕业于新疆师范大学美术学院。中国美术家协会理事，中国画学会常务理事，新疆美术家协会主席，新疆师范大学美术学院名誉院长、教授、硕士研究生导师。

澄大怀观大道

文/贾德江

“澄怀观道”语出六朝山水画家宗炳。“澄怀”是指审美主体的澄澈心怀，意在挖掘心灵中美的源泉;“观道”就是用审美眼光具象于审美客体，感受、领悟客体具象户的灵魂、生命，完成、凸现一个审美客体。心怀的澄澈，是审美主体的升华，道体的朗观，是审美客体的升华，在这主客体的升华中，便可“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”，实现最高的审美境界。澄怀观道的审美主体便能在一个美的世界里，在一种审美情味中悠然自足，这是中国人不同于西方人的独特的人生态度。

我所以用“澄大怀，观大道”为题来论述邓维东和他的新疆山水画，正是鉴于他的人生态度和他的艺术所达到的审美境界而言的。若干年来，无论是在大学的课堂上，还是在院长的岗位上，无论是作为新疆美协的主席还是资深的艺术家，他心怀澄澈，朗观大道，放不下的只有他心中的新疆山山水水。观照一个美的世界，是因为他有一个美的心怀，这美的心怀，胸襟廓然，脱净尘渣，这美的世界，雄浑博大，风光无限。

中国山水画自来、元、明、清以来，大抵是对中国东部或北方地域审美客体的挖掘，几乎无人问津西部新疆山水。既使在20世纪山水画的审美客体的表现范围得到了前所未有的拓展，西北黄土、东北雪原、南疆海域、热带雨林、阳朔风光、现代都市乃至天体宇宙和梦幻心象，纷纷成为山水画探索的审美空间和确立艺术个性的载体，被遮蔽的新疆山水仍未能纳入艺术家的视线。虽然有个别外地优秀艺术家以符号化的“红色天山”切人自然时空，颇具影响，但只局限于个人的尝试和局部的创造，还不能以偏概全取代博奇雄浑、苍茫悲壮的新疆山水的玄远与丰厚。全面开辟和拓展新疆山水画的审美时空，尚需形成一种群体意识和自觉行为。

“千里之行始于足下”，邓维东没有等到人们的觉醒就开始了他的艺术之旅。当他的足迹踏遍了天山南北，走完了南疆北疆，将西部山水尽收于笔下时，他以他的亲历告诉世人：“你不知道新疆有多么美，你不知道新疆有多么神奇，这才是我乐此不疲地画它们的原因。”他以他的实践一吐为快：“新疆山水有北方的雄峻，有南方的秀雅，有雪域高原的苍凉，还有许多它自身的奇特地貌，有我画不完的题材，有我抒不尽的情思。没有这一片上地也不会有这里出生命，作为一个新疆人我们没有理由对此视而不见。”声情并茂的话语是感慨，也是呐喊，是宣言，更是号召。长在新疆，志在新疆，从小接受美术教育也在新疆的邓维东，对新疆这块土地的真情深意溢丁言表。这是他站在新疆土地上的肺腑之言，内含一种难以觉察的不服之气。

他是新疆美术工作的领导者、组织者，自身又是一位专攻中国山水画的画家。具有双重身份的邓维东，并不因为组织和领导新疆美术作而忘却作为画家的职责，也不会因为自我艺术的追求而忽视作为组织和领导者的使命。他既要高屋建瓴、运筹帷幄、通观全局，又要以身作则，在艺术上有所作为，以自己的成果引领众人。他要付出比常人更多的时间和精力，只能在拼命工作之外赢得时间拼命画画，两个“拼命”一个目的，即以他的务实作风和开拓精神使新疆美协在社会变革和转型中发挥巨大作用。当然，伫立在新疆美术界的制高点上，他的胸襟、眼界与视野也更加开阔，更具有一种艺术的社会担当和时代的使命感。从他大量的写生与创作的作品中，我们可以阅读到他是怎样通过画笔来表达他对于探求和建构新疆山水画现代艺术形态的思考，也可以清晰地领略到他个性化的艺术追求与风采。