今天给大家介绍的好画，是法国大师【安格尔】的名画，《大宫女》。
安格尔，法国新古典主义画派的主力人物。
说到画家安格尔作品，就不得不提到，安格尔以美丽女子为题材的作品。安格尔是一个以极致的古典美，为终生奋斗目标的“复古派”画家，在学习继承前人大师的基础上，创造出了自己独特的绘画风格。
安格尔有着非常扎实的素描基本功，丰富的学习经历，被人们称做，为数不多的素描大师之一。从现在算起，再把时间往前倒退300年，安格尔可以说是这期间，将女子的古典美，表达得淋漓尽致的最高峰。
但与此同时，古典大师安格尔的部分作品，却引起了人们激烈的讨论，被批评为形不标准。
为什么这么说？要回答这个问题，
就得和默默一起，聚焦回到他这幅最为人诟病的画《大宫女》上：
《大宫女》这幅画，画面非常简单，就是一个不着寸缕的美丽女子，半躺在床上，她左手撑着床沿，背对着人们，脸半侧着，脸上没有表情。
这位美丽女子，侧身横躺在一堆凌乱的被褥上，右手拿着一把扇子，扇子上面是女子的臀部。女子的五官非常精致，肌肤洁白细腻，几乎一尘不染。
画面中最引人注目的，是这位女子因侧身一扭，背部那曲线极尽完美的腰。《大宫女》这幅画，将女子的人体美，展现得淋漓尽致，就算观众凑近画面仔细看，画中女子的肌理，细致到看，不出任何笔触的痕迹。
但也正是因为这幅，表现极致的女性美的《大宫女》，却被人们视为离经叛道之举，还被无数的评论家批评指责。
这是为什么呢？
其中原因，就出在于《大宫女》画中，这位美丽女子的腰部。大部分观众第一眼看这幅画，都会感觉大宫女的腰部，曲线非常完美、极为迷人，但是如果接着仔细看，就会发现，这个女子的腰，比例不正常，好像特别的细长，甚至是太细、太长了，这已经完全不是，人体的正常比例了。
在当时，看过这画的评论家都批评说：这位女子的腰，至少被多加了三节脊椎骨，安格尔画的，到底是人还是鬼？老师交给他的技法，他全忘了吧。
甚至还有人说，可怜的大卫（安格尔老师）怎么就教出安格尔这样一个学生，这样随自己的心意，无视人体正常比例，把人体随意拉长缩短。
但其实，回溯整个西方绘画史，会发现，安格尔这样处理画面中人体比例的方法，是有前例可寻的。
拿最典型的例子来讲，我们都很熟悉的文艺复兴时期，著名家波提切利画的《维纳斯的诞生》。在《维纳斯的诞生》这幅画中，主角维纳斯的身材比例修长，身体曲线很优美，波提切利为了达到自己心中最完美的比例，将画中维纳斯的脖子，刻意地加长了，《维纳斯的诞生》这幅画，后来也被很多人诟病，有人笑说，维纳斯的脖子“是加长版的林肯轿车”。
也许，人们对《大宫女》这幅画的质疑是对的，安格尔的确人为加长了，给画中美丽女子的腰部，多加了三节脊椎骨。但是，那又怎样呢？
也正是因为安格尔，这段多加了三节脊椎骨的腰部，才使得画中的女子如此迷人，如此吸引众人的眼球，让看过的观众都印象深刻。
假如，把这位大宫女，多出的三节脊椎骨拿掉，完全遵循正常人的比例来画。那么《大宫女》这幅画，就和千千万万的女子人体作品一样，而不是让众多观众惊艳的，一幅世界级名画了。
从古至今，最少不了的就是表现美丽女子题材的作品，有比例完美的《断臂维纳斯》，有神秘微笑的《蒙娜丽莎》，还有拉斐尔画的唯美圣母们，但那些艺术家系列，在创作这类女性作品时，其目的并不纯粹，他们总有意识的希望通过女性的美，来表达自己的想法和理念。
但安格尔则不一样，他的目的更为单纯，他只是想单纯地画女性，将女子的美表达得淋漓尽致，描绘女性的古典美。而我们看他的作品，安格尔，也确实做到了。
这也就是为什么，安格尔之所以被称为“新古典主义”绘画大师，而不是纯粹模仿前人的绘画工匠，最大的原因吧。
安格尔那颗，热爱古典艺术的心里，藏有他自己独到见解，和创新精神的火苗。
联系客服
