陈春芳，毕业于河南大学美术系，李可染艺术基金会画家，李家山水传人，中国美术家协会会员。师从于李小可先生，同时得到程振国、王明明、郭石夫、石齐等老师教导。以李可染先生的“实者慧”为座右铭，外师造化，中得心源，足迹踏遍大江南北。作品风格厚重大气，苍润生动，李可染夫人评价：“画得好，生动、大气，修养全面”。李小可先生评价:“有味道不是一般化的”。中国四大收藏家之一的刘文杰先生评价:“很大气又细腻，有天赋，有不同的绘画题材表现，一直在进步。”并且收藏了《巍巍太行》等多幅作品。
陈春芳作品有三个系列：一、山水积墨系列。二、乡愁民居系列。三、夜景系列。大幅作品及小幅作品皆擅长。
近几年先后在北京、河南、山东、广东、吉林、内蒙等地举办个展或联展，受到广泛好评，作品被多家美术机构和个人收藏。
参展情况
2018年作品入选“邮驿路运河情”全国中国画展（中国美协）
2018年作品入选“水墨融情海丝梦”全国中国画展（中国美协）
2016年作品入选“翰墨青州”全国中国画展（中国美协）
2016年作品入选“逐梦威海卫”全国中国画展（中国美协）
2015年7月作品《特园岁月》在中国美术馆展出（中央民盟中国美术馆主办）
2015年作品入选美丽新丝路翰墨定西行全国中国画油画展（中国美协）
2015年作品入选中国梦黄山魂全国山水画展（中国美协）
2015年作品入选新中国成立66周年多彩贵州全国中国画作品展（中国美协）
2015年作品入选丝绸之路绚丽甘肃第九届中午国西部大地情全国中国画油画展（中国美协）
2015年作品入选纪念反法西斯胜利75周年全军美术作品展（总政中国美协）
2014年作品入选吴冠中第二届全国中国画作品展（中国美协）
2014年作品入选全国第八届中国西部大地情画展（中国美协）
2013年作品获第五届东北亚国际书画摄影展铜奖
2005年作品获教育部“全国师德论坛”书画展二等奖
2001年作品获河南省美术教师画展一等奖
第一系列——积墨山水
以坚守中国传统水墨的“气韵、意境、笔墨”为前提，融入当代审美，彰显时代精神，呈现中国传统山水精神在当代多元艺术语境下的价值重构与图式嬗变，充分展现艺术家在不同语境下的思考与应对的精品，践行李可染先生“为祖国河山立传”的号召，以至臻至美的作品展现画家胸有千壑的大境界大胸怀。
李可染先生说评价一幅山水画要看五点：气、含、笔、丰、大即气韵生动，含蓄，丰富大气，笔精墨妙做到这些除了画外功夫之外就要用到众多技法其中积墨必不可少，它使画面丰富含蓄大气。
李可染夫人邹佩珠：“生动鲜活，这是在家里编不出来的。画得好，修养全面。”
第二系列——画里乡村民居系列
她非常重视写生采风和素材搜集。从太行山黄山到青藏高原黄土高原，从苗寨到徽州民居陕北窑洞连续十几年不间断地写生，画下了一张张生动的写生作品，这些深入生活得来的第一手素材，为她后来创作的系列作品提供了生动的“原材料”。就如李可染先生要求的那样：去矿区不断地采矿，经历风雨，才能探得艺术宝藏！
中国历史悠久文化深厚，体现在民居建筑上各具特色，因地制宜又美观实用，在大拆大建相似的钢筋混凝土的建筑中，这些特色民居越来越希少珍贵，它承载着人们的乡愁…
第三系列——静谧月色夜景系列
陈春芳在艺术上是一个有灵气有悟性的画家，同时他还是一个刻苦追求孜孜不倦的人，他善于取法自然，在临摹大量前人的作品之后不被束缚于技法之中。
夜晚坐在月色下，看到的一切与白天大相径庭，仿佛一切都带上了静谧丶神秘的色彩。徵卅的马头墙更白了，灯火晃忽是亲人间的思念吧；太行山的崖壁更高耸了深不见底，好象坐在天上伸手能够到星星月亮；西域的雪山在月光下更圣洁宁静站在天边俯视荒原，人变的好渺小啊…
收藏家刘文杰先生：“画得大气磅礴，同时又细腻。有不同的表现题材，一直在进步非常好。”
程振国老师点评
陈春芳在艺术上有灵气有悟性，同时她还是一个刻苦追求孜孜不倦的人，她善于取法自然，在临摹大量前人的作品之后不被束缚于技法之中。她非常重视写生采风和素材搜集。从太行山黄山到青藏高原黄土高原，从苗寨到徽州民居陕北窑洞连续十几年不间断地写生，画下了一张张生动的写生作品，深入生活得来的第一手素材，为她后来创作的系列作品提供了生动的“原材料”。
希望陈春芳在今后的艺术生涯中，更加把握中国画的根与魂，更加紧扣时代脉搏，深入生活，抒写胸臆，创作出更多无愧于自己、无愧于时代的精品力作
联系客服
