明 丁玉川 渔乐图 绢布 38X77

【高清放大版】明 丁玉川 渔乐图 绢布 38X77

  

  《渔乐图》，这张画是一件无款作品，在过去的著录中，一直被当成宋人画。不过，很幸运地，在画幅的右上角，发现一颗“玉川”的印章，经过风格及印章的比对，证实画家的身份为明代中期浙派的丁玉川。 画作欣赏     这幅画采用元代典型的“一河两岸”横图，空阔的河面将画面切割成上下两段，前景是长满芦苇的坡岸，远景则为弥漫云雾的低矮山峦。岸边停泊一艘渔船，有文人在船上饮酒，一副悠闲自乐的模样。这幅画的横图和题材都令人想起吴镇《渔父图轴》（国立故宫博物院藏），由此可以看到他的绘画受到元人的影响。除此之外，本幅画也运用了“斧劈皴”的笔法来描绘山石，及藉助大量的水墨烘染云雾，这些技法则是延续南宋院体的风格。丁玉川的绘画吸收浙江画派在宋、元时代的源流，而他的题材也偏向抒情山水或文人田园生活，这些都让他的艺术拥有一种古典的美感。

    丁玉川（生卒年不详），明代中期画家。江右（今江西）人。山水宗马、夏。亦善人物，行笔草草，徒逞狂态，比于邪学。刘珝题其画云：“彼美玉川子，素慕青溪翁。远浓近淡不停手，神机所到天然工。”丁氏虽然出身江西，却主要活动于山东与北京两地，可能活到九十二岁以后。在晚明以后，丁氏被归为浙派画家之列，存世作品多被改款，以致今日难以辨识。

   明代画坛及后人，对丁氏绘画作品的评价莫衷一是。有人说其画作行笔草草，落墨轻狂，缺乏气韵；也有人说其画作，特别是人物画，精妙至极，巧夺天然。

  《渔乐图》，这张画是一件无款作品，在过去的著录中，一直被当成宋人画。不过，很幸运地，在画幅的右上角，发现一颗“玉川”的印章，经过风格及印章的比对，证实画家的身份为明代中期浙派的丁玉川。

    丁玉川这幅画采用元代典型的“一河两岸”横图，空阔的河面将画面切割成上下两段，前景是长满芦苇的坡岸，远景则为弥漫云雾的低矮山峦。岸边停泊一艘渔船，有文人在船上饮酒，一副悠闲自乐的模样。这幅画的横图和题材都令人想起吴镇《渔父图轴》（国立故宫博物院藏），由此可以看到他的绘画受到元人的影响。除此之外，本幅画也运用了“斧劈皴”的笔法来描绘山石，及藉助大量的水墨烘染云雾，这些技法则是延续南宋院体的风格。丁玉川的绘画吸收浙江画派在宋、元时代的源流，而他的题材也偏向抒情山水或文人田园生活，这些都让他的艺术拥有一种古典的美感。