关于摄影后期，不得不说的几个理

在当下数码时代，摄影后期，已经和前期拍摄构成了摄影的不可分割的一部分。但凡专业一点的爱好者，无不从前期的静心拍摄到后期的精心制作，把在拍片时看到的，感受到的图片中的情绪感染力，通过后期处理表现出来。

我学习摄影以来，从最初的抵制后期，说后期是改变原作，其实实际上后期一种方式是更真实反映你眼睛看到的，因为相机的看世界的能力，也就是大家常说的宽容度，相机没有人的眼睛看到的范围广，只有通过后期的分区调整，才能真实反映你所看到的。以下是几张对比图。

同时，摄影后期和前期的结合，对于我们这类穷人来讲，还可以节约一些滤镜的成本，比如中灰渐变平衡大光比场景，可以通过前期的包围曝光，后期的合成来解决；又比如慢门曝光，可以通过前期的定时间隔拍摄，后期堆栈模拟。当然，严谨的角度来说，前期能够上滤镜也是最好的，如减光镜拍水面，一次就成像了，而偏振镜消除反光等，在前期不使用是有些场景是无法做到的。下面这张就是后期20张照片堆栈模拟慢门。

再其次，因为后期，前期拍摄时，更注重光影变化、色彩和构图，曝光的准确性相对要求只要8分准即可，只要是无损格式拍摄，后期均可以拉回来，一定程度上是解放了前期。

至于后期的处理，同一张图，可以处理成不同的风格，增强了图片的感染力和可玩性。特别是后期的裁剪构图，为我们提高构图能力，提供了平台。

当然，在前期用无损格式拍摄时，以前我倾向于用标准格式，在处理前选择好的进行处理，但有一天，我突然发现一张片，差一点埋没了。原因是什么呢，标准无损格式拍的片很灰很灰，处理时稍不注意，就遗漏。这也为我们在前期拍摄时，对突出的光影图片，心中要做到有底，同时，建议无损格式拍摄，亦可以用风景模式等在前期中应用。下面这张就是差一点遗漏了的片。

总之，后期调整，除了创意合成或有意表现花哨的处理方法外，一般的正常处理，才是实现人眼所看到的和图片反映的基本一致的最终途径。