黄宾虹的黑白山水作品

 

       熟悉黄宾虹山水画的人都知道，最初他的山水被称为“白宾虹时期”，似乎在黄宾虹看来，中国的山水画并不需要太多的颜色，“黑”与“白”是他作品中最主要的颜色，而“黑”是中国画中的一个修养，是积墨而成的，一般积三遍墨即“死”，但黄宾虹能积十遍还看得到纸纹，后来画坛上有人戏称他为“黑宾虹”。

 

 

 

 

 

 

       宾虹公早年山水天真幽淡、笔墨精秀、风格峻爽，总体上讲走的是疏淡清逸的路子，可谓“独为清尚之风”，是师古人之典范。晚年则一改传统之习，独创“平、圆、留、重、变”五种运笔之法，并“浓、淡、破、泼、积、焦、宿”七种施墨之法的运用愈发得心应手、潇洒自如，画面厚重而深沉，浑厚华滋。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

       黄宾虹南归杭州后的作品，除延续北平业已成熟的浑厚华滋的画风之外，也在墨色交融上做了许多成功的探索。如果说60岁前谨守笔墨分明方不为画匠的师训，此后是把积墨法层层积染同笔法的笔笔分明结合起来而形成浑厚华滋的画风，那么85岁南归后于墨法上力争上游，将金石的铿锵和夏玉的斑驳融为一体，画面朦胧融洽，更接近于江南山水的韵致，笔与墨一片化机。黄宾虹曾说：士夫之画，华滋浑厚，秀润天成，是为正宗。得胸中千卷之书，又能泛览古今名迹，炉锤在手，矩镬从心。