高奇峰 松雪猿猴

高奇峰早年所学到的是居廉的技法和风格，其后则更多受到日本风格影响。20世纪初期是日本传统绘画与西洋绘画相互冲击的年代，明治时代许多日本画家兼收并蓄，为日本绘画带来了新气息，并已得到了很好的成效。对高氏兄弟产生影响的日本画家有横山大观、竹内栖凤、山元春举等。他们各有特色，大都能在东方情调和韵味下结合西方的写实技巧，表现出光、空气与环境优美诗意的效果。奇峰在学习中也模仿过此类画作，并把它融合在自己的风格之中，形成了融中国的笔法气韵、日本的恬淡雅致与西方的严谨写实为一体的独特面貌。
高奇峰作画善于用水，能使色墨在融合中形成朦胧柔和的效果，并能很好的在光感下表现形体，于洒脱中见细致。此画正是此种风格很好的代表。在一片雪气空蒙中，一猿猴柄于松枝之上，两臂紧抓枝干，回头向左望去，仿佛正在嚎叫。寒冷的环境更衬托出了猴子眼神中的桀傲不驯。其背景为山谷之底的水面。高奇峰用水墨，染天染地，有时甚至画出倒影，与传统中国画的留白截然不同。
中国自古就有画猿猴的传统，宋代刘松年就曾画《猿猴献果图》（台北故宫博物院藏），近代画家汪慎生、何香凝、张大千、齐白石、王梦白等也都有猿猴名作传世。此外画中斜对角的构图很好地处理了松枝与猿猴的动势关系，枝干表现有力，猴子动作灵活，对松枝洒脱的描绘与对猿猴精细的刻画形成对比，同时背景色的朦胧黯淡正衬托出了白雪的莹莹光亮，使整个画面主次分明，视觉效果强烈，很好地表现出了空间感与光感，可以说这是他受日本画影响而创作的佳作。
高奇峰对艺术的投入是无私的，他的画往往不是个人情调的抒发，而带有广泛的社会意义。他曾说学画除了要了解解剖学、光学等之外更应把心理学、社会学研究清楚，明白社会的需要，再用真善美之心把它作于画面，使之能感动浑浊的社会、慰藉枯燥的人生、陶冶人们的性灵。