傅山“神技”：篆隶真行草融合一书！

今天我们来探究，傅山如何将篆隶真行草融合一炉？

破解二：篆隶真行草，本无差别

正因傅山注重书法“形相”背后的“理”，所以在他看来，书法的书体虽有真、草、篆、隶、行这些名目上的不同，但是彼此之间的“理”却是一致的：

不知篆籀从来，而讲字学书法，皆寐也。

楷书不知篆隶之变，任写到妙境，终是俗格。锺、王之不可测处，全得自阿堵。老夫实实看破地，工夫不能纯至耳，故不能得心应手。若其偶合，亦有不减古人之分厘处。及其篆、隶得意，真足吁骇，觉古籀、真、行、草、隶，本无差别。

按照我们一般的理解，每种书体各有其法，也不乏一些相通。但是傅山则更进一步，认为“本无差别”。

傅山《历代名臣像赞·狄梁公》

傅山究竟是在何种意义上得出这种感觉呢？

一个人楷书写得再好，下了无论多大的功夫，如果不知篆书、隶书之变，则终究是格调不高——俗格。什么是俗格？篆隶之变的变，又是什么？傅山说：

所谓篆、隶、八分，不但形相，全在运笔转折处、活泼处论之。俗字全用人力摆列，而天机自然之妙，竟以安顿失之。按他古篆、隶落笔，浑不知如何布置，若大散乱，而终不能代为整理也。写字不到变化处不见妙，然变化亦何可易到？

写得佳妙的篆隶八分作品，妙在整体的大散乱——不齐而大齐，也妙在用笔的活泼自由，楷书一旦走向整饬——人力摆列，也就丧失了篆隶的活泼自由、天机自然。所以重在一个“变”字，重在书写过程中心手的“无定”。锺繇、王羲之的楷书，其妙不在于有法，而在于“无定法”——变动不居，难以测度。

傅山《天龙禅寺诗》

傅山的楷书(上图1)、篆书(上图2)、隶书与行草，无不荡漾着一派的天机自然。

傅山《啬庐妙翰》（局部）

他还尝试过将五种书体并存于一幅作品(上图傅山《啬庐妙翰》)。

了解了他“古籀、真、行、草、隶，本无差别”的审美理念，便不难理解这类作品。（待续）