立体糖画：可以吃的艺术品，比3D打印精美多了

                                 朱晓剑 2016-01-06 07:44

糖画，顾名思义，就是以糖做成的画，它亦糖亦画，可观可食。民间俗称“倒糖饼儿”或“糖灯影儿”。这一颇具民间特色的工艺距今已有上千年的历史。据说跟唐朝大诗人陈子昂有关。

现在，在家中排行老二，被成都民间艺术界称为“陈二娃”陈启林在文化公园的摊点是最受注目的，只要倒糖饼儿，就一定有一大群人围着观看，边说，“这倒糖饼儿倒的硬是好。”“看着都巴适。”然而，要买走一两个玩意回去，是少数的。毕竟这是小娃儿才喜欢的物什。

今天的糖画很立体，比3D打印精美多了。虽然现在也有人发明糖画机，却比不上这手艺的人情味儿。

说起糖画，陈启林多少有些感慨：“这是一门手艺，现在好像只有表演价值了。”1983年，16岁的陈启林他跟着蔡树全学糖画时，“很起劲”。那时，蔡树全被联合国教科文组织授予“一级民间工艺美术家”称号的糖画艺术大师，是很了不得的事。

最值得一说的是，1989年，陈启林和蔡老师等糖画艺人创造性地将糖画和彩灯艺术巧妙地结合在一起，从而创造出轰动一时的《糖龙》绝品，该作品长16米，用糖近2吨，在第20届成都灯会上获得一等奖。后来，还在全国各地展出。

“每当蔡老师的挑子出现在街头，必然会引来儿童的层层围观。只见他端坐于糖画摊前，执勺在手，略一凝神，飞快地将勺中的糖液挥洒在光洁如镜的大理石板上。笔走龙蛇间，一幅幅神奇的图画出现了，有飞禽走兽、花鸟虫鱼、戏剧人物。这一件件好看又好吃的糖画，引得围观的我们直吞口水。”陈启林回忆这些事，不由得令人向往。两年多以后，陈启林出师了，他继承了蔡氏糖灯艺术，在北京、上海、广州等地以在灯会上制作糖灯为生。后来，还是回到了成都。

陈启林说，制作糖画主要有两个大的步骤：熬糖和画糖画。熬糖是将白糖（或红糖）放入锅中熬制，熬制时要不停搅拌，以免糖受热变焦变糊。熬糖大约需要半个小时，直至糖水凝成块，颜色金黄透亮。制作糖画时，要将制好后的糖置于铜瓢内加热溶化，然后以铜勺为笔，以糖液作墨，在光洁的大理石板上，凭自己的技术和手法画出飞禽走兽、花鸟虫鱼、神话人物等形象。

“糖画首要的就是五大要素：一是要画得形象；二是线条要匀称；三是速度必须快；四是要一气呵成，绝对不能改笔；最后，画完要掌握好等待的时间，用刀子把糖画‘起’起来。”

现在，有的糖画艺人说，各种花鸟虫鱼、神话人物都会做，但实际上只能做一部分，“要做庄周梦蝶，不懂得古典文化，简直是无从下手。”陈启林说，“成都做糖画的人有百把人，但说挣钱，挣不到钱。去打工吧，对这手艺还真丢不下。”于是，就在公园里摆摊。

在陈启林的糖画摊上，一左一右放着两个正方形转盘。转盘中有一圆，边沿四周画着各种动物的图案，图案外面上下左右各写着四条标语：“甜的艺术”、“半转不算”、“老少无欺”、“请勿玩耍”。观看糖画表演的要比买的多，也许象征着这门技艺的生存状况了。

我在查考糖画资料时发现，明代四川糖画的流传情况，无资料可考。进入清代以后，随着大规模的移民入川，糖画也和其他的汉族民俗技艺一起传入四川，受到普通群众的喜爱。