古玉中的凤鸟纹

 “玉凤鸟”是古代华夏图腾之一，受先民们崇拜的一种神鸟。在生活中人们总是把大自然中美好的东西加以歌颂，并借助想象力将其升华，而凤鸟纹就是倍受先民们喜爱的一种吉祥纹饰。

在古代传说中，凤鸟是一种威力无比而又神奇的鸟，同龙一样都是原始氏族的图腾，在历史上具有一定的神秘色彩，而且凤鸟也是古人心目中一种吉祥的瑞鸟，是天下安宁的象征。

《异物志》曰：“其鸟五色成文，丹喙赤头，头上有冠，鸣曰，天下太平。王者有道则见”。以锦鸡首，公鸡冠，仙鹤腿，孔雀羽合而成之，因此凤鸟纹一直是古器物中常见的吉祥纹饰。它不仅出现在玉器纹饰中，而且在铜器、瓷器、漆器和书画中也是非常流行的主要纹饰之一。诸如：“凤穿牡丹，彩凤双飞，龙凤呈祥”等吉祥寓意的图案，也同样是现代工艺美术品中常见的装饰纹样。

按照历史发展，认真学习不同历史时期凤鸟图案艺术风格的演变，也是我们鉴定艺术品的工作者不可缺少的学习内容之一。

一、史前文化中的凤鸟纹

1、以北方为代表的“红山文化”中的玉器是以龙，凤，鱼，龟等动物造型为主的一种独特的文化。出土中玉鸟以鸮的形象为多见，代表了北方先民们的崇拜和信念，琢工古朴简炼以推磨为主，轮廓简单以凹凸弦纹来表示。在鸟体腹部均有一组象鼻穿孔，当为配戴之用。

2、以南方为代表的“良渚文化”在玉琮上刻划浅细而神秘的“神人兽面纹”，是代表先民们图腾崇拜的“神徽”，两侧同时出现两只“神鸟”也代表了江南先民们对凤鸟的崇拜。

二、商周时期的凤鸟纹

“凤鸟当是商代的图腾”《诗经，商颂，玄鸟》曰：“天命玄鸟，降而生商”。从商晚期“妇好墓”出土的755件玉器中以玉鹦鹉为代表，是当时先民崇尚的神鸟。商代玉鸟多采用写实和夸张相结合的手法进行雕琢，造型均以闭口瞪目，高冠卷尾，昂首凝视，规矩而严谨为主要特征，体现了神秘而威严的力量。

三、春秋战国两汉凤鸟纹

春秋战国时期是我国奴隶制社会大崩溃，封建社会崛起逐渐取而代之的变革时期，铁工具的使用，社会生产力的发展使当时的工艺美术技艺翻新，品种增多。玉器中的凤鸟纹更加显示出活泼生动和奔放的新画面。

凤鸟纹常与龙纹结合在一起，表现在出廓玉壁，凤首玉觽，龙凤谷纹佩等器形上，构成表达人们美好想象的“龙凤呈祥”的吉祥图案。

凤纹与龙纹一样大多呈“S”型，弯曲度大，弯勾锋利。有透雕，浅雕和深雕等多种形式相结合的雕琢方法。使战国两汉工艺美术图案纹饰节奏明快生动，旋律优美和谐。

四、隋唐时期的凤鸟纹

隋唐是我国封建社会空前繁荣时期，政治安定，国力强盛，经济繁荣，举世闻名的“丝绸之路”带来了异国它乡的礼俗和文化。在玉雕艺术上创造了许多五彩缤纷，生机盎然的图案画面和艺术形象，也是中国古玉史中的转折期。

唐代玉琢工艺面向世俗化，民族化，生活化，玩赏化。所以凤鸟图案在当时极为盛行。雕琢风格以阴刻线描来刻划出展翅飞翔的姿态，形象饱满，生动活泼，反映了当时社会经济的繁荣，政治生活的安定。

如左页图“唐代玉凤鸟”

其特点；用新疆和田籽料玉雕琢，玉质白而滋润。其雕琢风格是以巧饰玉皮与千年沁色溶汇一体。古玉有“玉带三色沁，胜过十万金”之说。在凤身上出现了赭，白，黄三色沁，凤鸟体态丰满，神态安祥，体现了凤鸟静态美的高超艺术特点，凤羽均以唐代的主要风格“线描”来雕琢，纹丝不乱，纤细流畅，采用写实与夸张相结合的手法，优美动人。

右下图“清代凤鸟”

（乾隆宫庭用玉）

清代工艺美术发展迅速，出现了“宫庭用玉”和“民间用玉”。随着宫庭画家，文人画稿上的仿古风尚，玉雕纹饰更加追求工整纤细，清代乾隆时期是古玉发展史上的頂峰时期，仿古玉吉祥图案盛行，凤鸟纹的使用更加广泛深入人心，成了各界人士表示爱情和幸福生活的吉祥图案。如“凤穿牡丹”纹像征美人与富贵；“彩凤双飞”，“龙凤呈祥”等等吉祥寓意广泛流传。此件是清代乾隆时期的陈设玉，用精美的羊脂白玉来雕琢，乾隆皇帝喜欢用俏色巧琢的方法来突出玉凤纹的艺术化和图案化。在唐代的玉凤纹上更进一步延伸与发展。 乾隆时期每件作品均达到细腻光滑，圆润，逼真，方圆规矩，一丝不苟的要求。

“凤鸟”是先民们创造出来代表神灵的瑞鸟，也是人们对美好愿望灼热的追求和幻想。

我国著名的玉器鉴定家，师从大家张永昌。杨震华是第一批拜张永昌为师的学生。1972年，杨震华从部队文工团转业到苏州文物商店后，便拜张永昌先生为师学习文物鉴定。30多年来，杨震华参加了多次重要文物鉴定，逐渐成为张永昌先生教学、研究工作的得力助手，2005年8月被国家文物鉴定委员会聘为玉器组委员。现担任苏州新文化培训学校讲师。