最近很多人给小编问起关于罗马的问题，在刚刚结束的大英博物馆“100文物里的世界史”展览里，展出过一尊奥古斯都的雕像，之前在国家博物馆的卢浮宫展览里，也展出过拿破仑从意大利劫掠而来的奥古斯都的精美雕像。其实，今天小编想介绍一个3年前的展览，也就是2014年的“罗马与巴洛克艺术展”。为什么要说一说这个展览，如果你是一个博物馆迷，跟着看了几年的展览，会发现罗马文化渗透在欧洲社会风俗的各个层面。
本次展览是由中国国家博物馆和“上帝之城”罗马历时一年精心打造的艺术大餐，“罗马与巴洛克艺术”展集中展示了50余件十七世纪意大利的绘画、雕塑和工艺品，展现出十七世纪罗马巴洛克艺术的独特风貌。本次展览的全部展品，皆精选自罗马威尼斯宫国立博物馆、科西尼宫国立古代艺术馆、巴贝里尼宫国立古代艺术馆、基吉宫巴洛克博物馆、斯巴达美术馆等10余家意大利著名博物馆、艺术馆和相关收藏机构，而且都是首次来中国展出，展览涵盖了如贝尼尼，卡拉瓦乔等伟大的艺术家的作品，徜徉其中，我们仿佛置身十七世纪的罗 马古城，迎面吹来一股让人迷醉的巴洛克之风。
罗德和女儿们，《圣经旧约》里一个和乱伦有关的悲剧故事
公元476年西罗马帝国被灭亡之后，欧洲进入中世纪，整个罗马教廷便成为了中世纪欧洲的精神和政治领袖，浩浩汤汤越过千年，文艺复兴的星星之火燎原，罗马汇集了米开朗基罗，拉斐尔等一大批人文主义艺术巨匠，文艺复兴在罗马方兴未艾，但是随着宗教改革的狂潮的推进尤其是1527年的“罗马之劫”之后，罗马教廷开始自身的改良行动，教皇意在宣扬基督教的神圣，辉煌和活力。
意大利，卡拉瓦乔，施洗约翰
在这一理念的感召下，欧洲各地的艺术家纷至沓来，一时间罗马又恢复了空前的艺术氛围，而这一时期的艺术家不再拘泥于文艺复兴时期的沉稳构图和完美主义，而是试图追寻自然，艺术家开始将个人的感情和大自然的真实放到作品中去，于是，讲究动势和活力，追求豪华和瑰丽的全新艺术风格开始登上艺术史的舞台，它就是“巴洛克”风格。
真蒂内莱斯基，弹鲁特琴的圣切奇莉亚
巴洛克一词源于葡萄牙语，原意形状不规则的珍珠。这也许就告诉我们巴洛克艺术的特点：豪华、夸张、强调运动与变化，极具浪漫主义色彩。巴洛克风格在十七世纪的欧洲影响了诸如建筑、雕塑、绘画、音乐、文学等艺术门类。这个曾经被众多古典主义者认为是“堕落瓦解”的艺术，在之后三百多年的岁月里，成为了欧洲乃至人类文明艺术史上最辉煌的一页。
本次展览的规模和内容可谓是“高端大气上档次”，由中国最顶尖的博物馆和意大利最传奇的城市历时一年共同打造的《罗马与巴洛克艺术》展览可以算得上是国内的”文化大事件“了，来自罗马十几个知名艺术机构的50余件（套）艺术精品将会为你带来全新的视觉和心灵冲击，这样一场豪华套餐，对中国观众而言，是难得的了解西方海洋文明的机会。
当然，一个展览的展品质量直接决定了它的价值，在本展览中，可谓是大师大作云集，最让人期待的便是贝尼尼（意大利的雕刻家兼建筑师，是十七世纪最伟大的艺术大师）和卡拉瓦乔（巴洛克时期美术界的NO.1，众多大画家的偶像，比如鲁本斯、莫奈）两位世界级的大师的作品了，其中还有贝尼尼为圣特列撒祭坛所做的雕刻的泥稿样本和草稿，让观众进一步走进艺术家的创作过程，让享誉世界的艺术作品触手可及。
另外，本次展览所包含的内容具有很大的内涵和外延性，可以说包罗了几乎所有的艺术领域，除了实体的绘画，雕塑之外，还涉及到了宗教，音乐，建筑等题材，气势恢宏的罗马建筑，令人迷醉的话外之音，总而言之，小编想说的是，以后想了解罗马或者任何一个欧洲文化的精髓所在，多注意博物馆吧！在那里有很多特别棒的展览。
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